Kde a kým byla výšivka dortu vytvořena. Historie vyšívání. Historie ruské výšivky

17.03.2010

Mnoho jehelek se zajímá o to, odkud výšivka pochází, to znamená o historii jejího výskytu. Je také zajímavé prozkoumat kroniku jeho vývoje a distribuce mezi různé národy. V tomto článku se podíváme na historii umění vyšívání, jeho hlavní body a také si uděláme krátkou exkurzi do každého druhu vyšívání.

Vyšívání v primitivním období

Ano, kupodivu, ale vyšívání pochází z této doby. Naše prapraprababičky začaly poprvé vyšívat až v primitivních dobách. Samozřejmě, že tato výšivka byla trochu jako moderní krásné výtvory, ale přesto tento začátek znamená hodně v životě každé jehlice!

Primitivní ženy při své práci využívaly všech dostupných prostředků, které by se daly srovnat s moderními jehlami, nití a látkou - dlátový kámen v podobě jehly, ostré kosti, šlachy a zvířecí kůže, vlasy, vlna atd. Souhlas, křížkový steh, vyrobený s vlasy a ozdobený bydlením, by v současné době nevypadal příliš atraktivně. Jenže v té době jiné materiály v přírodě neexistovaly, ale někde se začít muselo.

První stehy byly spíše praktického využití: ženy sešívaly kusy kůže, které nosily jako oděv. Pak si začali zdobit róby primitivními ozdobami. To byl první účel výšivky jako estetické dekorace a sloužil jako další vývoj této výšivky.

První výšivka na látky

Je zaznamenáno, že v historii se takové výšivky poprvé objevily ve starověké Číně. Samozřejmě je to velmi relativní informace o jejich prvenství, ale stále se má za to, že to bylo v Číně, v 6.-5. století před naším letopočtem, kde se vyšívalo na hedvábné látky. Kresby byly spojeny s přírodou a často zobrazovaly ptáky. Mimochodem, na stejném místě, v Číně, se začaly vyrábět první hedvábné tkaniny. Byly velmi drahé, a tak se vyšívání zabývaly pouze ženy z řad šlechty.

Je také známo, že první látky vhodné pro vyšívání byly vyrobeny z vlny. Dlaň však zaujala lněná tkanina, která se vyznačovala svou bělostí a vhodnou strukturou. Jeho domovinou je starověká Indie, kde se pěstoval první len.

Pohanské časy u Slovanů

V pohanských dobách začali Slované přikládat velký význam vyšívaným ozdobám. Všechno, co bylo vyšívané, neslo nějaký „podtext“. Vyšívané ručníky byly obzvláště ctěné. Zobrazovaly barevné motivy, které symbolizovaly blahobyt v domě a zdraví. S jejich pomocí byly prováděny různé rituály. Také povlečené každodenní a sváteční oblečení, ložní prádlo, závěsy atd.

křesťanství

Ženy v této době udržovaly řemeslné tradice svých pohanských předků a vymýšlely také nové ozdoby. Tehdy začali ikony zdobit vyšívanými ručníky a právě v době křesťanství se začala velmi často používat technika „křížového stehu“. Kříž měl nejen estetickou hodnotu, ale měl také (podle tehdejšího přesvědčení) velmi magické vlastnosti - chránit před poškozením, „špatným okem“, stejně jako před zlými duchy. V XII-XV století často začali vyšívat vzory z kosočtverců a háčků.

Kosočtverce s háčky v ruské výšivce 12.-15. století, kliknutím zvětšíte (na obrázku vyznačeno: 1 - obrázek vyšívané obálky na ikoně „Trůn připraven“, připisováno A. Rublevovi, 15. století; 2 - a vzor založený na výšivce na průčelí moskevského evangelia, XV století; 3 - obrázek výšivky oděvu na Jaroslavské ikoně archanděla Michaela, konec XIII století; 4 - zlatem vyšívaný cop z pokladu XII-XIII století v Černigově).

Protože všechny materiály potřebné k vyšívání byly velmi drahé, asi do 17.-18. n. E. toto povolání bylo výsadou žen z bohatých rodin a také jeptišek. Po tomto kritickém období se začaly vyšíváním zabývat i obyčejné rolnice. Pečlivě seděli nad křížkovým stehem a od dětství snili o tom, jak se vezmou ve vlastních vyšívaných šatech a s sebou budou mít věno vyšívaných věcí (deky, polštáře, ručníky atd.).

V Rusku ženy obvykle vyšívaly takovými typy stehů: křížkovým stehem, polokřížkovým stehem, počítaným saténovým stehem, malou bílou čárou, přes šití.

Stejně jako v jiných zemích, v Římě a Řecku bylo vyšívání zlatými nitěmi velmi uctívané. Byly to neuvěřitelně luxusní ozdoby, často zdobené hedvábnými látkami.

Dnešní výšivka

Moderní jehličkové ženy přestaly věnovat takovou pozornost významu ozdob a stehů, ačkoli kříž je nyní považován za dobré znamení. Někdy ženy vyšívají amulety pro příbuzné a přátele. Nejčastěji se však vyšívání provádí pro duši - hladce přešlo z mystického zaměstnání do koníčka.

