Prezentace Historický kostým Španělska renesance, XV-XVI století. Celoroční národní španělský kostým Existují dva typy kostýmů flamenca

snímek 4

Tradiční albánský oděv (albánský: veshjet tradicionale shqiptare, veshjet kombëtare nebo veshjet popullore) zahrnuje více než 200 různých druhů oděvů v celé Albánii. Téměř každý region v Albánii má svůj tradiční oděv.

snímek 5

Ruské oblečení

snímek 6

Ruské oděvy jsou projevem lidového umění a zprostředkovávají ducha minulosti a staré světlé kultury Ruska, která je dodnes v módě. Nejautentičtější ruské oděvy jsou zdobeny tradičními ruskými motivy. Můžeme vidět širokou škálu stylů - ruská dámská čelenka "kokoshnik", jemné pánské plátěné "rubashka" košile, krásné dámské šaty "sarafan" s výšivkou z brokátu a hedvábí. Kolekce nejkrásnějších ruských šál - Orenburgské kozí šátky a 100% vlna Pavlovo Posad mohou být speciálním doplňkem šatníku každé ženy.

Snímek 7

Kostým se skládá z: 1 blůzy a 1 sarafanu. Pravá ruská rubakha (tričko)

Snímek 8

Naše ruské lněné šaty jsou naprosto nádherné. Lidový oděv je navržen v nejlepší ruské tradici lidových košil a šatů zdobených křížkovou výšivkou, která měla ženu chránit před zlým duchem. Klasické lidové plátěné šaty se hodí na letní prázdniny.

Snímek 9

Běloruské tradiční oblečení

Snímek 10

Počátky běloruské oděvní tradice leží ve starověké Kyjevské Rusi." Mírné kontinentální klima, dlouhá zima a mírné léto vyžadovaly uzavřené, teplé oblečení. Tkaniny se vyráběly z tavidla a vlny, zdobily se tištěnými nebo vyšívanými ornamenty nebo se tkaly z za použití nití různých barev. naši další sousedé – Poláci, Litevci, Lotyši a další evropské národy.

Úvod

španělský kostým, španělská móda- pokrývá období původní existence módy ve Španělsku v XV-XIX století. V užším slova smyslu španělská móda- styl obleků s pevným rámem přijatý na dvoře španělských Habsburků v 16.-17. století a měl mimořádný vliv na módu dalších evropských panovnických dvorů.

1. Lidový kroj

Španělský lidový kroj se v podobě, v jaké se stal samozřejmou kulturou, formoval v 18.–19. století. Jeho vznik usnadnila kultura Maho (viz) – sociální vrstva španělských dandies z řad prostého lidu, kteří kladli důraz na svůj původ.

2.2.1. Pánský oblek

Kostým Maho obsahoval následující prvky:

krátká bunda (kterou později budou nazývat Francouzi figaro)

krátká barevná vesta

zdobené přiléhavé kalhoty ke kolenům

pasová páska

za širokým pásem je schovaný nůž - Navaja

síťka na vlasy

klobouk - natažený klobouk popř montér

boty - nízký střih, s přezkami

Dnes většina prvků kroj zachovalý v kostýmu toreadora (viz).

2.2.2. Dámský kostým

Ženská verze, kostým mahi, používala stejné prvky:

sako s širokými klopami bylo vypasované, korzet se nenosil

mantilla- dodnes nejznámější prvek španělského kroje

mantilla hřeben

V dnešní době je příkladem ženského kostýmu oblečení tanečnice flamenca.

1.3. Regiony

Baskický selský kostým během renesance:

mnoho středověkých rysů: svrchní krátký oděv měl skládací rukávy, kapuce končila dlouhým ocasem. Chodili s holými koleny. Na nohách - látkové punčochy s koženou sukní a sandály.

