Festa në stilin e një Topi Maskaradë: skenar, veshje, dekorim dhe gara. Gjëra femrash të cilësisë së mirë. Gjithçka për topin Çfarë keni veshur me topa?

Bal Kur faza e parë - klithmat e kënaqësisë - ulet, faza tjetër bie në panik: "Çfarë duhet të vesh?!" Po shkon në drejtimin e duhur, e dashur: një fustan topash i përsosur është armatura e një femre, një jelek Kevlar i stilit të mirëfilltë. Kur je i sigurt se je veshur në mënyrë të përsosur, ndihesh i papërshkueshëm nga plumbat nga të gjitha fatkeqësitë e jetës.

Moda e sallës së ballit 1940-60; "Mos thuaj po dhe jo, mos vish bardh e zi" - kjo rimë legjendare e fëmijëve u përgjigjet pyetjeve kryesore në lidhje me kodin e veshjes së sallës së balloit. E bardha është ngjyra e debutanteve të reja dhe nëse nuk jeni një prej tyre, është më mirë të zgjidhni një veshje të një ngjyre tjetër. E zeza, pavarësisht nga të gjitha tendencat e modës, është një ngjyrë zie për një fustan topash për femra. Ju keni ende një zgjedhje nga pjesa tjetër e spektrit të ylberit, por tani për tani do t'ju tregoj për stilin kanonik të veshjes së topit.

Jean Harlow Hiqni menjëherë pantallonat dhe madje edhe ato më elegantet nga lista kostume pantallonash. Në top mund të vishni vetëm një fustan deri në dysheme ose një set me diçka elegante sipër dhe një fund deri në dysheme.

Për raste të tilla ia vlen të merret opsioni i mbrëmjes klasike kostum femrash - xhaketë e pajisur e kombinuar me një fund të gjatë të drejtë. Mund të duket pak e mërzitshme, por nëse nuk planifikoni të kërceni mazurkën gjatë gjithë mbrëmjes dhe figura juaj është larg standardeve të modelit, atëherë një veshje e tillë do ta bëjë pamjen tuaj të përshtatshme.

Princesha Grace e Monakos Gjëja kryesore në një kostum të tillë është të zgjidhni materialin e duhur. Unë rekomandoj një krehër të dendur, të mbajtur dhe brokadë në nuanca të pasura fisnike - burgundy, jeshile smerald, bronz i artë, blu safir. Dekori më i mirë Kjo veshje shoqërohet me lesh të klasit të parë, për shembull, pranga dhe jakë sable. Një vjedhje vizon gjithashtu do të funksionojë.

Jacqueline Kennedy dhe stilisti Oleg Cassini Nëse struktura dhe mosha juaj ju lejojnë të zgjidhni diçka më të lehtë dhe më të ajrosur, kini kujdes me funde të plota dhe një dekolte me zhurmë, zgjidhni një fustan të stilit më të thjeshtë dhe një minimum prerjesh në pjesën e përparme. Supet e zhveshura ose shpina - kjo është zgjedhja e të rriturve dhe grave të sigurta! Gjithashtu, mbani mend: në çdo ngjarje zyrtare, sa më konservatore të visheni, aq më mirë dukeni. Ky është një urdhërim që është testuar me shekuj.

Mbreti Farukh i Egjiptit dhe mbretëresha Farida me familjen e tyre në ballo të pallatit. Epo, sa për vajzat budallaqe që morën një ftesë për ballo, ato kanë të drejtë të bëjnë gjithçka dhe të realizojnë fantazitë e tyre të fëmijërisë rreth Për princeshën e bukur- bluza të shumta, korse, fustanella dhe doreza të bardha deri në bërryl.

Sophia Loren; Norma Shearer e veshur si Marie Antoinette Por kjo është e gjitha fjalë të këndshme, dhe tani vij në realitetin e ashpër. Aftësia për të veshur një fustan topi është një art. Të ecësh, të kërcesh, të ulesh bukur, për të mos përmendur të ecësh nëpër shkallët fund i gjatë, pa e ngritur deri te veshët - keni nevojë për përvojë. Nëse mendon se jam shumë pesimist për jetën, atëherë të shtunën ec një shëtitje në ndonjë zyrë të gjendjes civile dhe do të shpërthesh të qeshura!.. Me fjalë të tjera, kur vishesh për topin, vlerëso me maturi aftësitë e tua. Për të filluar, të paktën shkurtoni skajin tuaj - deri në kyçet e këmbës - kjo do t'ju lejojë të mos shkelni buzën çdo sekondë, dhe në perspektivën më të trishtuar - të pengoheni mbi të dhe të rrëzoheni para audiencës së mahnitur të sallës së ballit.

Princesha Grace e Monakos në ballon e maskaradës Por edhe veshja është një çështje e vogël. Natyrisht, është mirë nëse në dollapin tuaj keni një fustan topash couture ose vintage, por, si mjet i fundit, të vizitoni një qender tregtare, një fustan i gjatë mbrëmjeje mund të blihet mjaft shpejt. Por ajo që saktësisht shkakton shumë telashe dhe në të njëjtën kohë krijon një pamje të plotë të sallës së ballit janë aksesorët. Këpucë, çantë dore, lesh vodhi ose boa dhe, natyrisht, bizhuteri.

Unë mendoj se disi do ta kuptoni vetë se nuk është e përshtatshme të vini në top me një çantë zyre, dhe këpucët në modë me taka stileto dhjetë centimetra nuk do t'ju lejojnë të kërceni deri në mëngjes. Do t'ju tregoj pak për bizhuteritë, të cilat përbëjnë një pjesë të rëndësishme të kodit të veshjes së sallës së ballit.

Mona Williams, Ben Ali Haggin dhe Cecil Beaton në top; Trashëgimtarja Doris Duke me eskortë Gold dhe diamante do të tregojë gjithçka për ju edhe më qartë se rrobat e shtrenjta. Disa dekorime të vogla elegante që vetëm lënë të kuptohet prania e tyre nuk i kanë dëmtuar askujt. Nëse pamja dhe mjetet tuaja ju lejojnë të vishni gurë të çmuar, atëherë mos e humbni kohën tuaj për gjëra të vogla: blini ato më të denjat - pa defekte, me një prerje të klasit të parë dhe në një kornizë elegante.

Çfarë duhet të bëni nëse keni marrë një ftesë jo për një top klasik, por për një top maskaradë? Përgjigja e saktë: "Zbuloni kodin e veshjes dhe kush është i ftuar."

Maskarada në New York Cotton Club Masquerade mund të jetë me temë - kjo është kur të ftuarit duhet të vishen stil uniform, për shembull, si heronjtë e një filmi ose personazhet e një periudhe të caktuar historike. Një maskaradë klasike - kur secili i ftuar zgjedh një veshje historike, kinematografike ose mitike sipas shijes së tij. Në çdo rast, ka vetëm një rrugë për ju - në dyqanin e kostumeve të teatrit.

Princesha Grace e Monakos në një ballo maskarade Por përpara se të kuptoni se sa do t'ju kushtojë imazhi i Marie Antoinette, merrni një listë të të ftuarve në këtë ballo maskarade. Nëse shumica e të ftuarve njihen gjerësisht se nuk shqetësohen me zgjedhjen e një kostumi, në rastin më të mirë ata thjesht vendosin maska, atëherë nuk duhet të shqetësoheni, që të mos dukeni si një dele e zezë e veshur në shoqërinë e tyre. Një fustan mbrëmjeje me shkëlqim dhe një gjysmë maskë me shkëlqim janë më se të mjaftueshme.

Sophia Loren; Norma Shearer e veshur si Marie Antoinette

Dhe si përfundim: dhimbja e përjetshme e kokës femërore e lidhur me zgjedhjen e një veshjeje për një top është intensifikuar në kohën tonë vetëm me shqetësimin për pamjen e një shoqëruese. Sot, zotërinj dhe ata që pretendojnë se janë ata, mund të vishen me veshjen më fantastike, pa e paralajmëruar as shoqëruesin e tyre për një "surprizë" të tillë. Prandaj, pyesni drejtpërdrejt njeriun që synon t'ju shoqërojë në top (dhe veçanërisht në topin e maskaradës) se çfarë saktësisht do të veshë (dhe në detaje!). Kjo nuk do të thotë që ju duhet të visheni njësoj. Gjëja kryesore është të mos jesh si njerëzit me të cilët u përplase aksidentalisht në rrugë disa minuta më parë.

3 dhjetor 2015

Çfarë lidhni saktësisht me një top maskaradë? Me diçka misterioze dhe romantike apo misterioze dhe të lashtë?

Misteret e pazgjidhura të maskave dhe siluetave në muzg, imazhe dhe këngë mahnitëse që depërtojnë drejt e në zemër - e gjithë kjo është një top maskaradë për të rriturit! Vetëm këtu çdo mysafir mund të ndihet si një aristokrat i Mesjetës, të ndiejë thellësinë e plotë të ngjyrave dhe kostumeve shumëngjyrëshe në stilin MardiGras, një karnaval të hollë në Venecia, një top fisnik në pallatin e Louis XIV ose një operetë viktoriane.

Të gjitha këto ide mund të realizohen në një festë ditëlindjeje, një ngjarje korporative, matura e shkollës së mesme, Viti i Ri, Halloween, dasma ose thjesht një takim i miqve të mirë të vjetër. Një top maskaradë është një festë ku traditat e vjetra dhe moderniteti kombinohen në mënyrë harmonike.