Nyní je mnohem snazší vyzvednout zajímavý vzor, ​​protože existuje skvělá příležitost koupit knihu, časopis s diagramy nebo hotové. V dávných dobách se vzory dědily - z babičky na matku, z matky na dceru atd., a také, jak se říká, "z ruky do ruky" - například blízcí přátelé často měnili hotové vzory.

V dnešní době se objevil takový směr, jako je strojové vyšívání.

Krátký exkurz do historie různých druhů výšivek

  • Křížkový steh se objevil v primitivní době. Jedná se o nejoblíbenější typ vyšívání, který si získal velkou oblibu s příchodem křesťanství.
  • výšivka saténovým stehem poprvé zdobené plátno v Číně v I-II století před naším letopočtem. Tato země byla vždy před ostatními, pokud jde o vyšívání.
  • První vyšívání zlaté nitě podle legendy patří do frygského království (západně od Malé Asie). To bylo také běžné v Římě a Řecku.
  • Vyšívací stuhy- majetek Francie. Objevil se ve druhé polovině 18. století a byl velmi oblíbenou zábavou Ludvíka XV.
  • Beadwork se objevily zhruba v době, kdy se vyráběly korálky (první korálky se objevily v Egyptě kolem 3. tisíciletí př. n. l.).
  • původem z Francie - právě tam se v roce 1821 objevil první vyšívací stroj.
  • Richelieu výšivka se v Evropě objevil v 17. století a byl pojmenován po svém „objeviteli“ – kardinálu Richelieu.

Umění šití a vyšívání se během tisíciletí rychle rozvinulo a dokázalo se stát oblíbenou zábavou mnoha žen po celém světě.

Pozornost! Všechny články na webu jsou majetkem administrace webu. Publikování na jiných stránkách je možné pouze s aktivním hypertextovým odkazem na stránky

Křížkový steh je nejstarší typ vyšívání. Vždyť i naše babičky a prababičky vyšívaly křížkem. V mnoha domácnostech můžete najít starožitný vyšívaný ručník nebo polštář. Co člověka přiměje vzít nit a začít vyšívat? Možná někdo řekne, že je velmi zapálený pro tvorbu krásy, když se vám před očima odehrává její zrození. Jiní budou mluvit o pocitu radosti, který přichází po skončení těžké práce. Radost je přece vnitřní pocit spokojenosti, štěstí a potěšení!

Když začnete vyšívat, zeptáte se sami sebe: opravdu nemám nic jiného na práci? Proč vždy věnujeme svůj volný čas koníčkům? A zeptejte se sami sebe: zajímá se o můj koníček někdo kromě mě? Znáte přísloví: „Nejlepší dárek je vlastnoručně vyrobený dárek“. Výšivka - především odráží podstatu úsloví, protože s její pomocí můžeme projevit veškerou svou lásku a oddanost člověku. Do každé práce se snažíme vložit kus sebe, takže taková práce se na rozdíl od továrního produktu stává mnohem hodnotnější. Obdarovaný nepochybně ocení vaši práci a péči o něj, bude si myslet, že jste do výroby jeho dárku investovali spoustu času a úsilí! Tento dárek vám připomene vaši pozornost a nikdy na něj nezapomenete. Proto při rozdělování času myslete na to, že dárek, který si sami vyrobíte vlastníma rukama, bude mnohem cennější a bližší než koupený.

Křížkové vyšívání je jedním z nejstarších druhů vyšívání. Přesný čas vzhledu výšivky není znám. Neexistují žádné informace, kdy se křížkové vyšívání stalo samostatným typem vyšívání. V dnešní době jsou zde ukázky výšivek i z 10. století. Vznikl však nepochybně mnohem dříve. V různých zemích převládala jejich vlastní specifická barva a styly vzoru se od sebe lišily. Výšivka odrážela národní vkus a individuální vizi krásy každého národa.

V 16. století si v západní Evropě získala obzvláštní oblibu počítaná výšivka. V té době zahrnovala většinu biblických textů a příběhů. Již v 18. století se ve vyšívání výrazněji prosadil klasický křížkový steh a námět se stal rozmanitějším. Ve východních zemích se vyšívání tradičně používalo ke zdobení předmětů pro domácnost - pláštěnky, koberce, tašky. Vždy se vyznačovaly obrovskou rozmanitostí barev a složitostí ornamentu. Postupem času se výšivky staly nedílnou součástí kroje a domácích potřeb i na Západě.

Od 18. století se výšivky dostaly do domácností všech vrstev obyvatelstva bez výjimky. Lidové vyšívání bylo spojeno s rituály a zvyky, zatímco městské vyšívání se formovalo pod vlivem Západu. Výšivka hrála nejen roli dekorace. Hrála roli talismanu, umístěného na místech kontaktu lidského těla s vnějším světem (tj. na límci, rukávech, lemu). V dnešní době je křížková výšivka běžným koníčkem.

Výšivka je jedním z typů vyšívání, který má své kořeny v primitivní kultuře. Zpočátku se jako materiál pro vyšívání používala konopná vlákna, zvířecí kůže, vlna a vlasy.