2. Aristokratický kostým

2.1. Období Reconquisty

Situace, která se vyvinula v Pyrenejích za éry Reconquisty, je jedinečná: dědicové vlastních středověkých Vizigótských Španělů, vliv arabského kroje, se mísili v jednom kotli a také, protože se účastnili rytíři z jiných zemí boj, formy italského a francouzského kroje se rozšířily:

Gotické kostýmní prvky:

boty s dlouhé ponožky

klobouky, např. capirot(fr. doprovod)

dlouhý plášť bez rukávů

Španělské prvky:

sobrropa(dosl. "na oblečení") - pánské svrchní oděvy, pláštěnka

abrigo

hubon- druh bundy

plášť- obvykle byla jedna strana přehozená přes rameno, délka závisí na společenském postavení

• boemio- plášť, který měl tvar kruhu, střih se nacházel na pravém rameni a zapínal se přezkou.

kasaka- společenské oblečení, široké, dlouhé, s dlouhými ohrnovacími rukávy.

ropilla

Rysy originality v ženských šatech ve Španělsku se objevují v polovině 15. století. Má ostře zvýrazněný tenký pas, ze kterého nahoru i dolů vyzařují zářivé faldy. Často se používal plášť. Vlasy se hladce rozčesaly s rovnou pěšinkou a jedním copánkem.

vestido(dosl. "šaty") - volné dlouhé jednodílné šaty. Nošené přes košili.

káva de papos- tradiční dámská pokrývka hlavy z tenkého bílého plátna. Skládal se ze dvou částí, pokrývky hlavy z jemně řasené látky, přišité ke kovovému rámu, potažené stejnou látkou, a také jakéhosi přehozeného šátku.

transado- ženská čelenka. Vršek hlavy byl svázán látkou, do které se pak zabalil cop, nahoře propletený černou stuhou ve tvaru kříže. Přežil až do 20. let 16. století, nějakou dobu si ho půjčovali Italové. Někdy bylo transado spojeno s malým turbanem.

vespaio- pokrývka hlavy z průhledné bílé látky, zakrývala čelo, hlavu a zezadu klesala k ramenům. Na přehoz byla položena úzká obruč s drahokamy.

2.2. renesance

S nástupem 16. století dochází ke změně španělského oděvu a přechází od splývavých gotických látek k „oblekovému brnění“ na rámu. „K přirozenosti italského renesančního oděvu se Španělsko staví proti svému ideálu lidské postavy, stylizované v duchu manýrismu“.

Sociálně-psychologické faktory ovlivňující španělský kostým:

ideály militantního rytířství

přísná etiketa španělského královského dvora

asketismus katolické církve, popření hříšného těla

Forma na hubon a svršek byla vytvořena pomocí pevně vycpaných podložek (bavlna, koňské žíně, chmýří, plevy nebo seno). Linie ramene byla uměle rozšířena ramenními polštářky a zasazenou hlavou rukávu a hlava byla nucena držet arogantně tuhý límec. V tomto kostýmu byl kladen důraz na přirozené formy a proporce postavy, typické pro renesanci, ale zároveň s nahrazením plastických měkkých zaoblených obrysů postavy hranatými tvrdými liniemi. Jak vědci píší: „Ve srovnání s harmonickou módou italské renesance, uctivý lidské tělo, byla španělská móda silně ovlivněna geometrickými tvary, které uměle mění přirozené linie lidského těla, deformují je. Vztah mezi jednotlivými částmi těla, zdůrazněný oděvem, se ukázal jako nevyvážený: pánský oděv je stylizován do kužele, jehož základna „jehož základna je posunuta do úrovně boků, kužel se zužuje směrem k ramenům téměř nepřirozeným dojmem působí nohy, na kterých jakoby obléci kužel". V pánském šatníku konečně mizí dlouhé róby (zachovávají se pouze ve formě) – dochází tedy k finálnímu rozlišení mezi pánským a dámským oblečením.

Charakteristickými rysy španělské módy byla záliba v jasných formách a jednoduchých plochách, díky nimž se prvky malby, například italské, zdály Španělovi příliš přetížené.

Pánský oblek

kamisa- košile, košile. Bylo to prakticky neviditelné. Mělo mezenterický límec a vysoké manžety vyrobené z lnu nebo kambrika lemované krajkou.

calces(Španělština) calzas) - odepínací punčochy. Móda se mění od úzkých kalhot ve 40. letech 16. století. vzhled dvou nezávislých vrstev - spodní široké a horní samostatných širokých pásů, kdy horní část calses má tvar sudu. Pak použití rámu a v letech 1570-80. - dvojité calces, skládající se z úzkých nohavic přiléhajících kalhot a kulatých kalhot se silnou vycpávkou gregeskos která zakrývala jen nohy. V 90. letech 16. století se na vrcholu objevily volné a široké calses. Často byli odděleni svislé pruhy dekorační látky, které byly nahoře a dole připevněny a volně po celé délce visely.