Thelbi i një topi maskaradë

Maskaradat e kanë origjinën nga Greqia e lashtë, ku festat e zhurmshme mbaheshin me veshje dhe procesione me maska ​​të shoqëruara me muzikë, këngë dhe vallëzime të zjarrta për nder të perëndisë Dionis. Në Evropën mesjetare, maskaradat u bënë shumë të njohura në qarqet aristokratike duke filluar nga shekulli i 14-të. Duke u kthyer në një kostum tjetër ose duke vendosur një maskë, një person shkoi përtej normës dhe u transportua në një botë ndalimesh, harmonie dhe fuqie të botës tjetër. Duke u ndjerë si dikush tjetër, të paktën për një mbrëmje, njerëzit pushuan nga ngutja dhe nxitimi i përditshëm dhe u shpërqëndruan nga realiteti i ashpër i botës. Së shpejti maska ​​filloi të simbolizonte barazinë midis segmenteve të ndryshme të popullsisë; ajo nuk i ndante njerëzit sipas fesë apo statusit të tyre.

Maskarada ishte një ngjarje ideale për thurjen e intrigave, thashethemeve, argëtimit të shfrenuar dhe, natyrisht, dashurisë së ndaluar. Kushdo që mbante maskë mund të pretendonte të ishte një person tjetër për mbrëmjen, të tregonte një anë tjetër të vetes, gjë që kishte një efekt pozitiv në luftën kundër komplekseve të tyre. "Unë" e vërtetë e çdo personi humbi në ballo, në muzgun e maskaradës lindi një personalitet i ri, me historinë e tij mistike...

Çfarë lloj historie shkruani varet nga mënyra se si është organizuar festa në mënyrë korrekte.

Përcaktimi i temës

Një top maskaradë mund të ketë tema të ndryshme dhe varet nga preferencat dhe imagjinata e organizatorëve, si dhe nga vizioni i përgjithshëm i festës. Le të shqyrtojmë temat më të habitshme për ngjarjen:

  • MardiGras është një festë për dashamirët e ngjyrave të pasura, imazheve të pazakonta dhe argëtimit të shfrenuar.
  • Fantazma e Operas është një festë viktoriane e vendosur në muzikë klasike.
  • Një festë aristokratike në frymën e Francës së shekullit të 18-të - një festë e luksit, veshjeve pompoze, bizhuterive të shtrenjta dhe ushqimit gustator.
  • Hollivudi i vjetër është një ngjarje kushtuar magjepsjes dhe jetës së lartë, të gjithë të ftuarit e ngjarjes fshehin me koke fytyrat e tyre pas maskave të hollë.
  • Maskarada e filmave vizatimorë është një festë e heronjve të karikaturave dhe filmave tuaj të preferuar, të përshtatshëm për festat e fëmijëve dhe të rriturve.

Faktorë të rëndësishëm në përcaktimin e temës së festës janë buxheti i ndarë dhe vendndodhja e festës. Disa topa maskaradë janë relativisht miqësore me buxhetin, siç është festa me temën e Hollivudit të Vjetër, ndërsa MardiGras kërkon që ju të shpenzoni mjaft për sallën e ballos dhe kostumet.

Ftesat për një ballo maskaradë

Pas përcaktimit të temës së maskaradës, duhet të organizoni ftesa për mysafirët. Simboli kryesor i festimeve të tilla është një maskë, kështu që nuk është për t'u habitur që ftesat bëhen më shpesh në stilin e saj. Ana e përparme mund të zbukurohet si një boudoir venecian, domethënë i mbuluar me pëlhurë elegante, të lyer me bojëra ari dhe shkëndija.

Ju mund të bëni më shumë opsione të thjeshta, për shembull, prisni një maskë nga kartoni, lyejeni me ngjitës vezullues, ngjyra, markera ose konfeti.

Teksti i ftesës mund të jetë i ndryshëm, por është e rëndësishme të tregoni datën, vendndodhjen e ngjarjes, temën dhe kodin e veshjes. Secili mysafir mund të krijojë një emër për veten e tij në përputhje me temën e festës. Për shembull, nëse festa është në stilin e aristokracisë franceze të shekullit të 18-të, atëherë të ftuarit mund të bëhen Josephines, Constances, Jacques, Louis, etj. Kjo do të jetë interesante dhe në të njëjtën kohë pikante.

Veshjet e maskaradës

Veshja është shumë e rëndësishme për një festë tematike dhe është keq nëse disa të ftuar injorojnë rreshtin paralajmërues për temën e mbrëmjes. Për të shmangur sikletin, duhet të futni disa rregulla:

  • Ftesat u jepen të ftuarve të eventit të paktën 2 javë para maskaradës.
  • të detyrueshme Kodi i veshjes diskutohet me secilin të ftuar.
  • Ju duhet të keni disa maska ​​shtesë për ata që ende nuk përgatiten siç duhet për festën.

Një kostum për një top maskaradë duhet të jetë i menduar deri në detajet më të vogla dhe jashtëzakonisht luksoz, me nota seksualiteti dhe humori. Ai duhet të tregojë të gjithë misterin e imazhit.

Ka shumë vende në qytete ku merren me qira kostume, paruke dhe aksesorë të nevojshëm, mjafton t'u jepni të ftuarve numrin e telefonit. Kostumi mund të bëhet edhe me porosi ose me dorë nëse keni aftësi rrobaqepëse.

Për festën, vajzat mund të vishen si një mbretëreshë, zonjë, diva e filmit të viteve 20 ose Princesha Elsa nga filmi vizatimor "Frozen". Për meshkujt, kostumet në stilin e një konti, baroni, Zorro, apo edhe imazhi i Marlon Brando janë perfekte - një frak i zi me një kravatë do të jetë gjithmonë në vend.

Maska për festë

Vlen të përmendet veçmas maskaradë, si simbol i kësaj feste. Edhe një frak i zakonshëm apo i vogël fustan i zi së bashku me një maskë elegante do të duken harmonike në top. Maska ideale e allçisë mund të përgatitet lehtësisht në shtëpi. Do t'ju duhet disa pajisje dhe aftësitë e një artisti dekorativ. Për përgatitje ju duhet:

  • 20 shirita allçie mjekësore me bazë garzë, me përmasa 2.5 cm me 4 cm.
  • Krem.

Fytyra lyhet me krem ​​dhe mbi të aplikohen shirita suvaje të njomura në ujë. Pas tharjes në fytyrë, merret përshtypja dhe jepet forma e dëshiruar duke përdorur një thikë të mprehtë. Atëherë gjithçka varet vetëm nga vullneti dhe imagjinata. Maska mund të lyhet, zbukurohet stile të ndryshme, dekoroj materiale të ndryshme, gurë, fije, tema etj.

Është shumë më e lehtë për të bërë një maskë syze pëlhure në shtëpi. Perlat, guipure, teminat janë një pjesë e vogël e asaj që mund të sjellë nota misteri dhe përsosmëri në pamjen e një gruaje me maskë.

Aksesori më i përballueshëm për një festë do të jetë një maskë me sy. Prania e saj do ta bëjë pamjen e një gruaje plot karizëm, shprehje dhe mister.

Dekorimi i dhomës

Atmosfera në një festë të këtij lloji thjesht duhet të jetë misterioze dhe e pazakontë për të gjithë të ftuarit, përndryshe i gjithë kuptimi do të humbasë.

Nëse po planifikoni një festë të madhe, mund të porosisni shërbimet e agjencive speciale për dekorim sallat e banketeve. Nëse maskarada do të zhvillohet në një apartament ose shtëpi private, atëherë vetë organizatorët duhet të kujdesen për dekorimin e dhomave.

Elementet kryesore dekorative për një dhomë festive do të jenë rruaza, pupla, qirinj dhe pasqyra. Epo, maska, ato duhet të jenë kudo. Në mure mund të varni postera tematikë që përshkruajnë Venedikun, topa francezë të shekullit të 18-të, piktura nga artistë të famshëm të asaj kohe, sixhade dhe shandanë.

Një ide interesante dhe praktike do të ishte dekorimi i një dhome në një skema e ngjyrave. Kjo do të zvogëlojë ndjeshëm problemet e zgjedhjes së ngjyrave që përputhen dhe do të kursejë para.

Muret e dhomës mund të mbulohen me pëlhura burgundy, jeshile dhe blu. Garlands do të plotësojnë në mënyrë të përkryer dekorimin e dhomës; këto mund të jenë varëse të bëra nga lule dhe flutura.

Nëse festa është planifikuar në një stil argëtues dhe modern të filmave vizatimorë, atëherë mund të dekoroni muret me postera të personazheve tuaja të preferuara të filmave vizatimorë dhe filmave, të instaloni disa tantamare qesharake (dekorime me vrima për fytyrat për fotografi) dhe të shpërndani konfeti dhe transmetues. rreth dhomave. Ari, argjendi, i verdhë, i kuq, blu balona me ajër dhe garlandat elektrike përdoren gjithashtu si dekorime për topat e maskaradës.

Rregullim muzikor

Nëse festa organizohet në stilin e një topi maskaradë nga Mesjeta, atëherë muzika më e mirë do të jetë klasikja: Bach, Beethoven, Mozart dhe kryevepra të tjera. Muzika e përjetshme, si asnjë tjetër, do ta mbushë mbrëmjen me një atmosferë të këndshme, do të nxisë imagjinatën e të ftuarve dhe do t'i ftojë ata të bisedojnë për tema të rëndësishme ose thjesht të kalojnë një kohë të mirë me miqtë.

Nëse festa organizohet në stilin film vizatimor, atëherë shoqërimi muzikor mund të jenë hite moderne, këngë që u kujtojnë miqve një kohë argëtimi në rininë e tyre ose ndonjë muzikë tjetër argëtuese.

Argëtim në top

Pa dyshim, lloji kryesor i argëtimit në ballo është kërcimi: klasik, latin ose modern.

Në ballon e maskaradës së kohës së Louis XIV, kartat e vallëzimit ishin në qarkullim; secilës zonjë iu dha një zotëri i caktuar me të cilin ajo ishte e detyruar të kërcente gjatë gjithë mbrëmjes. Një praktikë e ngjashme mund t'u ofrohet të ftuarve beqarë në maskaradën tuaj. Vetë zonjat do të nxjerrin një karton me emrin e zotërisë dhe ndoshta deri në fund të mbrëmjes do të organizohen disa çifte të tjera të forta mes miqve tuaj.