Protože se vyšívalo jehlou, což je jakoby ostrý konec nitě: papír nebo vlna, hedvábí, pak se jehla, dokud se nestala kovem a nedospěla k dokonalosti, vyráběla z různých materiálů: kostí, stromů a starověcí lidé měli rybí kosti, dřevěné jehly, štětiny a další. Vyšívají papírem, hedvábím, nití, zlatem, vlnou, používají korálky, stříbro, korálky, skleněné korálky, někdy pravé perly, používají flitry, mince, ale i polodrahokamy. Výšivky Indie a Íránu se vyznačují velkým množstvím ptáků, zvířat, rostlinných motivů a klasickým národním literárním dějem. Křížkový steh v Byzantské říši, vynikající krásou hedvábných výšivek (stříbro, zlato), různými vzory, výrazně ovlivnil vývoj umění křížkového stehu v mnoha evropských zemích během středověku, kdy jejich vlastní jedinečné ozdoby, objevily se barvy a techniky křížkového stehu, vlastní pro každou národnost.

Křížkové vyšívání lze snadno proměnit v oblíbenou zábavu, při které můžete vytvářet roztomilé interiérové ​​předměty, se kterými může každý domov získat útulný vzhled. A výšivky na polštáře, košile a ručníky mohou sloužit jako vynikající suvenýr.

Dříve k tomu dámy vyšívaly zcela jinými nástroji a pracovním materiálem než nyní - úlomky zvířecích kostí sloužily jako jehla a tvrdé žíly jim sloužily jako nitě.

Používali i různé improvizované prostředky, jako je zvířecí kůže, konopná vlákna. Přemýšlení o tom, které nyní není možné si je představit jako vhodné pro vyšívání. To není překvapivé, protože úlomky kostí byly dávno nahrazeny kovovými jehlami a místo zvířecí kůže se používá plátno.

V současnosti existuje široká škála vyšívacích technik: výšivka saténovým stehem, křížkový steh, stuhy, kobercová technika, gobelín. Díky tak obrovské rozmanitosti technik vyšívání se nepochybně ukáže, že převede do práce jakékoli nápady návrhářů. V prodeji je také velmi široká škála vyšívacích sad. A jakékoli schéma lze zobrazit v časopisech, novinách a v online obchodě s výšivkami. Samostatným dárkem mohou být i vyšívací sady.

Koho to zajímá jdeme pod řez ....

Křížkový steh - jeden z nejoblíbenějších druhů vyšívání, umění sahá až do éry primitivní kultury, kdy lidé používali stehy kamennými jehlami při šití oděvů ze zvířecích kůží. Zpočátku byly materiály pro vyšívání zvířecí kůže, žíly, konopná nebo vlněná vlákna a vlasy.
Vášeň pro zdobení sebe a svého oblečení, abyste se odlišili od okolí, je vlastní lidské povaze, dokonce i v jejím primitivním, polodivokém stavu.
Legenda o Arachne vypráví, že dcera barvíře Idmona v Kolofonu, která se naučila tkát a vyšívat od bohyně, předčila v tomto umění svou učitelku a poté, co ji vyzvala na soutěž, vyhrála ve velké výšivce zobrazující dobrodružství bohové. Minerva, naštvaná na svou porážku, hodila kánoi na hlavu svého soupeře; Arachne se ze smutku oběsila a bohyně ji proměnila v pavouka. Odyssea se zmiňuje o výšivkách a ukazuje na nádherný Ulyssesův plášť, jehož přední strana byla bohatě zdobena zlatou výšivkou. Stejně tak Homér říká, že Paris přivezla do Tróje bohaté výšivky z Tyru a Sidonu, již tehdy proslulé svým uměním, a ve třetí písni Iliady jsou popsána Helenina zaměstnání, vyšívaná na sněhobílé látce bitvu kvůli jejím Trojanům a Řekům.

Rozvinutější umění vyšívání si Řekové vypůjčili od Peršanů, když se během tažení Alexandra Velikého seznámili s přepychem asijských národů. V době Mojžíše bylo umění vyšívání vysoce rozvinuté a Ahaliab z kmene Dan byl zvláště slavný svým uměním. Oděvy Árona a jeho synů se během bohoslužeb skládaly z plátna vyrobeného z plátna, vyšívaného různobarevnými vzory.
Protože starověké národy byly pastýři, první látky a výšivky byly vyrobeny z vlny. Následně, když byly v Egyptě objeveny vláknité vlastnosti určitých rostlin, zejména konopí a lnu, byly z nich vyrobeny tkaniny, které se ve své bělosti ukázaly být zvláště vhodné pro nádheru náboženských obřadů a byly k tomuto účelu používány. mezi všemi starověkými národy. Později byla v Indii nalezena rostlina bavlníku a tam začali vyrábět nejjemnější látky, na které se vyšívalo vlněnými, papírovými a nakonec zlatými nitěmi. Protože se křížové vyšívání provádí jehlou, která slouží jako ostré pokračování nebo konec nitě: vlněné, papírové nebo hedvábné, byla jehla, dokud se nestala kovovou a dosáhla svého moderního vylepšeného stavu, vyrobena z nejrůznějších materiálů. : ze dřeva , kostí a v dávných dobách mezi divochy se k tomu používaly dřevěné jehlice, rybí kosti, štětiny a tak dále. Vyšívají nitěmi, papírem, vlnou, hedvábím, zlatem, stříbrem, používají korálky, skleněné korálky, někdy pravé perly, polodrahokamy, flitry, ale i mince.
U nás má vyšívání dávnou historii. Zdobila oblečení, boty, koňské postroje, bydlení, domácí potřeby. Muzea naší země shromáždila mnoho příkladů lidových výšivek. Nejlépe zachované předměty 19. století. V těch dnech byla výšivka podmíněně rozdělena na městskou a rolnickou (lidovou) výšivku. Městské vyšívání bylo ovlivněno západní módou a nemělo silné tradice, zatímco lidové vyšívání bylo nerozlučně spjato se starými zvyky a rituály ruského rolnictva.