corpezuelo- úzká vesta bez rukávů, ke které se punčochy přivazovaly stuhami.

svrchní oděvy

kalhoty (krátké)

hubon(Španělština) jubon) - druh saka, tunika, ve 20. letech 16. století. má podobnosti s italským jubbone, ale také se od něj liší. Stojáček, vypasovaný živůtek, bez rozparků, skryté zapínání, skládaná sukně. Měl kromě úzkých rukávů i falešné ohrnovací rukávy. Rukávy se daly měnit, protože byly s hubonem spojeny šněrováním, průramky kolem nich byly potaženy nárameníky-hledí. Ve 40. letech 16. století. proporce se mění - pas vpředu klesá a boule ve spodní části živůtku se zvětšuje, i když to ještě není rám. Později už dostal hubon tvar brnění - lat, k tomu se do nich vkládaly kusy lepenky (hubon se stal zvláště vypouklým v 70.-80. letech 16. století). Takový hubon "s husím břichem" se nazývá panseron .

bragett- krátké kalhoty vycpané bavlnou, s pozdně gotickou vestou

límec- naškrobená krajka, na jejímž okraji se uvolňuje volán, postupně se zvětšuje a do konce století dorůstá až 15–20 cm:

• grangola, gorgera- slavný vlnitý španělský límec. Límec je také připodobňován k detailům brnění, jsou vyrobeny jakoby z kovových krčních plátů, které chránily krk.

ropon- vrchní oděv, polokrátký nebo krátký, s kožešinou, s kožešinou nebo vyšívaným límcem. Ve 40. letech 16. století má menší objem a méně nafouklou horní část rukávů.

kapitán- malá pláštěnka, vyměněná jako poslední. čtvrtina 16. století.

fieltro- delší kabát

chránič úst- klasická široká a dlouhá pláštěnka s kapucí.

ropa- houpací oblečení s ozdobnými závěsnými rukávy a ramenními vycpávkami. Nosil se rozepnutý nebo zapnutý vysoko pod krkem.

čelenka:

• baret, měkká, s tvrdou, sníženou stranou (1. pol. 16. stol.)

  čepice(současná), tuhá, ve tvaru komolého kužele s malými okraji (2. polovina 16. století)

boty - úzké boty ze sametu nebo saténu, zdobené řezy.

• boty - pouze v době války. Slim fit, měkká podrážka.

punčochy - první zmínka o pletených punčochách ve Španělsku pochází z roku 1547

Vulgární

Kroj měšťanů 16. století se velmi liší od šlechtického. Je barevnější, kromě toho:

capingote jednoduchý a pohodlný střih místo úzkého hubonu

Kostým Alguacil:

šedá kapuce se zelenými ohrnovacími rukávy, dosti dlouhé odříznuté peplum, obložené hlubokými záhyby. hubonové rukávy žlutá barva. Kalses a baret - červené, bílé peří na klobouku. Obuv - krátké boty tmavé barvy. Zbraně - štika a meč, buben na opasku. Také pláštěnka.

Dámský kostým

Stejně jako mužský ztratil hladkost linií a získal rám. Podle legendy takový kostým jako první vynalezla kastilská královna, chodící manželka Enriquea Bezmocného João z Portugalska, která si v roce 1468 přála skrýt své těhotenství.

Silueta má jasné, přesné linie a zvláštní kompoziční schéma: dva trojúhelníky, malý (živůtek) a velký (sukně), umístěné proti sobě, s vrcholy protínajícími se v pase. Zároveň linie, které tvoří horní část malého trojúhelníku, končí spodní část živůtku. (Poměr šířky sukně k výšce je 1:1,5, délka živůtku k délce sukně je 1:2. Hlava se do obrázku vejde 7x).

verdugos, vertigado- spodnička z husté tkaniny (vertugaden, rifrok), do které se všívaly kovové obruče. Koncem 16. století se výrazně zvětšila šířka verdugos ve spodní části.

basquinha- černá taftová sukně přes předchozí

vestido, sayo- svrchní šaty nošené přes předchozí sukně. Vpředu měl trojúhelníkový řez nebo zapínání na poutka a mašle.