Në këtë festë me temë Ju mund të bëni argëtimin e mëposhtëm.

"Teatri"

Të ftuarit janë të ndarë në dy grupe. Njëra është interesante dhe skenar qesharak, dhe personi tjetër e mishëron atë në një skenë të improvizuar nën drejtimin e qartë të “regjisorit” nga grupi i parë. Skenari i ekipit mund të jetë një parodi e filmit të preferuar të të gjithëve, shfaqjes teatrale ose përrallës.

"Konkursi për imazhin më të mirë"

Një garë tradicionale pothuajse në të gjitha eventet. Është e rëndësishme që pjesëmarrësit të përgatiten me kujdes për të dhe të mendojnë imazhin e tyre deri në detajet më të vogla. Fiton pjesëmarrësi që merr më shumë duartrokitje për kostumin e tij.

"Mbretëresha e Ballit të Maskaradës"

Vajzat janë thjesht të mahnitur nga konkurset e ndryshme të bukurisë. Zonja më e bukur, misterioze, e sofistikuar, seksi dhe në të njëjtën kohë interesante bëhet mbretëresha e topit të maskaradës. Fituesi do të mbajë kurorën gjatë gjithë mbrëmjes dhe do të rrethohet nga të gjitha llojet e nderimeve.

"ankand"

Mbajtja e një ankandi është një profesion aristokratik. Një maskë e pazakontë mund të përdoret sa më shumë i bërë vetë, një shishe verë e rrallë, një këpucë nga mbretëresha e mbrëmjes, etj. Një tipar i rëndësishëm i kësaj loje është sensi i humorit të mikpritësit, i cili është në gjendje të zhvillojë një ankand në një atmosferë pozitive dhe gazmore.

Në fillim, caktohet një ofertë minimale për lot; mund të jetë një monedhë e një prerjeje të caktuar ose një faturë e vogël.

"Fotografi me temë"

Kush nuk do të dëshironte të merrte një foto si kujtim dhe me një pamje kaq elegant? Prandaj, një sesion fotografik interesant dhe pozitiv i të ftuarve të festës do t'u japë të gjithëve të pranishëm një humor të shkëlqyeshëm.

"Konkursi i veshjes"

Në shoqërinë e miqve tuaj më të mirë, mund të jeni pak joserioz dhe, për shembull, të visheni me një kostum të seksit të kundërt. Zonjat do të bëhen zotërinj dhe anasjelltas. Pas një argëtimi duke u veshur dhe duke grimuar "zonjat e reja" të sapoformuara, ju mund të organizoni një konkurs ku pjesëmarrësit do të konkurrojnë për titullin "Mrs Gentleman" dhe "Mr Lady".

"Bankë e gjerë"

Një konkurs i tillë është i përshtatshëm vetëm për një festë në stilin e Evropës së shekullit të 18-të, pasi kërkon zonja me fustane me funde të plota. Thelbi i konkursit: zgjedhin dy vajza me fustane dhe një ekip djemsh, sa më shumë zotërinj të futen secili nën skajin e tyre, ekipi fiton. fshihu nën fustan me gëzof Ju keni nevojë për të plotësisht, pa krahë apo këmbë për të parë. Argëtimi është i garantuar për të gjithë mysafirët e festës.

Një tjetër version i këtij konkursi: njëra nga vajzat ka një zotëri të fshehur nën fund. Të ftuarit duhet të marrin me mend se cili prej tyre fsheh fatin.

Dhurata dhe çmime

Maska të bukura, aksesorë flokësh, varëse me çelësa, flutura nën një frak elegant ose çmime komike mund të përdoren si dhurata dhe çmime në një ballo maskarade. Për shembull, një fashë në një këmbë, një mustaqe në një shkop, një maskë me hundë ose një formë qesharake.

Trajton dhe shtrimi i tryezës

Ideja e një topi klasik maskaradë nuk parashikon një festë standarde. Mysafirët e festës trajtohen me një shuplakë. Në mënyrë ideale, punësoni kamerierë, por nëse kjo nuk është e mundur, atëherë thjesht mund të organizoni vetë shpërndarjen e ushqimeve dhe pijeve.

Trajtimi i mbrëmjes mund të përfshijë medaljone viçi, sallatë me midhje ose karkaleca, pulë me rozmarinë, bukë franceze, simite susami, etj. Konjaku, verërat e thata të kuqe ose të bardha dhe shampanja janë pije perfekte.

Ëmbëlsirë mund të përbëhet nga biskota "maskë", luleshtrydhe, rrush, ëmbëlsira të zbukuruara me modele çokollate me dantella dhe, natyrisht, një tortë e dekoruar sipas temës së festës.
Topi i maskaradës është një ngjarje argëtuese dhe origjinale, rëndësia e së cilës nuk ka humbur me shekuj. Çdo i ftuar i mbrëmjes mund të ndihet si një aristokrat i shekullit të 19-të, një aktor i epokës së viteve 20, ose partnerë Bonnie dhe Clyde, duke provuar imazhin e duhur. Gjëja kryesore është se është argëtuese, interesante dhe e pazakontë.

Një maskaradë është një vend ku periudhat kohore kryqëzohen, e kaluara bëhet e tashmja në mënyrë që të ndodhë një e ardhme e bukur dhe e ndritshme.

Çdo vajzë ëndërron të ndihet mbretëreshë të paktën një herë në jetën e saj. Sot, gjatë ahengjeve dhe topave me temë aktive, nuk është aq e vështirë të krijoni një imazh të dashur për veten tuaj. Përveç kësaj, ky lloj feste është bërë në modë. Prandaj, kthimi nga Hirushja në një princeshë është shpesh dëshira e fshehur e shumë fashionistave. Megjithatë, qëndroni elegant dhe në formë tendencat e modës gjithashtu e rëndësishme. Kjo është arsyeja pse çdo vajzë duhet të dijë se çfarë veshje të veshë në top.

Një zgjidhje klasike dhe fituese do të ishte të vishni një fustan me gëzof në top. Në fund të fundit, nëse marrim si shembull imazhet e zonjave të fushës që ndiqnin rregullisht ballo, kjo është pikërisht veshja që shfaqet. Megjithatë, më parë, një element i detyrueshëm i një fustani të tillë ishte gjatësia e dyshemesë, shumë mantele dhe tyli ose saten. Sot, stilistët lejojnë veshjet e shkurtra të mbrëmjes për topa. Sipas profesionistëve, gjëja kryesore në këtë pamje janë aksesorët dhe bizhuteritë me gaz.

Për vajzat që rrinë pamje moderneimazh në modë, dhe stilistët këshillojnë kundërshtarët e konservatorizmit të zgjedhin për topin Fustan i bukur në përputhje me tendencat më të fundit të modës. Më të njohurit sot janë fustanet me fustane, modelet me trena të gjatë, si dhe stilet asimetrike me të çara të thella deri në kofshë. Stilistët thonë se në veshje të tilla mund të arrini një pamje mbretërore.

Veshjet e topit maskaradë

Përveç kësaj, festimet në stilin e maskaradës janë bërë shumë të njohura sot. Karakteristika kryesore Veshjet për një top maskaradë konsiderohen misterioze dhe enigmatike. Për një rast të tillë, stilistët sugjerojnë të zgjidhni një veshje të jashtëzakonshme stilisti që jo vetëm që do t'ju bëjë të dalloheni nga turma dhe do të nxjerrë në pah ndjenjën tuaj të stilit, por gjithashtu do t'ju ndihmojë të krijoni imazhin më të pazakontë dhe të paharrueshëm. Në një fustan të tillë, padyshim që do të tërhiqni vëmendjen dhe dikush patjetër do të dëshirojë t'ju heqë maskën.

Informacioni i marrë nga burime të hapura të internetit.
Faqja është krijuar për rikonstruksione të sallës së ballit, ngjarje me tematikë, etj.

Topi përkthyer nga gjermanishtja do të thotë top. Në kohët e vjetra, në Gjermani kishte një zakon: në Pashkë, vajzat fshatare këndonin nëpër shtëpitë e miqve të tyre që ishin martuar gjatë vitit të kaluar.

Secilit prej tyre iu dha një top i mbushur me lesh ose push. Si përgjigje, e reja mori përsipër të organizonte pije freskuese dhe valle për të rinjtë e fshatit.

Rreth topave në Rusi:

Topi i parë në Rusi Topi i parë në Rusi u zhvillua në dasmën e False Dmitry dhe Marina Mnishek. Pastaj u harruan. Në Rusi, deri në fund të shekullit të 17-të, nuk ekzistonte asgjë e ngjashme me topat. Pjetri I i rinovoi, ata u bënë të dashur dhe të nderuar.
Topat e montimit, të prezantuara në Rusi nga Peter I, ishin takime me top në shtëpitë e fisnikërisë ruse.

Ato filluan të mbaheshin në Shën Petersburg dhe Moskë në 1717. Asambletë shërbenin si një mjet argëtimi dhe një vend «për të arsyetuar dhe për biseda miqësore».

Topi është një gjetje e vërtetë
Për dandies dhe zonjat e reja;
Bukuroshja e pret me kënaqësi,
Është festë për baballarët e zymtë.
Kështu që vajza ime vishet si një kukull,
Një nënë me përvojë është e zënë,
Dhe në mënyrë që ajo të mos qëndrojë shumë gjatë,
Duke e marrë për të kërcyer. (F.Kony)

Topi i fundit në Rusi ishte një top kostumesh më 13 shkurt. Ky ishte topi i fundit i Rusisë Perandorake. Në koleksionet e Hermitazhit Shtetëror janë ruajtur disa kostume të veshura nga pjesëmarrësit në këto festime. Topi i kostumeve 1903 në Pallatin e Dimrit

Topi është një ngjarje solemne, e cila, si një rit, ka ceremoninë dhe rregullat e veta të sjelljes, gjë që e bën atë kaq madhështor dhe luksoz.
Për të ruajtur sofistikimin dhe shijshmërinë


Njerëzit vinin në ballo të veshur me zgjuarsi.