Všechny ženy, mladé i staré, zvládly toto umění na výbornou. Vyšívání bylo založeno na starověkých rituálech a zvycích. To platí zejména pro křížkový steh. Kříž byl Rusy vždy považován za talisman, který je schopen chránit člověka a nájemníka před zlými duchy a zlým okem.
V dobách pohanských se výšivkami zdobily především ručníky, prostěradla, ručníky, ubrusy, závěsy, různé přehozy. Oděvy byly také zdobeny výšivkami: letní šaty, klobouky, košile.
Po příchodu křesťanství do Ruska získaly vyšívané předměty nový význam. Lidé začali zdobit okna, zrcadla a ikony vyšívanými věcmi. Za zvlášť cenné byly považovány výrobky vyšité za jeden den. Obvykle na takových věcech pracovalo několik řemeslnic najednou. Začínali za svítání, a pokud se jim dílo podařilo dokončit před západem slunce, pak byl výrobek považován za dokonale čistý a schopný ochránit před zlými silami, přírodními katastrofami, nemocemi a jinými neštěstími.
Motivy vyšívaných děl byly velmi rozmanité. Bylo tam hodně symboliky a skrytého významu. Byly tam lidské postavy se zdviženýma rukama, rajští ptáci, pohádková zvířata. V ozdobách například kosočtverec a kruh symbolizovaly slunce, hákový kříž - přání dobra a vzájemného porozumění.
Zpočátku bylo vyšívání v Rusku zaměstnáním pro elitu. Až do sedmnáctého století se jí věnovaly řádové sestry a představitelé šlechty. Materiály byly drahé látky jako samet a hedvábí, drahé kameny, perly, zlaté a stříbrné nitě.

Od 17. století byl tento typ vyšívání zařazen do kategorie povinných činností pro selské dívky. Od sedmi nebo osmi let si dívky začaly připravovat své věno na svatbu. Bylo potřeba vyšít ubrusy, přehozy, ručníky, ubrusy, ale i různé oděvy. Bylo také obvyklé vyšívat speciální dárky pro příbuzné a hosty ženicha. V předvečer svatby byla před zraky všech poctivých lidí uspořádána výstava připraveného věna, která všem pomohla ocenit zručnost a píli nevěsty.
Umění vyšívání pocházející ze starověku se v průběhu staletí neustále zdokonalovalo. Člověk, který neustále žil mezi přírodou a pozoroval ji, se již od starověku naučil vytvářet jednoduché vzory, konvenční znaky-symboly, s jejichž pomocí vyjadřoval své vnímání světa kolem sebe, svůj postoj k nepochopitelným přírodním jevům. Každý řádek, každý znak pro něj měl jasný význam, byl jedním z prostředků komunikace.
Postupem času se jednotlivé postavy měnily, stávaly se složitějšími, kombinovaly se s jinými formami a vytvářely vzory-kresby. Tak vznikly ornamenty - důsledné opakování jednotlivých vzorů nebo jejich skupiny (takovému opakování několika prvků vzoru se říká vztah.)