• vaquero- část vestida, živůtek s odnímatelnými nebo ohrnovacími falešnými rukávy. Odnímatelné rukávy byly spojeny s průramky šněrováním, které se skrývalo pod válečkem nebo fistony. Kostra živůtku byla nejčastěji vyrobena z kovových štěrbinových plátů na pantech, které byly určitým způsobem ohnuty a potaženy tenkým semišem nebo sametem. Přední část živůtku končila dlouhou špičatou pláštěnkou. Jeho řez byl složitý: provedení s řezacím válcem a podříznutím. Pomocí žíněného překrytí v živůtku byl vytvořen plochý kužel trupu skrývající přirozené vyboulení hrudníku.

  • a la jubon- úzký živůtek s extra širokými křídlovými rukávy zakrývajícími úzké odepínací rukávy. V letech 1570-80. objevují se změny - tuhá forma zastarává: horní rukávy-křídla hubonu se mění z tuhých a nehybných v měkká "křídla", získávají pohyblivost a lámou tuhý geometrický tvar.

rozšířená sukně- druhá část vestido

busque- úzký dřevěný nebo kovový plát, který se připevňoval ke korzetu. S jeho pomocí byl žaludek zploštělý a pas vizuálně zúžen.

grangola- límec. V 90. letech 16. století proměnil v „límce-nádobí“, „malé mlýnské kameny“.

košile, stejně jako ty pánské, byl zpod šatů téměř neviditelný.

výstřih(obvykle čtvercový) byl uzavřen vyšívanou vložkou.

ropa- svrchní oděvy s krátkým nebo dlouhým rukávem. Možná půjčené od Maurů.

Měšťanky, na rozdíl od aristokratů, nepoužívaly verdugos, nosily měkké plastové věci. Nosili košili, úzký (ale ne vždy přiléhavý) živůtek s odnímatelnými rukávy, sukni (ohrnovanou s velkými sklady nebo nařasenou v pase).

Pro regiony Španělska:

Sevilla - kostým bohatých žen má blíže k italštině.

Textil

Barevná škála látek ve srovnání s barevností pod vlivem gotických Arabů bledne - hlavními barvami se stávají barvy klášterních řádů: černá a hnědá, šedá a bílá, také červená, fialová, zelená. Milují hladké látky a jednobarevné řešení obleku.

Nejběžnější ve španělském kroji byly vzorované (tkané, vyšívané, potištěné) látky. Charakteristickým vzorem jsou velké medailony-razítka zobrazující stylizovaná zvířata, dále symboly křesťanského náboženství a heraldické motivy. „Vzor použil hodně zlata a stříbra na syté barvě pozadí. Vzorované látky byly také zdobeny různými pruhy, brokátovými stuhami, zlatými šňůrami, krajkami, které byly šity svisle nebo šikmo.

Obuv

Pánské boty

v první polovině 16. století - měkké boty z barevné kůže nebo sametu, bez podpatků s širokými ponožkami ("medvědí tlapa").

od poloviny 16. století - špička obuvi se zostřuje. Na saténových nebo sametových botách, které zakrývaly celé chodidlo, byly často rozparky, zpod kterých byla vidět barevná podšívka. Armáda nosila boty s měkkou podrážkou a úzkými měkkými topy. Na lov muži nosili měkké kozačky nad kolena, za zvláště módní byly považovány bílé kozačky s mušlemi pod kolena.

Dámská obuv

boty z hebká kůže, samet nebo satén, zdobený výšivkou.

koncem 16. století se objevil podpatek.

bylo považováno za nepřijatelné, aby byly špičky bot viditelné zpod sukně, ale to neplatilo pro boty se silnou dřevěnou podrážkou - „chapines“.Čím byla dáma vznešenější, tím byly podrážky tlustší, zatímco noha byla vidět téměř ke kotníku. Strom zdobila ozdoba z lesklých čepiček měděných hřebíků.

Vlasy

Muži nosili krátké vlasy, vousy a kníry.

Ženy se také česaly skromně. Nejčastěji se vlasy česaly do rovné pěšinky, prameny se spouštěly podél tváří a vzadu se stříhaly do drdolu. Tento účes se nazývá "bando". Také pokračovalo v nošení transado.