Zotërinjtë veshin një frak, smoking ose kostum (në varësi të dekadës), një këmishë të bardhë dhe doreza gjithmonë të bardha.

Për më tepër, në manuale, një zonjë ka të drejtë të refuzojë një zotëri pa doreza dhe është më mirë që një zotëri të vijë në ballo me doreza të zeza sesa pa doreza fare. Një butonnierë ishte ngjitur në xhaketën e frak. Ushtria erdhi me uniformë.


Kostumet e zotërinjve vareshin pak nga moda dhe rekomandohej të qepen në forma klasike në mënyrë që rrobat të zgjasin më gjatë. Zotërinjtë mbanin çizme në top dhe vetëm ushtarakët mund të përballonin çizmet, por pa nxitje.

Dekorimet kryesore kostum për meshkuj në gjysmën e parë të shekullit të 19-të, mansheta dhe kopsa të bëra prej ari, argjendi ose Gure te Cmuar në kostumet formale të sallës së balonave, kopsa ari në culottes. I. S. Turgenev, i cili dihet se vishej gjithmonë me shumë shije, kishte një frak blu të firmosur me kopsa ari në formën e kokave të luanit. I. I. Panaev e pa atë me një kostum të tillë në 1843 dhe 1844.

Në vitet 1830, u shpik një kravatë e palidhur për një frak mbrëmjeje, e lidhur me kunja të çmuara, të cilat përdoreshin për të fiksuar një këmishë në fillim të shek. Shikoni vishen ose në një zinxhir të shkurtër me hijeshi të varura nga një xhep jeleku, ose në një zinxhir të gjatë që mbahej mbi kokë.

Zinxhirët ndonjëherë zëvendësoheshin me lidhëse me rruaza dhe mëndafsh, lidhëse të endura nga flokët, shirita të zinj ose me ngjyra. Që nga vitet dyzet, diversiteti në veshje për meshkuj Konsiderohet si shenjë e shijes së keqe, dhe të gjitha ngjyrat u jepen fustaneve të zonjave.


Bukuria e topave për rikonstruksionet e asaj kohe është e vështirë të imagjinohet pa veshje për atë periudhë.
*

Disa origjinale të fustaneve të topit të shekullit të 19-të:

Zonja dhe vajza të veshura me fustane sipas modës më të fundit, secila prej të cilave ishte projektuar për 1-2 topa.

Zonjat mund të zgjidhnin çdo ngjyrë për veshjen (nëse nuk ishte specifikuar në mënyrë specifike - për shembull, më 24 janar 1888, u mbajt një top smeraldi në Shën Petersburg, në të cilin të gjithë të pranishmit ishin të veshur me ngjyrën e duhur), fustane për vajza ishin qepur të bardhë ose ngjyrat pastel - blu, rozë, fildish.



Dorezat që përputheshin me fustanin përshtateshin me fustanin ose ishin të bardha (vënia e unazave mbi doreza konsiderohej pa shije).

Zonjat mund të dekorohen me një mbulesë koke - për shembull, një beretë.

Bizhuteritë e zonjave mund të jenë çdo gjë - gjëja kryesore është se ato zgjidhen me shije. Vajzat duhet të shfaqen në topa me një sasi minimale bizhuteri - një varëse rreth qafës, një byzylyk modest.



Prerja e fustaneve të topit varej nga moda, por një gjë mbeti e pandryshuar në to - një qafë dhe shpatulla të hapura.

fustanet e topit të mesit të shekullit të 19-të:


ist

ist

ist






Me një prerje të tillë të fustanit, as një zonjë dhe as një vajzë nuk mund të shfaqeshin në shoqëri pa bizhuteri rreth qafës - një zinxhir me një varëse, një gjerdan - kërkohej të vishej diçka. Felix Yusupov në kujtimet e tij përshkruan incidentin e mëposhtëm: prindërit e tij, Konti Sumarokov-Elston dhe Princesha Yusupova, shkuan në një shfaqje në Teatrin Mariinsky.

Gjatë intervalit, në kutinë e tyre hyri një zonjë e perandoreshës Maria Feodorovna dhe i kërkoi princeshës të hiqte diamantin e familjes që ishte varur në qafën e Zinaida Yusupova, pasi perandoresha nuk ishte stolisur me një diamant të asaj madhësie atë ditë. .

Princesha e bëri menjëherë këtë, por meqenëse nuk kishte bizhuteri të tjera për qafën e saj, cift i martuar u detyrua të largohej nga teatri.


Rregullat e përgjithshme të sjelljes në top

Duke pranuar ftesën për të ardhur në ballo, si i riu ashtu edhe vajza marrin përsipër detyrimin për të kërcyer. Nëse ka mungesë të zonjave ose zotërinjve në top, të gjithë ata që vijnë në top janë të detyruar të plotësojnë këtë mangësi.

Refuzimi për të marrë pjesë në vallëzim, si dhe shfaqja e pakënaqësisë ose lënia e partnerit të kuptojë se po kërceni me të vetëm nga nevoja, konsiderohet një shenjë e shijes së keqe.
Anasjelltas, konsiderohet si shenjë e edukimit të mirë në ballo të kërcesh me kënaqësi dhe pa detyrim, pavarësisht nga partneri dhe talentet e tij.

Në një ballo, më shumë se në çdo ngjarje tjetër shoqërore, është e përshtatshme një shprehje e gëzuar dhe miqësore. Të tregosh para topit se nuk je i/e pakënaqur ose i pakënaqur me diçka është e papërshtatshme dhe e pasjellshme ndaj atyre që argëtohen.

Nëse jeni vonë, gjëja e parë që duhet të bëni është të përshëndesni pritësit e topit. Fillimi i bisedave me të njohurit para se t'i paguani haraç pronarëve konsiderohet e pahijshme.
Në të njëjtën kohë, të mos përshëndetësh të njohurit (të paktën me një tundje të kokës) është gjithashtu e papranueshme. Në ballo ka një kulturë të veçantë për të ftuar njerëzit për të kërcyer.

Lejohet një ftesë për të kërcyer paraprakisht, si para vetë topit ashtu edhe në top. Në të njëjtën kohë, konsiderohet e pahijshme nëse një zonjë arrin në top duke premtuar paraprakisht më shumë se tre kërcimet e para.

Në sallën e ballos, menaxheri i topit monitoron rendin dhe vallëzimin. Udhëzimet e tij duhet të ndiqen në mënyrë të padiskutueshme; mosmarrëveshjet dhe skandalet me mjeshtrin e topit barazohen me mosrespektimin ndaj mikpritësve.

Përveç monitorimit të ecurisë së pjesës së kërcimit të topit, menaxheri supozohet të jetë përgjegjës për rendin në parket dhe në sallën e kërcimit.
Gjatë topit, zotërinj duhet të monitorojnë komoditetin dhe komoditetin e zonjave: sillni pije, ofroni ndihmë. Zotëria duhet të sigurojë që zonja e tij të mos mërzitet.


Bisedat në top janë sigurisht të lejueshme. Në të njëjtën kohë, nuk rekomandohet të prekni tema komplekse dhe serioze, ose të mblidhni një kompani të madhe rreth jush. Bufonizmi nuk është i përshtatshëm në topa.
Edhe zotërinjtë që kanë një prirje tepër gazmore këshillohen të sillen me dinjitet në top.

Grindjet dhe mosmarrëveshjet mes zotërinjve janë jashtëzakonisht të padëshiruara gjatë topit, por nëse lindin mosmarrëveshje, rekomandohet t'i zgjidhni ato jashtë sallës së vallëzimit. Zonjat janë dekorimi kryesor i çdo topi.

Prandaj, është e përshtatshme që ata të sillen mirë dhe bukur. E qeshura me zë të lartë, shpifja dhe humori i keq mund të shkaktojnë mosmiratim nga shoqëria e sjellshme.

Sjellja e zonjave në top duhet të jetë modeste; një shprehje e simpatisë ekstreme për çdo zotëri mund të shkaktojë dënim.


Mbi të gjitha, çdo shfaqje xhelozie nga ana e zonjave dhe zotërinjve është e papërshtatshme në një top.
Nga ana tjetër, janë të papranueshme edhe pikëpamjet jomodeste dhe sjelljet provokuese që provokojnë pjesëmarrësit e tjerë në top.

Në përgjithësi, topi duhet të dominohet nga një kombinim i modestisë, vullnetit të mirë dhe hirit. Paraprakisht duhet t'i kushtoni vëmendje përgatitjes së kërcimit.
Por edhe nëse nuk keni prirje për të kërcyer, dashuria, koketë e tepruar dhe vrazhdësia në top do të shkaktojnë dënim, tallje dhe keqardhje.

/ Lindje: Forum " Tre musketierë: sekretet e gjykatës franceze”/

Topi në Rusi në shekullin e 19-të

nuk është vetëm veshja, kërcimi dhe shoqërimi, si një disko moderne.
Për shumë, topat ishin një detyrë, një detyrë e rëndë. Pa marrë pjesë në topa (dhe veçanërisht topa "të domosdoshëm"), një person dukej se "binte jashtë pamjes".

Ai (ose ajo) u dënua për "shpërfillje të shoqërisë", ata nuk e ftuan atë, burrat kishin probleme me rritjen e karrierës ...