V ornamentu, zejména v lidovém umění, kde je nejrozšířenější, se vtiskuje folklórní a poetický postoj ke světu. Motivy postupem času ztratily svůj původní význam a zachovaly si svou dekorativní a architektonickou expresivitu. V genezi a dalším vývoji ornamentu sehrály důležitou roli estetické společenské potřeby: rytmická správnost zobecněných motivů byla jednou z raných cest uměleckého vývoje světa, napomáhající k pochopení uspořádanosti a harmonie skutečnosti.
Povahou vzorů a způsobů jejich provádění je ruské vyšívání velmi rozmanité. Jednotlivé regiony a někdy i okresy měly své vlastní charakteristické techniky, ornamentální motivy a barevná schémata. To bylo do značné míry dáno místními podmínkami, způsobem života, zvyky, přírodním prostředím. Ruská výšivka má své vlastní národní vlastnosti, liší se od výšivek jiných národů.
Velkou roli v něm hraje geometrický ornament a geometrizované formy rostlin a zvířat: kosočtverce, motivy ženské postavy, ptáka, stromu nebo kvetoucího keře, ale i levharta se zdviženou tlapou. V podobě kosočtverce, kruhu, růžice bylo zobrazeno slunce - symbol tepla, života, ženská postava a kvetoucí strom zosobňovaly plodnost země, pták symbolizoval příchod jara.
Umístění vzoru a techniky vyšívání byly organicky spjaty s formou oděvu, který byl šit z rovných kusů látky. Švy se dělaly podle počtu nití látky, říkalo se jim počitatelné. S takovými švy je snadné ozdobit ramena, konce rukávů, rozparek na hrudi, lem zástěry, spodní část zástěry, spodní část oblečení. Podél spojovacích švů byla umístěna výšivka.
Ve "volných" výšivkách podél taženého obrysu převládaly květinové vzory.
Mezi staré ruské stehy patří: malba nebo polokříž, sada, kříž, počítací plocha, koza, bílá malá čára. Později se objevily výřezy, barevné provazování, křížkové prošívání, guipure, tamburské výšivky, bílý i barevný hladký povrch.
Ruské rolnické výšivky lze rozdělit do dvou hlavních skupin: severní a střední ruské pruhy. Sever zahrnuje výšivky z Archangelska, Novgorodu, Vologdy, Kalininu, Ivanova, Gorkého, Jaroslavle, Vladimiru a dalších regionů.
Nejběžnější techniky severského vyšívání jsou křížové, malování, výřezy, bílé prošívání, přes šití prováděné na mřížce, bílá a barevná hladkost. Nejčastěji se vzory dělaly červenými nitěmi na bílém podkladu nebo bílou na červené. Vyšívači dovedně použili pozadí jako jeden z prvků vzoru. Čtverce a pruhy uvnitř velkých postav ptáků - páva, leoparda nebo stromu byly vyšívány modrou, žlutou a tmavě červenou vlnou.
S rozvojem nových technologií, uvolněním nejnovější vyšívací technologie se proces vytváření výšivek výrazně zrychlil a zjednodušil. Pomocí vyšívacích strojů, speciálního softwaru pro vyšívání, byla získána příležitost pro projev kreativity téměř u každého, kdo si chce tento druh uměleckých řemesel osahat. Strojové vyšívání zjednodušilo a usnadnilo práci vyšívačů a zbylo více času na nápady a fantazie ve vztahu k vyšívání.

Umění vyšívání má dlouhou historii. Existenci výšivek v éře starověkého Ruska dokládají nálezy archeologů z 9.–10. století. Jedná se o fragmenty oblečení, zdobené vzory, vyrobené ze zlatých nití. V dávných dobách byly předměty pro domácnost, oděvy ušlechtilých lidí zdobeny zlatou výšivkou.
Tradice vyšívacího umění se neustále rozvíjely, ve 14.-17. století se vyšívání ještě více rozšířilo při zdobení krojů a domácích potřeb. Církevní roucha, oděvy králů a bojarů bohaté na hedvábí a samet byly vyšívány zlatými a stříbrnými nitěmi v kombinaci s perlami a drahokamy. Barevným hedvábím a zlatými nitěmi se zdobily i svatební ručníky, sváteční košile z jemné lněné látky, šátky. Vyšívání bylo běžné především u žen ze šlechtických rodin a u jeptišek.
Postupně se umění vyšívání rozšiřuje všude. Od 18. století vstoupila do života všech vrstev obyvatelstva a stala se jedním z hlavních povolání selských dívek.
Domácí potřeby - ručníky, drapérie, pracovní desky (ubrusy) byly zdobeny výšivkou. Sváteční a každodenní oděvy, zástěry, klobouky atd. Výrobky byly zpravidla vyrobeny z jednoduchých, levných materiálů, ale vyznačovaly se vysokou uměleckou dovedností.
Každá výšivka měla svůj účel. Výšivky na košilích se nacházely v místech kontaktu lidského těla s vnějším světem (tj. podél límce, rukávů, lemu) a sloužily jako talisman. Ve výšivkách ručníků se odrážely kosmologické představy lidí, představy spojené s kultem plodnosti a kultem předků. Především se jedná o ornament lidového šití, ve kterém jsou zachovány starobylé symboly až do 2. čtvrtiny 20. století.
Nejčastějším motivem v ornamentu lidového vyšívání je "kosočtverec". Ve výšivkách různých národů to vypadá jinak a má různé významy. Kosočtverec s háčky ve výšivce je považován za symbol plodnosti spojený s myšlenkou matky - předka - bezprostředního začátku všech zrození na Zemi. Kosočtverec - "otřep" ve folklóru je přirovnáván k dubu, posvátnému stromu mnoha národů, a je metaforou pro nebeskou "barvu" - blesk, který udeří démony, chrání hospodářská zvířata.
Mezi oblíbené motivy patřila "rozeta", skládající se z 8 okvětních lístků - čepelí spojených ve středu, působí jako symbol ženství, plodnosti.
Mezi motivy květinového ornamentu zaujímá přední místo "světový strom" - strom života. Častým motivem obličejových výšivek je stylizovaná ženská postava. Může vystupovat v různých skladbách: uprostřed, jezdci nebo ptáci po stranách; držení větví nebo lamp; s ptáky v rukou atd.
Všechny tyto příběhy se liší povahou jejich výkladu. Ale ve většině z nich vystupuje ženská Bohyně Matka, zosobňující Sýr - Zemi, jako patronka zemědělství, úrodnosti země. Bylo povoláno zajistit požehnání života a reprodukci rodiny.
Tradiční vyšívání je zdrojem znalostí o etnické historii a kultuře lidí a jejich vývoji v čase.
Techniky vyšívání, vzory, jejich barevné provedení byly zdokonalovány jejich generací za generací. Postupně se vybralo vše nejlepší a vznikly unikátní obrazy výšivek s charakteristickými znaky.
Umělecké výrobky lidových řemeslníků zdobené výšivkou se vyznačují krásou vzorů, harmonií barevných kombinací, dokonalostí proporcí a vytříbeností profesionálních technik. Každý vyšívaný výrobek splňuje svůj praktický účel.
Muzea naší země shromáždila mnoho příkladů lidových výšivek. Nejzachovalejší a dodnes dochované jsou výšivky z 19. století.
Výšivky se dělily na selské (lidové) a městské. Městské vyšívání nemělo silné tradice, protože bylo neustále ovlivňováno módou přicházející ze Západu. Lidové vyšívání bylo spojeno se starověkými zvyky a rituály ruského rolnictva. Takže rolnické dívky ve věku 13-15 let si musely připravit věno. Jednalo se o vyšívané ubrusy, ručníky, drapérie, oděvy, klobouky, dárky.
Na svatbě nevěsta obdarovala příbuzné ženicha výrobky vlastní práce. Před svatbou uspořádali výstavu věna, která měla svědčit o šikovnosti a píli nevěsty.
Ženy se zabývaly vyšíváním v rolnické rodině - předly, tkaly, vyšívaly, pletly, tkaly krajky. V procesu práce zdokonalovali své dovednosti, učili se jeden od druhého a od svých starších a přebírali od nich zkušenosti mnoha generací.
Dámské oděvy se vyráběly z podomácku předeného lnu a vlněných látek. Zdobila ji nejen výšivka, ale také krajky, prýmky a barevné chintzové vsadky. V různých provinciích mělo oblečení své vlastní vlastnosti, rozdíly. Byl odlišný účelově (každodenní, sváteční, svatební), předváděný pro různé věkové kategorie (dívky, pro mladou, starší ženu).