Dekorace

Španělsko, paní Nového světa se všemi jeho poklady, aktivně využívá ve svém kostýmu spoustu chytlavých a velkých dekorací. Kostým se pro něj někdy stává pozadím. Jedná se o náhrdelníky, řetízky, opasky, vějíře, ozdoby na hlavu, přezky, agrafy, prsteny, knoflíky, výšivky s perlami a tak dále.

"Zlatý věk" (XVII století)

V módě pokračovala tradice z minulého století - oblek-brnění. Teprve od druhé poloviny 17. století proniká do Španělska vliv francouzské módy, například výstřihů.

Pánský oblek

Generační nadýchané kalhoty svázané pod koleny na mašli ("sudy" zmizí)

hubon, často s visícími skládacími rukávy a ramenními polštáři. Od poloviny století se prodlužuje.

naškrobený límec

plášť. Prodlužuje se od poloviny století

„Do poloviny století forma pánský oblek se trochu zjednodušil a někteří módisté ​​začali nosit kostým francouzského „mušketýra“. Zmizí luxusní grungolský obojek, nahrazen malým stahovacím obojkem (zejména pod vlivem zákonů o přepychu).

Dámský kostým

Tradice z minulého století jsou zachovány. Sukně se zvětšují.

„Obyčejné ženy nosily pestrobarevnou sukni, košili s vyhrnutými rukávy až po loket a barevnou šněrovací živůtku. Účes byl jednoduchý: vlasy se nosily dlouhé, uprostřed česané a cop byl položen na zátylku s „košíkem“. Ženy z lidu také nosily mantilu, která byla stejně jako vějíř nepostradatelným doplňkem kostýmu.

Vlasy

Vlasy ostříhané nakrátko; „Francouzské“ paruky se až na pár dandies nenosily. Od poloviny století se vlasy mírně prodlužují, ale ne pod středem tváře.

Obuv

Nosili boty, často ze sametu, se zlatými nebo stříbrnými přezkami. "Proslulé byly zejména španělské boty z bílé kůže, úzké a velmi vysoké, které přesahovaly kolena."

2.4. 18. století

V roce 1700 zemřel poslední král z habsburské dynastie a na trůn byl povýšen vnuk Ludvíka XIV. V tomto ohledu došlo k „francouzštině“ španělského kroje s úplným přeorientováním na tehdejší současnou francouzskou módu diktovanou Versailles, respektive, jak říkají badatelé: „Španělská móda se spojila s celoevropskou“.

2.5. Konec 18. – začátek 19. století

Projevená nemravnost života obyčejných lidových dandies maho, jejich písně a tance (s tamburínami, kastanětami a kytarami) byly pro vyšší společnost mimořádně atraktivní. Aristokraté si mezi nimi často vybírali milenky a milenky. Do 70. let 18. století „Machaismus“ se stal v nejvyšších kruzích šílenstvím. Kromě toho se v tomto období historie Španělska vyznačovalo dominancí offfranseado(„francouzští“, příznivci vládnoucí dynastie – španělští Bourboni, prostě Gallomanové a pak Bonaparte), maho svým kostýmem a chováním zdůrazňovali mimo jiné národní sebetotožnost. Název tohoto ideologického fenoménu odporu proti osvícenství (které přes všechny své zásluhy pocházelo z Francie) je „machismus“, „machaismus“ (majismo).

Lze to vysledovat na dochovaných portrétech aristokracie: urození páni rádi používali prvky národního kroje ve svém šatníku a tento trend byl v době, kdy vládla říše ve zbytku Evropy, poměrně rozšířený. Móda se dostala i na královský dvůr – zachovala se například řada portrétů královen pózujících v mantilách.

Bibliografie:

M. N. Mertsalová. Kostým různých dob a národů. T.1. M., 1993. S. 307-362.

Ljudmila Kibalová, Olga Gerbenová, Milena Lamarová. Ilustrovaná encyklopedie módy. 1987

N. M. Kaminskaya. Renesanční kostým

Kireeva E.V. Historie kostýmů. Historie kostýmů

snímek 1

Popis snímku:

snímek 2

Popis snímku:

snímek 3

Popis snímku:

snímek 4

Popis snímku:

Ženská postava ukázalo se, že jsou připoutané v korzetu s kovovými nebo dřevěnými deskami. Korzet měl dlouhou čepici - výstupek zakončený ostrým úhlem, díky kterému plochý hrudník plynule a neviditelně přecházel do sukně. Na boky byla položena krinolína - rám z několika kruhů kónicky se zmenšujících v průměru, visících na kožené opasky, který informoval sukni o nehybnosti a správném kuželovitém tvaru - vertugaden (ze španělského "vertugado" - větve, ze kterých byly vyrobeny tuhé výztuhy na sukních (1468)). Ukázalo se, že ženská postava je oděna do korzetu s kovovými nebo dřevěnými prkny. Korzet měl dlouhou čepici - výstupek zakončený ostrým úhlem, díky kterému plochý hrudník plynule a neviditelně přecházel do sukně. Na bocích se nosila krinolína - rám z několika kruhů zužujících se v průměru, visící na kožených páscích, což propůjčovalo sukni nehybnost a správný kónický tvar - vertugaden (ze španělského "vertugado" - větve, ze kterých byly vyrobeny tuhé výztuhy na sukni (1468)) .

snímek 5

Popis snímku:

snímek 6

Popis snímku:

Vzorovaná nebo hladká látka kroje byla aplikována zlatě vyšívanými stuhami a „kreslena“ rovnými vzory se „zlatými“ a „stříbrnými“ nitěmi a perličkami s geometrickou přesností. Vzorovaná nebo hladká látka kroje byla aplikována zlatě vyšívanými stuhami a „kreslena“ rovnými vzory se „zlatými“ a „stříbrnými“ nitěmi a perličkami s geometrickou přesností.

Snímek 7

Popis snímku:

Snímek 8

Popis snímku:

Snímek 9

Popis snímku:

Snímek 10

Popis snímku:

snímek 11

Popis snímku:

snímek 12

Popis snímku:

snímek 13

Popis snímku:

Snímek 14

Popis snímku:

snímek 15

Popis snímku:

Pánský španělský kostým 15.-16. století Rytíři z jiných evropských zemí se účastnili bojů Španělů během Reconquisty, a tak přímá komunikace přispěla k rozšíření mnoha forem mužského kroje, které existovaly mezi Francouzi nebo Itály. Patří sem především prvky gotického kostýmu: boty s dlouhými ponožkami, některé typy klobouků, dlouhý plášť bez rukávů. Většina svrchní oděvy byli střední délka, klidné, dalo by se říci, vznešené formy. Plášť byl povinnou součástí mužského španělského kroje a jeho délka se lišila v závislosti na věku a společenském postavení. Obvykle byla jedna strana pláště přehozená přes rameno. Dlouhý a široký byl slavnostní oděv zvaný „kasaka“.

snímek 16

Popis snímku:

Snímek 17

Popis snímku:

Snímek 18

Popis snímku:

Aby hubon získal tvar laty, byly zepředu vloženy kusy lepenky. Přední část hubonu byla zvláště vypouklá v 70.-80. Zároveň má stojáček tak vysoký, že si podepírá bradu a ušní boltce. Na okraji límce se vyrábí límec, jehož velikost se postupně zvětšuje a do konce století dosahuje 15-20 cm, z límce se tak stává "grangola" nebo gorgera - slavný vlnitý španělský límec. V průběhu 16. století se měnil i tvar calses. Aby hubon získal tvar laty, byly zepředu vloženy kusy lepenky. Přední část hubonu byla zvláště vypouklá v 70.-80. Zároveň má stojáček tak vysoký, že si podepírá bradu a ušní boltce. Na okraji límce se vyrábí límec, jehož velikost se postupně zvětšuje a do konce století dosahuje 15-20 cm, z límce se tak stává "grangola" nebo gorgera - slavný vlnitý španělský límec. V průběhu 16. století se měnil i tvar calses.

Snímek 19

Popis snímku:

Již v roce 1530 maluje Tizian podobiznu Karla I. (V.) v obleku s úzkými calces mírně nad kolena a v roce 1542 zobrazil Filipa II. v bohatých šatech vyšívaných drahokamy a královské kalkuly jsou již zhotoveny na malém rám. V 70. a 80. letech přišly do módy double calses, které se skládaly z úzkých kalhot obepínajících nohy ke kolenům a zaoblených, hustě vycpaných „gregeskos“, které zakrývaly pouze boky. Již v roce 1530 maluje Tizian podobiznu Karla I. (V.) v obleku s úzkými calces mírně nad kolena a v roce 1542 zobrazil Filipa II. v bohatých šatech vyšívaných drahokamy a královské kalkuly jsou již zhotoveny na malém rám. V 70. a 80. letech přišly do módy double calses, které se skládaly z úzkých kalhot obepínajících nohy ke kolenům a zaoblených, hustě vycpaných „gregeskos“, které zakrývaly pouze boky.