Sigurisht, në mungesë të televizionit dhe internetit, topat ishin argëtimi më i rëndësishëm, një panair i kotë dhe, përveç kësaj, praktikisht i vetmi vend ku zonjat dhe zotërinj mund të komunikonin lirshëm.

Për hir të topit, ata qepën veshjet më në modë, ftuan muzikantët më të famshëm, rrinin zgjuar natën dhe flinin ditën.

Aftësia për të kërcyer mirë dhe për t'u sjellë siç duhet në shoqëri mund të kontribuojë në një karrierë burrë i ri: nëse vihej re në një top, dhe përveç kësaj, një zyrtar i lartë ose gruaja e tij e pëlqente, ai mund të priste avancim në radhë.

Shkrimtari dhe historiani V. Mikhnevich shkroi për topat në Rusi në mesin e shekullit të 19-të:
“Duke bërë një lloj kulti, vallëzimi i sallës së ballit bëhet, si të thuash, një detyrë e detyrueshme për çdo anëtar të shoqërisë që hyn në botë.
Ishte e pamendueshme për një socialiste, dhe veçanërisht për një zonjë të kohës së Aleksandrit, të mos kërcente... Aftësia për të kërcyer ishte një pasuri e çmuar dhe përbënte sukses jo vetëm në parket, por ndonjëherë edhe në fushën e një karriere zyrtare”.

Gratë në ballo kryenin saktësisht të njëjtat detyra shoqërore, refuzimi i të cilave mund të çonte në telashe të ndryshme, deri në "ekskomunikim nga bota".
Topi, natyrisht, ishte argëtim, por aspak relaksim.

Një zonjë e shoqërisë i shkroi shoqes së saj:
“Topat janë padyshim një barrë për mua... Është mirë të kërcesh një herë në dy javë, por të rrotullohesh kaq shpesh është e padurueshme.”

Për më tepër, mbrëmjet e vallëzimit shpesh ishin thjesht të rrezikshme për shëndetin dhe ndonjëherë edhe jetën e pjesëmarrësve.
Edhe gratë shtatzëna nuk ishin të përjashtuara nga pjesëmarrja në valle.

Dihet që Natalya Nikolaevna Pushkina humbi fëmijën e saj pas një prej topave të Maslenitsa - pas mbërritjes në shtëpi ajo pati një abort.


Ndonjëherë hipotermia e një trupi të nxehtë pas vallëzimit (veçanërisht një trup femëror me prerje të ulët) çonte në ftohje ose pneumoni. Dhe niveli i mjekësisë në mesin e shekullit të 19-të ishte i tillë që vetëm njerëzit më të fortë dhe më të shëndetshëm mbijetuan pas trajtimit.

Krahas stresit fizik, kërcimtarët përjetuan stres edhe më të madh emocional. Në top, ishte e nevojshme të dukesh i patëmetë, të kontrolloje çdo lëvizje dhe fjalë, dhe në të njëjtën kohë të dukesh i natyrshëm, miqësor dhe i gëzuar.

Shkenca e sallës së balloit kërkonte shumë vite trajnime, kështu që fëmijët filluan t'u mësoheshin vallëzimit dhe etikës shoqërore që në moshë të re.



Megjithatë, të gjitha këto vështirësi dhe shqetësime u kompensuan më shumë nga popullariteti dhe pozicioni që mund të arrihej duke u shfaqur rregullisht në botë në festa kërcimi.
(Me)

......................................................................................

Për të rindërtuar topat e asaj kohe, është interesante të rikrijosh vetë sjelljen në topa.

Etiketa e sallës së balonave të shekullit të 19-të


Topi

një ngjarje solemne publike ose shoqërore, përbërësi kryesor i së cilës është një program vallëzimi.

Në Rusi, topat u shfaqën në shekullin e 18-të, gjatë mbretërimit të Pjetrit I, por u përhapën gjerësisht në shekullin e 19-të.
Topat jepeshin gjatë gjithë vitit, por sezoni filloi me vjeshte e vonshme- koha e përqendrimit më të madh të përfaqësuesve të shoqërisë së lartë në mjedisin urban - dhe zgjati gjatë gjithë kohës periudha e dimrit, me përjashtim të periudhave kur duhet agjëruar.

Shpesh në një mbrëmje ishte e nevojshme të merrnin pjesë në dy ose tre topa, të cilat kërkonin forcë të konsiderueshme nga kërcimtarët, përveç kësaj, shumë topa përfundonin në mëngjes, dhe të nesërmen duhej të bënin vizita dhe të përgatiteshin për dëfrimet e ardhshme.

Ndonjëherë një jetë e tillë stresuese kishte një efekt të dëmshëm në shëndetin e zonjave - një ftohje e kapur në topa ndonjëherë çonte në vdekje.

Etiketa e sallës së balonave përfshin jo vetëm kostumet e sallës së balonave, kulturën e sjelljes në ballo, performancën e duhur të kërcimit, por edhe dizajnin e sallave të balonave (sallave, dhomës së duhanit, shuplakës, dhomës së lojërave).

Topat dhe topat e maskaradës u ndanë sipas klasës, profesionale, kategori moshe, ishin caktuar të përkonin me festime të veçanta, dhe ishin oborr, publik, privat, tregtar, dasmash, fëmijësh...

Topat e Kuvendit të Fisnikërisë, topat e artistëve dhe topat e mbajtur nga ambasadat e huaja ishin të njohura në një kohë.
Etiketa e paraqitur këtu vlen kryesisht për kryeqytetin e Perandorisë Ruse dhe për topat e mbajtura për shoqërinë e lartë: merren parasysh tiparet e paraqitjes së sallës së ballit, rregullat laike të sjelljes në top dhe pikat kryesore të programit të vallëzimit.

Ftesat për topin dërgoheshin të paktën shtatë deri në dhjetë ditë para fillimit - kryesisht në mënyrë që zonjat të kishin mundësinë të përgatisnin veshjen e duhur: ishte e nevojshme të shfaqeshin në top me një fustan të ri dhe në modë.

Për topat tematikë (për shembull, pikturë njëngjyrëshe - d.m.th. një ngjyrë, kostum, top lulesh, etj.) Tregohej se çfarë lloj veshjeje duhet të përgatitet.

Pasi morën ftesën, ata u përgjigjën me shkrim brenda dy ditësh për pëlqimin e tyre për të marrë pjesë në topin e ardhshëm, ose shprehën keqardhje për pamundësinë për të marrë pjesë në ngjarje - por kërkohej një arsye e mirë për refuzimin.
Njerëzit nuk shfaqeshin në ballo gjatë një periudhe zie të thellë, por ata lejoheshin të merrnin pjesë gjatë zisë për një kushëri, gjatë gjysmë zisë pas një xhaxhai dhe në fund të një zie më të thellë.

Salla e Ballit pamjen ishte e rregulluar rreptësisht. Fustanet e zonjave ishin gjithmonë të hapura, të plotësuara nga një syth me lule të freskëta ose artificiale.

(shih më poshtë në faqen e aksesorëve - shënimi im.)



Zonjat e martuara kishin një zgjedhje më të gjerë në ngjyra, stile fustanesh dhe bizhuteri.

Këpucët e sallës së balloit ishin këpucë të buta, shpesh pa taka. Përdorimi i kozmetikës u ul në minimum, nuk ishte e ndaluar të përdorej vetëm pluhur, dhe më pas në moderim.

Veshjet e mesit të shekullit të 19-të:

Modelet e flokëve të mesit të shekullit të 19-të:


Për zotërinj kishte kanunet e tyre të kostumit të sallës së ballit: një palë frak, jelek i bardhë, kravatë e bardhë (1830) ose e zezë (gjysma e dytë e shekullit të 19-të). Kishte frak ngjyra të ndryshme, vetëm nga fundi i viteve '30 u vendos moda për të zezën. Gjatë mbretërimit të Nikollës I, nëpunësit civilë mbanin uniformën e përshtatshme për pozicionin e tyre në ballot e fushës.

Ushtria u shfaq me uniforma ceremoniale që korrespondonin me regjimentet e tyre, dhe të gjithë mbanin këpucë sallash; vetëm lancerët u lejuan të mbanin çizme. Të paturit e nxitjeve ishte e neveritshme, por disa e thyen këtë rregull për hir të shfaqjes.

Atributi më i rëndësishëm ishte prania e dorezave jashtëzakonisht të pastra dhe të bardha si bora. Për zonjat, ato shpesh ishin mbi bërryl, mëndafshi ose kec. Zotërinj me rroba civile mbanin doreza për fëmijë, dhe ushtarakët mbanin doreza kamoshi.
Dorezat nuk u hoqën asnjëherë, edhe nëse plasnin - në këtë rast rekomandohej të kishit një palë rezervë me vete.


Një komponent i rëndësishëm i kostumit të sallës së ballit të një zonje ishte një tifoz ( shih aksesorët më poshtë - shënimi im.), e cila shërbeu jo vetëm për të krijuar një frymë të freskët, por edhe si një gjuhë komunikimi, tashmë pothuajse e humbur.

Mysafirët që vinin duhej të tregonin respektin e tyre, në formën e një përshëndetjeje, para së gjithash për nikoqirët.

Një zonjë e martuar erdhi në ballo me burrin e saj; në mungesë të tij, ajo u lejua të shfaqej me shoqen e saj dhe burrin e kësaj shoqeje.

Vajzat në top:

Vajzat u shfaqën në ballo ekskluzivisht të shoqëruara nga nëna e tyre ose një e moshuar, e cila ruante vigjilencën në repartin e saj, i jepte këshilla nëse ishte e nevojshme dhe, siç ishte në kohën e Pushkinit, kërkonte zotërinj që ajo të kërcente, nëse ishte e nevojshme. .