Dívka ve věku sedmi nebo osmi let si začala připravovat věno a v patnácti nebo šestnácti letech měla mít sváteční a všední šaty, ubrusy, drapérie, ručníky, což mělo stačit na několik let. Byly připraveny ručníky, které byly na svatbě předány příbuzným ženicha a čestným hostům. Před svatbou byla uspořádána výstava výrobků a podle jejich počtu a kvality posuzovali zručnost a pracovitost nevěsty.

Umění vyšívání má dlouhou historii. V dávných dobách, kdy lidé žili v izolaci, měl každý národ a někdy i malá vesnice své vlastní charakteristiky ve výšivkách a dalších typech lidového umění. S rozšiřováním vazeb mezi jednotlivými regiony se místní rysy navzájem obohacovaly. Z generace na generaci se vypracovávaly a zdokonalovaly vzory a barevná schémata, vznikaly vzory výšivek s charakteristickými národními znaky.

Ruská výšivka je podle povahy vzorů a metod jejich provádění velmi rozmanitá. Je známo, že každý region a někdy i region má své vlastní techniky vyšívání, své ornamentální motivy a barevná schémata, která jsou běžná pouze u nás.

Ruská výšivka se liší od výšivek jiných národů. Velkou roli v něm hraje geometrický ornament a geometrizované formy rostlin a zvířat: kosočtverce, motivy ženské postavy, ptáka, stromu nebo kvetoucího keře, ale i levharta se zdviženou tlapou. Ve formě kosočtverce, kruhu, růžice bylo zobrazeno slunce - symbol tepla, života; ženská postava a kvetoucí strom zosobňovaly plodnost, pták symbolizoval příchod jara.

Umístění vzoru a techniky vyšívání byly organicky spjaty s formou oděvu, který byl šit z rovných kusů látky. Švy se dělaly podle počtu nití a nazývaly se počitatelné. Zdobily ramena, konce rukávů, střih na hrudi, lem zástěry, spodní část oblečení a byly také umístěny podél spojovacích švů.

Ve "volných" výšivkách podél taženého obrysu převládaly květinové vzory.

Staré ruské švy zahrnují: malba švu nebo půlkříž, sada, kříž, počítaná hladká plocha, "koza", bílá malá linka.

Později se objevil výřezy, barevné prokládání, křížkový steh, guipure, tamburská výšivka, bílý a barevný saténový steh.

Ruské rolnické výšivky lze rozdělit do dvou hlavních skupin: severní a střední ruština. Sever zahrnuje díla Archangelska, Novgorodu, Pskova, Vologdy, Kalinina, Ivanova, Gorkého, Jaroslavle, Kostromy, Vladimíra; do střední Rusi - oblasti Kaluža, Tula, Rjazaň, Smolensk, Orel, Penza, Tambov a Voroněž.