Snímek 20

Popis snímku:

snímek 21

Popis snímku:

snímek 22

Popis snímku:

snímek 23

Popis snímku:

snímek 24

Popis snímku:

snímek 26

Popis snímku:

Popis snímku: Popis snímku:

Vliv španělské módy na módu v jiných zemích. Jiné země nepodléhají španělské módě bezvýhradně, ale snaží se – každá po svém – zachovat a upevnit svou národní identitu. Itálie preferuje drahé látky, jako je brokát, světlejší barvy, elegantní krajkové vzory, snažící se uvolnit příliš tuhé formy. V Německu, kde vládnoucí třídy začaly až příliš ochotně napodobovat španělské vzory, se měšťané snaží navázat na domácí tradici – částečně pod vlivem vládních „soukenných nařízení“ a „zákonů o přepychu“, omezujících přílišnou honosnost dvořanských oděvů na určité limity.

snímek 30

Popis snímku: Popis snímku:

Stylový Svatební šaty ve španělském stylu. Stylové svatební šaty ve španělském stylu.

Kliknutím na tlačítko "Stáhnout archiv" si zdarma stáhnete potřebný soubor.
Před stažením tohoto souboru si zapamatujte ty dobré eseje, kontrolní, semestrální práce, teze, články a další dokumenty, které jsou nevyzvednuté na vašem počítači. To je vaše práce, měla by se podílet na rozvoji společnosti a prospívat lidem. Najděte tato díla a odešlete je do znalostní báze.
My a všichni studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu při svém studiu a práci, vám budeme velmi vděční.

Chcete-li stáhnout archiv s dokumentem, zadejte do pole níže pětimístné číslo a klikněte na tlačítko "Stáhnout archiv"

Podobné dokumenty

Španělsky kontrastující přirozenost italského renesančního oděvu s ideálem lidské postavy, stylizované v duchu manýrismu. Vlastnosti španělského pánského kostýmu, přítomnost krajky v něm. Horní a dolní Dámské oblečení, účesy.

test, přidáno 12.6.2012


Historický a kulturní vývoj pohoří Mari. Kostýmy hory Mari jako součást národní kultury. Materiály a technologie výroby obleku. Formování vlasteneckého cítění a etnografické identity. Střih, barvy, hlavní detaily kostýmu.

semestrální práce, přidáno 14.10.2013


Koncept ruského lidového kroje jako celku, jeho historie a hlavní význam, místo v moderní život osoba. Studium kontinuity prvků ruského lidového kroje ve sbírkách moderních módních návrhářů. Vedoucí módní trendy posledních 5 let.

semestrální práce, přidáno 20.05.2015


Dámský kostým Florencie 15. století. Charakteristické rysy mužských barbarských účesů a románských účesů. Vývoj ženského kroje v Německu v 17. století. Tradice španělské renesance v moderně ženský obraz. Kreativita K. Balenciaga.

abstrakt, přidáno 26.08.2010


Etnokulturní charakteristiky Španělska. Rysy historické proměny španělské kultury: literatura, architektura a výtvarné umění, hudba, kino. Studium národní mentality španělského lidu, jeho tradic, kuchyně a svátků.

semestrální práce, přidáno 17.04.2010


Oděv jako nedílná součást materiální a duchovní kultury společnosti, touha po kráse vlastní člověku. obecná charakteristika historická éra. Látky, materiály a barvy, hlavní rysy a detaily ženského kroje různých provincií.

abstrakt, přidáno 06.08.2010


Role a důležitost kostýmu v starověk: Egypt, Řecko, Rimma, Indie a Byzanc. Kroj západní Evropy ve středověku. Renesanční kostým: italština, španělština, francouzština, němčina, angličtina. Empírový styl a romantismus, rokoko a baroko.

semestrální práce, přidáno 26.12.2013