Një vajzë mund të vinte në ballo e shoqëruar nga babai i saj, i cili e prezantoi me të njohurit e tij dhe ai u prezantua me zotërinj që donin të kërcenin me vajzën e tij. Si rregull, pronari ose zonja e shtëpisë u kërkonte zotërinjve që njihnin të ftonin zonjat për të kërcyer, të cilat detyroheshin, më së shpeshti për shkak të mostërheqjes së jashtme, të uleshin mënjanë.

Në çdo rast, nuk duhej të tregonte nga jashtë vuajtje mendore, zhgënjim ose humor të keq - në top duhet të buzëqeshësh këndshëm dhe natyrshëm të bësh biseda të vogla.


fustane topash të fundit të shekullit të 19-të:


Kur një zonjë shkonte në një ballo, ajo merrte me vete një libër me top - një carne ose një axhendë - ku, përballë listës së vallëzimeve, shkruante emrat e zotërinjve që donin të kërcenin këtë apo atë valle me të. Ndonjëherë ana e pasme e tifozit mund të përdoret në vend të rendit të ditës.

Librat e sallës së balloit ishin ngjitur në rripin e fustanit dhe shërbenin si një ndihmë kujtese - bërja e një premtimi për dy zotërinj për një kërcim nuk konsiderohej vetëm sjellje e keqe, por gjithashtu mund të çonte në një duel midis aplikantëve, prandaj, nëse gjendej në një Situata e një mospërfilljeje të tillë, zonjës iu rekomandua të kalonte kërcimin.

Nëse një ftesë për të kërcyer merrej njëkohësisht nga dy zotërinj, zonja mund të bënte një zgjedhje në favor të njërit prej tyre. U konsiderua një koketë e tepërt për të treguar axhendën tuaj të përfunduar, veçanërisht për ato zonja që ftoheshin rrallë.


Para topit ose gjatë vazhdimit të tij, zotëria mund ta angazhonte zonjën për të kërcyer paraprakisht, dhe nëse në fillim të shekullit të 19-të, zotëria, pasi kishte mësuar se dy ose tre vallet e ardhshme tashmë u ishin premtuar të tjerëve, nuk mbetej pa asgjë. , pastaj në fund të shekullit të 19-të zotëria pyeti se cilin prej tyre vallëzimi falas mund të pretendonte. Zonjat e njohura kishin një axhendë të shkruar në minutat e para të topit.

Në rregullat e mirësjelljes shoqërore të viteve 1880, ka një tregues që një zonjë nuk duhet të japë pëlqimin për më shumë se tre kadrilla, dhe menjëherë thuhet se zotëria, kur ftonte, vazhdoi të listonte të gjitha kuadrilat e disponueshme në program derisa vetë zonja tha se cilën e kishte të lirë.

Sipas rregullave, zotëria filloi ftesat e tij për të kërcyer me zonjën e shtëpisë, pastaj erdhën të gjithë të afërmit e saj dhe vetëm atëherë erdhi radha për të kërcyer me zonjat që njihte.

fillimi i shekullit të 19-të:

Në fillim të shek. Në fund të shekullit, topi filloi me një vals, por topat e fushës, fëmijëve dhe tregtarëve u hapën me një polonezë madhështore.

Në vitet '30 të shekullit të 19-të, një zonjë mund të kërcente me çdo zotëri - besohej se fakti i pranisë së tij në top ishte tashmë një garanci e besueshmërisë dhe zonja nuk kishte nevojë të frikësohej për reputacionin e saj. Në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të, një zotëri që donte të kërcente me një zonjë që nuk e njihte, fillimisht u prezantua me të përmes miqve të përbashkët.

Veshjet e topit të fillimit të shekullit të 19-të:


Gjatë gjithë shekullit të 19-të, numri i vallëzimeve që një zotëri mund të kërcente me një zonjë gjatë topit ndryshoi - për përfaqësuesit e viteve 1830 ky numër ishte një, dhe tashmë në vitet 1880 lejoheshin dy ose tre vallëzime, duke mos ndjekur njëri-tjetrin në një rresht. Vetëm nusja dhe dhëndri mund të kërcenin më shumë se tre valle.

Nëse zotëria këmbëngulte për të kërcyer më shumë seç kërkohej, zonja refuzonte, duke mos dashur të kompromentonte veten. Në një ballo private, pronarit të shtëpisë dhe djemve të tij iu kërkua të kërcenin të paktën një herë me të gjitha zonjat e ftuara.

Ne ishim të ftuar në vallen e sheshit paraprakisht.

Detyrat e zotërisë ishin të merrte një homolog përpara fillimit të kërcimit, dhe nëse roli i tij ishte një i afërm i zonjës, atëherë vetëm me pëlqimin e saj.

Duke dashur të ftonte një zonjë për të kërcyer, zotëria iu afrua, u përkul dhe tha një frazë të sjellshme si: "Më lejoni të kem nderin t'ju ftoj në një polka (mazurka, vals, etj.)" ose "A mund të shpresoj se do më ndero të kërcej një vals me ty (galop, vallëzim katror, ​​etj.)”. Zonja, duke pranuar ftesën, u përgjigj me një prerje.

Zotëria i dha zonjës dorën e djathtë, zonja i dha zotërisë dorën e majtë dhe çifti shkoi të merrte pjesë në valle.

Ishte e mundur të mos pranohej një ftesë për të kërcyer për shkak të lodhjes ose nëse kërcimi i premtohej dikujt tjetër. Të refuzosh, duke përmendur lodhjen, dhe më pas të pranosh menjëherë të kërcesh me dikë tjetër, konsiderohej sjellje ekstreme e keqe.

Nëse perandori ishte i pranishëm në top, atëherë ftesa e tij pranohej gjithmonë, pavarësisht nëse zonja i dha pëlqimin për të kërcyer dikujt tjetër.

Pasi mori një refuzim nga një zonjë, përfaqësuesja e viteve 1880 i bëri një ftesë fqinjit të saj, ndërsa në vitet 1830 ky veprim u konsiderua fyes për zonjën.
Harqet e zotërinjve ndryshuan pak gjatë gjithë shekullit të 19-të, por gërvishtjet e zonjave pësuan ndryshime të dukshme.

Duke kërcyer

zotëria e argëtoi zonjën me muhabet të lehta, por zonja u përgjigj me modesti dhe nuk guxoi ta shikonte shumë shpesh në sy balerinën.

Detyrat e zotërisë përfshinin gjithashtu parandalimin e përplasjeve me çiftet e tjera dhe parandalimin e rënies së zonjës së tij - nëse kjo ndodhte, zotëria do ta ndihmonte zonjën të ngrihej, ta shoqëronte në vendin e saj, të kërkonte falje dhe të pyeste nëse kishte nevojë për ndihmë.

Ngritja për të kërcyer pa njohur figurat, sjellja familjare me një zonjë (duke u tërhequr shumë pranë jush gjatë kërcimit, duke i kërkuar asaj një tifoz, shall ose lule), duke harruar të gjeni zonjën e ftuar para fillimit të kërcimit, duke shkelur trenat e fustaneve - e gjithë kjo nuk e karakterizonte balerinën me anën më të mirë.

Por aftësia për të kërcyer me shkathtësi dhe bukuri, e kombinuar me sjelljet e mira dhe njohjen e botës, mund të kontribuojë në karrierën e të rinjve.

Në fund të vallëzimit, zotëria e pyeti zonjën se ku ta çonte: në bufe apo në vendin nga e mori. Pasi shkëmbyen harqet e ndërsjella, zotëria ose u largua, ose mund të qëndronte pranë zonjës dhe të vazhdonte bisedën për ca kohë (për këtë konventë, udhëzimet në libra janë kontradiktore: në fillim, mesi dhe në fund të shekullit të 19-të, nuk rekomandohej të mbante zotërinë pas vallëzimit, ndërkohë që ka referenca, se në vitet 1830 dhe 1880 bisedat e vogla nuk ishin të ndaluara, me kusht që zotëria të mos pengonte kërcimtarët e tjerë të ftonin zonjën me të cilën ai po zhvillonte një dialog).


Detajet e fustanit të topit të shekullit të 19-të:

Në vitet 1880, një çift u lejua të kalonte krah për krah në sallën e ballit, me zonjën që mezi prekte dorën e zotërisë. Zotëria e çoi në darkë zonjën me të cilën kërceu kërcimin e fundit para darkës dhe e shoqëroi të njëjtën zonjë përsëri në sallën e vallëzimit pas vaktit.

Në gjysmën e parë të shekullit të 19-të, një zonjë mund t'i afrohej bufesë vetëm e shoqëruar nga kujdestari i saj dhe një zotëri, ose zotëria i sillte zonjës nga bufeja çfarë të donte. Në fund të shekullit të 19-të, rregullat u thjeshtuan dhe një zonjë mund të shkonte në bufe në shoqërinë e vetëm një zotërie.

Për vallëzime të tilla si mazurka ose kotilion, zotëria zakonisht ftonte një zonjë të njohur për të. Shpesh një kërcim i gjatë shërbente si një mundësi për të rrëfyer ndjenjat. Topi përfundonte me një kërcim kotilion ose grek, por në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të, programi i topit zakonisht përfundonte me një vals.