Nejběžnější techniky severního vyšívání: kříž, malba, výřezy, bílé prošívání, průšívání, prováděné na mřížce, bílá a barevná hladká plocha.

Nejčastěji byly prováděny severní dějové kompozice šitý obraz a set. V některých oblastech ruského severu byly vzory na zástěrách, lemech košil a ručníků vyšívány křížem zpravidla v jedné barvě: červené na bílém nebo bílém na červeném plátně. Ve vzorech převládaly obrazové motivy nad geometrickými. Komplexní kompozice byly přeneseny v siluetě, obrysu, v jedné barvě, v jedné technice. Zde se spolu s ženským krojem a drobnými předměty pro domácnost a výšivkami zdobily dekorativní předměty: ručníky, drapérie atd.

Selské výšivky středoruské zóny se výrazně lišily od severních. Vzorům dominovaly geometrické tvary s hřebenovitou kosočtvercovou postavou se „značkami“, tedy se dvěma výstupky na každém rohu, nazývanými „otřepy“ nebo „otřepy“. Vyznačovaly se neobvyklou rozmanitostí vzorů a barevných možností.

Výšivky středoruského pruhu jsou vícebarevné. Pozadí je vidět, stejně jako samotný ornament. Design výrobku zahrnuje kromě výšivek vzorované tkaní, pruhy stuhy, lýtka, barevnou látku, ale i krajku a prýmek.

V jižních oblastech se používal především ke zdobení ženských oděvů a ručníků.

Jedna z nejzajímavějších a nejrozšířenějších výšivek středoruského pruhu je barevně se prolínají Regiony Smolensk, Tula, Kaluga. Kromě perevity existují švy: sada, malba, "pigtail", "koza", kříž, počítání hladká plocha, lemy.

Na základě studia tradic a zkušeností starých mistrů vytvářejí tvůrčí týmy uměleckých řemesel dekorativní předměty, které splňují estetické požadavky moderního umění.

Moderní výšivky lze použít ke zdobení dětského a dámského oblečení, stejně jako domácích potřeb: okenní závěsy, ubrousky, povlaky na polštáře, koberečky a panely, ručníky, zástěry, tašky, suvenýry atd.

Umění vyšívání má dlouhou historii. O existencivýšivky v éře starověkého Ruska říkají, že nálezy archeologů pocházejí z 9.–10. století. Jedná se o fragmenty oblečení, zdobené vzory, vyrobené ze zlatých nití. V dávných dobách byly předměty pro domácnost, oděvy ušlechtilých lidí zdobeny zlatou výšivkou.

Tradice vyšívacího umění se neustále rozvíjely, ve 14.-17. století se vyšívání ještě více rozšířilo při zdobení krojů a domácích potřeb. Církevní roucha, oděvy králů a bojarů bohaté na hedvábí a samet byly vyšívány zlatými a stříbrnými nitěmi v kombinaci s perlami a drahokamy. Barevným hedvábím a zlatými nitěmi se zdobily i svatební ručníky, sváteční košile z jemné lněné látky, šátky. Vyšívání bylo běžné především u žen ze šlechtických rodin a u jeptišek.

Postupně se umění vyšívání rozšiřuje všude. Od 18. století vstoupila do života všech vrstev obyvatelstva a stala se jedním z hlavních povolání dívek – selských žen.

Domácí potřeby - ručníky, drapérie, pracovní desky (ubrusy) byly zdobeny výšivkou. Sváteční a každodenní oděvy, zástěry, klobouky atd. Výrobky byly zpravidla vyrobeny z jednoduchých, levných materiálů, ale vyznačovaly se vysokou uměleckou dovedností.

Každá výšivka měla svůj účel. Výšivky na košilích se nacházely v místech kontaktu lidského těla s vnějším světem (tj. podél límce, rukávů, lemu) a sloužily jako talisman. Ve výšivkách ručníků se odrážely kosmologické představy lidí, představy spojené s kultem plodnosti a kultem předků. Především se jedná o ornament lidového šití, ve kterém jsou zachovány starobylé symboly až do 2. čtvrtiny 20. století.

Nejčastějším motivem v ornamentu lidového vyšívání je "kosočtverec". Ve výšivkách různých národů to vypadá jinak a má různé významy. Kosočtverec s háčky ve výšivce je považován za symbol plodnosti, spojený s myšlenkou matky - předka - bezprostředního začátku všech zrození na Zemi. Kosočtverec - "otřep" ve folklóru je přirovnáván k dubu, posvátnému stromu mnoha národů, a je metaforou pro nebeskou "barvu" - blesk, který udeří démony, chrání hospodářská zvířata.

Mezi oblíbené motivy patřila "rozeta", skládající se z 8 okvětních lístků - čepelí spojených ve středu, působí jako symbol ženství, plodnosti.

Mezi motivy květinového ornamentu zaujímá přední místo "světový strom" - strom života. Častým motivem obličejové výšivky je stylizovaná ženská postava. Může vystupovat v různých skladbách: uprostřed, jezdci nebo ptáci po stranách; držení větví nebo lamp; s ptáky v rukou atd.