Mysafirët mund të largoheshin kurdo që të dëshironin, pa u fokusuar në nisjen e tyre - por gjatë ditëve në vijim, i ftuari u bëri një vizitë falënderimi mikpritësve.
burimi i tekstit

Vallet e shekullit të 19-të:

  • Polonaise është një valle që daton në shekullin e 17-të, e cila ka ruajtur formën dhe qëllimin e saj të veçantë për procesionet ceremoniale si akti i hapjes ose mbylljes në ballot amerikane dhe shumë evropiane. valle-proçesion ceremonial me ritëm të moderuar, duke pasur Origjina polake. Zakonisht kryhej në fillim të topave, duke theksuar natyrën solemne, sublime të festës. Në një polonezë, çiftet vallëzimi lëvizin sipas rregullave të vendosura forma gjeometrike. Poloneza Me origjinë në Poloni rreth shekullit të 15-të, poloneza ishte ekskluzivisht valle dasme. Pastaj, pasi ndryshoi disi, u bë një atribut i domosdoshëm i çdo feste popullore. Ishte poloneza madhështore që hapi vallet në çdo festë folklorike.
  • Gavotte. Në fillim të shekullit të 19-të, kompozimi Gavotte, i krijuar nga koreografi i famshëm francez Vestris, ishte ende i popullarizuar në sallat e valleve publike. Në vitet 1830, pasioni për Gavotte ishte zhdukur plotësisht. Më pas vazhdoi të ekzistonte vetëm si valle skenike. Një rritje e interesit për të në fillim të shekullit të 20-të u shoqërua me shfaqjen e një vallëzimi të kombinuar të sallës së ballit të quajtur Waltz-Gavotte.
  • Vals në tre hapa (~ 1790 - deri në fund të periudhës) Duke u shfaqur në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të në Evropën qendrore, vallja në fillim u persekutua shpesh në salla vallëzimi. Dihet se Pali I, pasi kishte rënë një herë në një vals, e ndaloi fare kërcimin e tij. Në oborrin e Kaizerëve gjermanë, valsi u ndalua deri në 1888. Në Vjenë në fillim të shekullit të 19-të u vendosën kufizime në kohëzgjatjen e vallëzimit. Në Britani, ku valsi depërtoi tashmë në 1797, duke fituar fillimisht një terren në vallet e vendit, Bajroni foli kundër valsit si një valle e pavarur tashmë në 1813, duke botuar poemën satirike The Wals. Por ishte valsi që ishte i destinuar të bëhej kartëvizita Shekulli i 19-të: vals në tre hapa, vals në dy hapa, vals i ri në tre hapa, pesë hapa - vetëm llojet kryesore të valseve të zakonshme në Evropë dhe Amerikë. Në fakt, valsi është vallëzimi i vetëm që i mbijetoi të gjithë shekullit të 19-të dhe ende jeton dhe zhvillohet si një vallëzim ballor.

  • Polka. Polka u interpretua për herë të parë në Pragë në 1835, dhe më vonë, në 1839 në Vjenë, nën muzikën e ansamblit të Pragës. Në vitin 1840, Raab, një mjeshtër kërcimi në Pragë, kërceu polka në Teatrin Odeon në Paris dhe pati një sukses të jashtëzakonshëm. Emri i kërcimit vjen nga fjala çeke që do të thotë "gjysmë hap", pasi ritmi polka kërkon lëvizje të shpejtë nga këmba në këmbë. Për shkak të ngjashmërisë së emrit, polka shpesh konsiderohet një valle polake, gjë që është e pasaktë. Përveç kësaj, mos e ngatërroni polka me kërcimin suedez polska. Polka u shfaq në Rusi në vitin 1845. Kjo kërcim - atëherë shumë në modë në Francë - u soll nga një udhëtim në Paris nga kërcimtari i famshëm i trupës perandorake të Shën Petersburgut, Nikolai Osipovich Golts, e vuri në skenë dhe më pas u përhap. atë në shoqërinë e lartë të Shën Petersburgut dhe shoqërinë më të lartë aristokratike në Soon ai kërceu polka në ballo dhe në sallone.
  • Quadrille është një kërcim që filloi në fillim të shekullit të 19-të në Francë. E veçanta e këtij lloj vallëzimi qëndron në përbërjen e tij unike, e ndërtuar mbi përsëritjen e 4-6 vallëzimeve të ndryshme të vendit në një shesh. Ilustrimi i famshëm i performancës së parë të kuadrilit në klubin londinez Almack's. Zbukuruar me teknika të modës kërcimi - valsi, polka, galopi, mazurka etj., kuadrilat e rinj po zevendesohen dhe me kalimin e kohes, kuadrilat e vjeteruara krejtesisht te vjetruara me nderrime (kotilione) dhe vazhdojne te mbreterojne ne sallat e balloit te shekullit te 19-te pothuajse deri ne fund te tij, duke u transformuar me kalimin e kohes. në një kolonë, duke thjeshtuar teknikën dhe duke shumëzuar figurat. Kërcimi francez, i cili është një lloj kërcimi fshati dhe u ngrit në fund të shekullit të 18-të dhe ishte shumë i njohur deri në fund të shekullit të 19-të në Evropë dhe Rusi. E interpretuar nga dy ose katër çifte të vendosura në një katërkëndësh, përballë njëri-tjetrit

  • Gallop. Galop është vendas në Hungari, ku është i njohur që nga vitet 1800. Në Vjenë dhe Berlin, galopi u shfaq në 1822, në Rusi - në fillim të viteve 1820 (me Pushkin në EO), në Paris dhe Angli - në 1829. U bë i njohur si fundi i një maskarade në operën franceze. Galopi është konsiderohet si paraardhësi i polkës. Gallopi është një vallëzim argëtues, duke kapërcyer. U shfaq në ballot pariziane. Shpejt vallëzimi i sallës së ballit, popullor në shekullin e 19-të
  • Pas de quadre është një formë e veçantë skoceze, e cila dallohet nga ngadalësia e këndshme në Rusi dhe kërcimet ritmike në Angli dhe Skoci. forma muzikore dhe kërcimi në balet. Përsërit ndërtimin e një pas de deux me një variacion prej katër kërcimtarësh. Në shekullin e 19-të, u zhvillua një formë e pas de quatre, e përbërë nga entres, variacione individuale dhe kode. Kishte edhe një vallëzim ballor me një emër të ngjashëm. Ndër shembujt e famshëm të pas de quatre është një numër i vënë në skenë nga Jules-Joseph Perrault në muzikën e Cesar Pugni për katër balerinët e famshëm M. Taglioni, C. Grisi, F. Cerrito dhe L. Gran (ilustruar). Me këtë kast baleti u shfaq vetëm disa herë, duke përfshirë më 12 korrik 1845 për Mbretëreshën Victoria dhe Princin Albert.
  • Redova (1846 - ~ 1900) Vallja, sipas shumicës së autorëve, është me origjinë çeke. Redova është një kërcim rrethor i çiftëzuar, por shumica e autorëve tregojnë se përveç rrotullimit, ka një figurë - ndjekje, kur zotëria tërhiqet dhe zonja përparon, ose anasjelltas. Përveç kësaj, një shifër e ekuilibrit është e mundur, kur hapat alternojnë mbrapa dhe mbrapa. Të gjitha këto shifra alternohen sipas gjykimit të kërcimtarëve. Historikisht, në mesin e shekullit, redova u interpretua në muzikë të ngjashme me muzikën e polka-mazurkës, në fund të shekullit - në vals.

  • Rreth fustaneve me tren

    Në vitet 1870-1880, veshjet me trena ishin veçanërisht në modë...

    “Kur zonjat e veshura me fustane me trena ecin përpara, ato duhet të mbajnë këmbët në një distancë nga njëra-tjetra.

    Më pas, ata duhet të sigurohen që këmba e ekspozuar të shkojë përpara jo me thembër, por pothuajse njëkohësisht me shputën dhe gishtin e këmbës, dhe të bëjnë hapa të kthyer nga jashtë dhe me gishtat e drejtuar poshtë, sikur të duan të hedhin fustanin përpara me çdo hap. .

    Nëse, përkundrazi, një zonjë ecën përpara në thembër dhe godet thembrën me gishtin e këmbës, atëherë ajo në mënyrë të pashmangshme do të shkelë fustanin.
    Kur një zonjë lëviz me një fustan me tren mbrapa, ajo duhet të mbajë gishtin e këmbës duke u zhvendosur mbrapa, sa më shumë të jetë e mundur nga jashtë dhe, me çdo hap, të ngrejë fustanin në mënyrë të barabartë me anën e këmbës.


    Kthimi i një zonje me një fustan me tren nuk mund të bëhet pa ndryshuar vendin që ajo zë dhe mund të bëhet vetëm me një devijim nga ai djathtas ose majtas.


    Le të supozojmë se mbretëresha është në pozitën e katërt, pasi ka vendosur kemba e djathte përpara dhe dëshiron të kthehet në të djathtë.

    Në këtë rast, ajo e zhvendos qendrën e gravitetit në këmbën e majtë, në mënyrë që të jetë në gjendje të tërhiqet dhe të shkojë djathtas kur të fillojë kthesa. Me këtë lëvizje të këmbës (coup de talon) prapa, treni hidhet mbrapa dhe anash.
    Kjo pasohet pa asnjë ndërprerje duke u kthyer djathtas me ndihmën e këmbës që lëviz prapa në gishtin e këmbës, ndërsa e majta qëndron në thembër.
    Pas kësaj, nuk duhet të zgjasni më tej këmbën e djathtë, sepse në këtë rast do të shkelni pashmangshmërisht në tren, por duhet të lëvizni këmbën e majtë duke qëndruar prapa gjysmë anash dhe gjysmë përpara.

    Kur një zonjë ecën, është më e përshtatshme të heqësh fustanin e saj me njërën dorë (të majtë).

    Në këtë rast, fustani merret me gishtin e madh dhe tregues, ashtu siç bëhet në vallëzim.
    Më pas duke përdorur gishtat e 4-të dhe të 5-të për të mbledhur fustanin në palosje të bukura, i kalojnë në gishtat e parë, të dytë dhe të tretë, me dorën e grumbullimit e ngrenë pak nga anash dhe e mbajnë duke e mbajtur përpara me një të përkulur bukur. dorë e rrumbullakosur.
    Një fustan i ngritur në këtë mënyrë duket bukur dhe nuk e bën të vështirë ecjen”.

    /Bernard Klemm. Manuali më i ri vetë-udhëzues për studimin e vallëzimeve shoqërore dhe artistike.
    Shën Petersburg, 1884
    ./
    (Me)
  • Pyetja se si të visheni për një top nuk është zhytur aspak në harresë. Nëse mendoni se ditët e këtyre riteve elegant kanë mbaruar, e keni gabim. Ata që mendojnë se topat janë prerogativë ekskluzive e atyre që janë në pushtet ose e socialistëve që e kalojnë gjithë kohën në përtaci, gjithashtu gabohen thellë. Nxënëset e diplomuara, punonjësit e zyrës që ndjekin ngjarjet e korporatave dhe amvisat e zakonshme që përpiqen të kalojnë mirë në maskaradat e kostumeve mendojnë se çfarë të veshin në ballo.

    Pra, së pari në lidhje me etiketën. Ora: 20.00-24.00 dhe më vonë. Rasti: ngjarje diplomatike, mbrëmje bamirësie, festat e vitit te ri, një natë në opera.

    Kodi i veshjes në ballo është zgjedhja më formale dhe në të njëjtën kohë përrallore, ku diamantet nuk do të duken shumë të mëdha, peliçet shumë provokuese dhe fustanet shumë harlisur. Kërkesa kryesore: një fustan topash, një pamje e patëmetë dhe një buzëqeshje rrezatuese.

    Në dhomat e vallëzimit, sipërfaqja e dyshemesë është e lëmuar dhe e rrëshqitshme në mënyrë që të lëvizet lehtë mbi të gjatë vallëzimit dhe kjo duhet të merret parasysh kur zgjidhni këpucë. Veçoritë fustanet e mbrëmjes varen nga vendi: në SHBA ndikohet nga Hollywood, në Britani - nga ritualet e pallatit.

    Në rastin më të keq, një gruaje që zgjedh fustanin e gabuar për një top i refuzohet pranimi. Vlen të përmendet se kjo nuk ndodh në ballo aq shpesh sa në hyrje të ruajtura rreptësisht të diskove dhe klubeve të natës.

    Mos merrni pjesë në evente me kod veshjeje me kravatë të bardhë nëse nuk keni veshjen e duhur.

    Fustane, doreza, këpucë, çanta dhe dekorime për topin (me foto)

    Veshja. Në kohën e lulëzimit të topave, kodi i veshjes ishte jashtëzakonisht kompleks, por në kohën tonë rregulli i tij kryesor për ngjarje të tilla është shumë i thjeshtë: një fustan topash i gjatë dhe me prerje të ulët. Quhet "tualeti i madh i sallës së ballit".

    Shikoni foton: Një fustan me top është një veshje e krijuar për vallëzim.

    Tiparet e tij karakteristike janë një fund i gjatë i veçantë i gjerë, i cili është i rehatshëm për të kërcyer, dhe një bust jashtë shpatullave që të kujton një korse. Ngjyra e fustanit mund të jetë çdo gjë, por shpesh përcaktohet nga etiketa (vajzat pritet të veshin fustane me ngjyra të çelura), si dhe nga moda apo tema e topit. Një fustan topash krijon një përshtypje elegante, femërore, luksoze. Thellësia e dekoltesë varet nga statusi: dekoltetë modeste rekomandohen për vajzat, dekoltetë më të guximshme rekomandohen për zonjat e martuara.

    Këpucët. Rekomandohen këpucë prej sateni. Në vend të sandaleve stiletto të argjendta, është më mirë të vishni këpucë baleti të sheshta - në këtë mënyrë do të dukeni më natyrale, më moderne dhe, më e rëndësishmja, do të mund të kërceni vërtet deri në mëngjes.

    Çantë.Çanta duhet të jetë mjaft e vogël sa të mund ta mbani thjesht në dorë.

    Dekorime. Bizhuteritë kërkohet të jenë luksoze, por kompakte për të mos i humbur gjatë kërcimit. Tiara dhe bizhuteri në flokë. Mos vishni vathë, unaza, byzylykë dhe gjerdan nga i njëjti grup së bashku. Bizhuteritë janë të përjashtuara. Një hairstyle në mbrëmje në stil të lartë thekson kurbën e bukur të qafës. make-up në mbrëmje kërkohet.

    Doreza për topin– këto janë modele të gjata saten për t’iu përshtatur fustanit.

    Historia e topave më të famshëm

    Topat dhe maskaradat u prezantuan në Rusi nga Pjetri I, i cili nxori një dekret për organizimin e asambleve në 1718. Moda për topa lulëzoi në 1812, viti i fitores ndaj Napoleonit. Kishte aq shumë prej tyre në një mbrëmje, saqë socialistët nuk mund të mbanin hapin me gjithçka. Nën Nikollën II, topat e bamirësisë u bënë traditë, të ardhurat nga të cilat shkonin, për shembull, për të mirën e jetimëve.

    Në Rusinë para-revolucionare, sezoni i topit filloi në vjeshtë, pasi fisnikëria u kthye në qytet nga pronat e tyre. Pas topit të vjeshtës, i dyti ishte topi i Vitit të Ri. Në Shën Petersburg, topi i Vitit të Ri u mbajt në Pallatin e Dimrit, dhe në Moskë - në shtëpinë e Guvernatorit të Përgjithshëm. Sezoni i topit zgjati deri në Maslenitsa.

    Një top nuk është vetëm vallëzim me një orkestër, është një ritual. Ftesa është dërguar dhjetë ditë përpara. Topat nuk filluan para orës 10 të mbrëmjes, por përfunduan në mëngjes. Nga historia e topave më të famshëm dihet se ishte e pahijshme që një grua të shfaqej në një ballo pa burrin e saj, ashtu siç ishte e pahijshme që një vajzë të shfaqej pa nënën e saj. Burrat erdhën në ballo me frak të zi dhe doreza të bardha për fëmijë. Ngjyra tradicionale Veshjet e zonjave ishin të bardha, rozë dhe blu ishin gjithashtu të lejuara. Ngjarje të tilla të bukura shoqërore si topat mbahen ende në shumë vende, dhe secila ka topin e vet kryesor. Në Amerikë - Oscars. Në Angli ka një top çaji. Në Monako - një top prekës prej shtatë princeshash. Topat vjenez janë më madhështorët dhe më të famshmit në botë, sidomos topi i Operës së Vjenës, një biletë për të cilën kushton një mijë dollarë.

    Ball debutante (Le bal des debutantes), Paris, tetor.

    Trashëgimtaret më të pasura të planetit nga familje fisnike dhe të famshme, “duke dalë në botë” për herë të parë, mblidhen për ballon debutues në Hotel Crillon. Ky është topi më i famshëm dhe ngjarja më e bukur sociale e vitit. Një parakusht janë veshjet e stilistëve të famshëm. Shtëpitë e modës së lartë franceze dhe italiane u ofrojnë debutuesve fustanet e tyre mahnitëse të sallës së ballit, të cilat nxjerrin në pah në mënyrë të përkryer freskinë dhe bukurinë e tyre rinore. Fillimi i karrierës suaj sociale me një top të tillë është një sukses i madh në jetën e çdo vajze.

    Balli i Vitit të Ri (Kaiserball), Vjenë, Dhjetor.

    Gjatë gjithë dimrit, Vjena pret topa me temë: bizhuteritë, zjarrfikësit, turistët dhe studentët kërcejnë. Por ka dy topa kryesore: Viti i Ri - në ish-rezidencën perandorake, Pallatin Hofburg dhe Opera - përkatësisht në Opera. Kërkohen këpucë për ballo Fustane te gjata për zonjat, frak për zotërinj. Dhe, në raste ekstreme, do të mësoheni të kërceni në vend.

    Balli i madh venecian (Gran ballo della Serenissima), Venecia, shkurt.

    Gjatë karnavalit, topa luksoz me kostum me shampanjë dhe fishekzjarre mbahen në palazo të ndryshme antike. Në Grand Ball në një nga pallatet luksoze, të ftuarit kërcejnë me maska ​​dhe kostume historike.

    Ball maskaradë “Rudolfitia Redoute”, Vjenë, janar.

    Për eventin më argëtues të sezonit, zonja dhe zotërinj mbajnë maska. Ky është i vetmi ballo në Vjenë ku princat dhe princeshat e vërteta vijnë për të kërcyer pa frikë se do të njihen. Princat demonstrojnë sjellje te mira, princeshat fshihen pas maskave. Vetëm këtu ka një shans për t'i njohur më mirë ata - në topa të tjerë nuk është e zakonshme të komunikosh me të huajt.

    White Tie & Tiara Ball Charity, Windsor, korrik.

    Elton John njihet si një argëtues i madh. Çdo verë ai organizon një top kostumesh dhe ankand në pronën e tij në Windsor, dhe asnjë ftesë nuk kërkohet më me padurim në Londër se sa këto. Një top bamirësie është një rast i mrekullueshëm për të dalë me një veshje magjepsëse dhe për t'u argëtuar shumë. Ndër të ftuarit e Elton John janë më të pasurit dhe më të famshmit. Të gjitha të ardhurat nga topi i ankandit shkojnë për luftën kundër SIDA-s.

    Topi i zjarrit dhe i akullit, Hollywood, dhjetor.

    Ice and Fire Ball është ekspozita kryesore e veshjeve të modeleve dhe yjeve të filmit, ku yjet dhurojnë miliona për të luftuar kancerin. Kjo ngjarje zhvillohet në dy kontinente: versioni evropian është në Londër, versioni amerikan është në Hollywood. Ata kërcejnë pak, kryesisht tregohen.

    Balli i Vjenës në Gostiny Dvor, Moskë, qershor.

    Për të kërcyer me frak ose fustan topash, tani nuk keni pse të fluturoni për në Vjenë. Topat vjeneze, si dhe topat e debutuesve dhe festimet e hershme të pranverës në qendër të Moskës nuk janë më një përrallë.

    Materiale të ngjashme