Všechny tyto příběhy se liší povahou jejich výkladu. Ale ve většině z nich vystupuje ženská Bohyně Matka, zosobňující Sýr - Zemi, jako patronka zemědělství, úrodnosti země. Bylo povoláno zajistit požehnání života a reprodukci rodiny.

Tradiční vyšívání je zdrojem znalostí o etnické historii a kultuře lidí a jejich vývoji v čase.

Techniky vyšívání, vzory, jejich barevné provedení byly zdokonalovány jejich generací za generací. Postupně se vybralo vše nejlepší a vznikly unikátní obrazy výšivek s charakteristickými znaky.

Umělecké výrobky lidových řemeslníků zdobené výšivkou se vyznačují krásou vzorů, harmonií barevných kombinací, dokonalostí proporcí a vytříbeností profesionálních technik. Každý vyšívaný výrobek splňuje svůj praktický účel.

Muzea naší země shromáždila mnoho příkladů lidových výšivek. Nejzachovalejší a dodnes dochované jsou výšivky z 19. století.

Výšivky se dělily na selské (lidové) a městské. Městské vyšívání nemělo silné tradice, protože bylo neustále ovlivňováno módou přicházející ze Západu. Lidové vyšívání bylo spojeno se starověkými zvyky a rituály ruského rolnictva. Takže rolnické dívky ve věku 13-15 let si musely připravit věno. Jednalo se o vyšívané ubrusy, ručníky, drapérie, oděvy, klobouky, dárky.

Na svatbě nevěsta obdarovala příbuzné ženicha výrobky vlastní práce. Před svatbou uspořádali výstavu věna, která měla svědčit o šikovnosti a píli nevěsty.

V rolnické rodině se ženy zabývaly vyšíváním - předly, tkaly, vyšívaly, pletly, tkaly krajky. V procesu práce zdokonalovali své dovednosti, učili se jeden od druhého a od svých starších a přebírali od nich zkušenosti mnoha generací.

Dámské oděvy se vyráběly z podomácku předeného lnu a vlněných látek. Zdobila ji nejen výšivka, ale také krajky, prýmky a barevné chintzové vsadky. V různých provinciích mělo oblečení své vlastní vlastnosti, rozdíly. Byl odlišný účelově (každodenní, sváteční, svatební), předváděný pro různé věkové kategorie (dívky, pro mladou, starší ženu).

Povahou vzorů a způsobů jejich provádění je ruské vyšívání velmi rozmanité. Jednotlivé regiony a někdy i okresy měly své vlastní charakteristické techniky, ornamentální motivy a barevná schémata. To bylo do značné míry dáno místními podmínkami, způsobem života, zvyky, přírodním prostředím.

Ruská výšivka má své vlastní národní vlastnosti, liší se od výšivek jiných národů. Velkou roli v něm hraje geometrický ornament a geometrizované formy rostlin a zvířat: kosočtverce, motivy ženské postavy, ptáka, stromu nebo kvetoucího keře, ale i levharta se zdviženou tlapou. V podobě kosočtverce, kruhu, růžice bylo zobrazeno slunce - symbol tepla, života, ženská postava a kvetoucí strom zosobňovaly plodnost země, pták symbolizoval příchod jara. Umístění vzoru a techniky vyšívání byly organicky spjaty s formou oděvu, který byl šit z rovných kusů látky. Švy se dělaly podle počtu nití látky, říkalo se jim počitatelné. S takovými švy je snadné ozdobit ramena, konce rukávů, rozparek na hrudi, lem zástěry, spodní část zástěry, spodní část oblečení. Podél spojovacích švů byla umístěna výšivka.

Ve „volných“ výšivkách, podél taženého obrysu, převládaly květinové vzory.

Mezi staré ruské stehy patří: malba nebo polokříž, sada, kříž, počítací plocha, koza, bílá malá čára. Později se objevily výřezy, barevné provazování, křížkové prošívání, guipure, tamburské výšivky, bílý i barevný hladký povrch.

Ruské rolnické výšivky lze rozdělit do dvou hlavních skupin: severní a střední ruské pruhy. Sever zahrnuje výšivky z Archangelska, Novgorodu, Vologdy, Kalininu, Ivanova, Gorkého, Jaroslavle, Vladimiru a dalších regionů.

Nejběžnější techniky severského vyšívání jsou křížové, malování, výřezy, bílé prošívání, přes šití prováděné na mřížce, bílá a barevná hladkost. Nejčastěji se vzory dělaly červenými nitěmi na bílém podkladu nebo bílou na červené. Vyšívači dovedně použili pozadí jako jeden z prvků vzoru. Čtverce a pruhy uvnitř velkých postav ptáků - páva, leoparda nebo stromu - byly vyšívány modrou, žlutou a tmavě červenou vlnou.

Tvůrčí týmy uměleckých řemesel pečlivě uchovávají a rozvíjejí tradice lidového vyšívání.

Díla lidových řemesel jsou u nás i v zahraničí velmi žádaná.