Umělecká práce ve škole. Umělecké dílo jako umění. Úkoly pracovní výchovy

"Umělecká kultura 19.-20. století" - Světová umělecká kultura dvou století. 20. století. Dějiny kultury 20. století - ve francouzské revoluci. Evropské umění 19. a 20. století. Nápady pro světlejší budoucnost Ideál svobodného jedince. ruská umělecká kultura. Umělecká kultura 19. a 20. století.

"Umělecká výšivka saténovým stehem" - Co lze vyrobit technikou saténových stehů. Objemové vyšívání. Obal na pas. Velmi elegantní ... Typy saténových stehů. Šrafovaná plocha se velmi snadno vyrábí a nevyžaduje mnoho úsilí a času. Obrazy. Při provádění stínové plochy je důležité zvolit správné barevné odstíny. Sáčky pro uchování léčivých bylin nebo koření.

"Světová umělecká kultura" - "Ars longa, vita brevis". "Život je krátký, umění je věčné." Cíle kurzu. Relevance a novost kurzu. Počítá se kurz MHC v našem lyceu. Kultura formuje osobnost a reguluje lidské chování. Kultura -. Světové umění-. pro žáky sedmých a devátých tříd. Účel kurzu. Světové umění.

"Umělecký styl realismu" - Alexey Nikolaevich Verstovsky. Poslední den Pompejí. Jaro. Postupné odmítání klasicismu Zájem o osobnost prostého člověka. Pavel Stěpanovič Mochalov. Kazaňská katedrála. Cíle lekce. triumfální brány. Bachchisarai fontána. Vasilij Andrejevič Tropinin. Větev. Velký kremelský palác. Zbrojnice.

"Rytmická gymnastika" - P.F. Lesgaft. P.F. Lesgaft. Vyrobeno ze dřeva nebo plastu. A. Vaganova Nikolaj Ivanovskij. Rytmická gymnastika se dělí na základní, aplikovanou a rytmickou gymnastiku se sportovním zaměřením. Stuha Stuha o délce 7 m je vyrobena ze saténu nebo podobného materiálu. Hodnocení se provádí podle tří kritérií - složitosti, umění a techniky.

"Program o umělecké kultuře" - Relevance. Hudba. Princip diferenciace a individualizace (variabilita). Výuka probíhá jednou týdně 25-30 minut odpoledne. Vlastnosti psychologického vzhledu starších dětí školní věk. Úkoly. MHK - jako komplexní rozvoj uměleckých forem. Práce s rodiči.

Ruční práce děti je nezávislá výroba řemesel pomocí nejjednodušších nástrojů. Tato práce má zpravidla praktické, do jisté míry užitečné zaměření. Povědomí dětí o účelnosti jejich pracovní činnost má významný vliv na jeho kvalitu, na postoj každého dítěte k procesu a výsledku porodu.

Individuální povaha manuální práce (to znamená, že i v kolektivní práci vykonává každé z dětí nějakou její část vlastníma rukama), za předpokladu důsledného zapojení všech dětí do ní, umožňuje některé nedostatky opravit a napravit.

Práce se stává účinným prostředkem výchovy a rozvoje osobnosti teprve tehdy, je-li do ní přirozeně začleněna každodenní životškolka, zaměřená na uspokojování zájmů dětí, pro dítě proveditelná,

Plnění kolektivních úkolů rozvíjí u dětí schopnost vyjednávat mezi sebou, podřídit své zájmy a touhy společnému cíli, navozuje smysl pro kamarádství, vzájemnou pomoc, zodpovědnost, rozvíjí iniciativu, vynalézavost. V procesu provádění kolektivních úkolů vizuální povahy se děti učí samostatně plánovat nadcházející práci, koordinovat své akce s obecným plánem, přemýšlet o pořadí jeho provádění, vybírat a používat potřebný vizuální materiál. Zároveň v kolektivní práce jasně se odhalují individuální vlastnosti dětí, formují se tvůrčí schopnosti.

Umělecká ruční práce je zde práce dítěte s různými materiály, s cílem vytvořit užitečné a umělecky - esteticky významné předměty a výrobky, které zdobí jeho život, hry, práci a odpočinek. Tato dětská práce je dekorativní, umělecko-řemeslná činnost, protože dítě při vytváření krásných předmětů bere v úvahu estetické kvality materiálů na základě svých nápadů, znalostí a praktických zkušeností získaných v průběhu pracovní činnosti.

Při utváření tradičních typů umělecké práce předškoláků hraje umělecká řemesla velkou roli.

Dekorativní a aplikovaná tvorba dětí ve věku 5-7 let je zaměřena na vytváření originálních jednoduchých řemesel, odlišných kvalitou, výrazností a texturou materiálů. Aby vášeň pro užité umění nebyla epizodická, vytváří učitel optimální podmínky tvůrčí činnost každé dítě, které si chce vyzkoušet svou sílu. Atmosféru „zajímavostí“ ovlivňuje pořádání výstav dětských prací s jejich následným využitím ve výzdobě interiérů, v loutkových a obytných koutcích, při prostírání jídelního stolu, při výzdobě sálu a při divadelním představení atd. K předvedení nejracionálnějších dekoračních technik může učitel pravidelně pořádat výstavy uměleckých předmětů (lidových i moderních).

L.V. Panteleeva, E. Kamenová kladou důraz na vedoucí roli vychovatele, který dítěti nejen vysvětluje techniky zacházení s různými materiály, ale také systematicky, cílevědomě učí chápat krásné, pěstuje pečlivý vztah k lidové zkušenosti a tradicím.

Dospělá osoba podílející se na rozvoji umělecké tvořivosti dětí staršího předškolního věku v užitém umění musí:

* naučit děti určovat estetické (umělecké) cíle návrhu produktu jako konečného výsledku jejich práce;

* ovládnout technické dovednosti práce s materiály a nástroji, abyste byli schopni předat svou myšlenku, aniž byste ji zkreslili.

Ukázat dětem nejjednodušší techniky práce s papírem, kartonem, hlínou, nití, přírodní materiál v hodinách modelování, aplikace a designu řeší učitel nejen výtvarné, ale i obecně vzdělávací a vzdělávací úkoly (učí porovnávat, analyzovat, projevovat samostatnost a aktivitu v práci, pomáhat soudruhům, dotahovat práci do konce, udržovat pořádek na pracoviště).

Každá z činností je jedinečná, má své osobité vlastnosti a má tedy svůj nezastupitelný vliv na osobnost dítěte, zavazuje pedagogický proces budovat tak, aby charakteristické rysy těchto činností byly dostatečně rozvíjeny a využívány. pro vzdělávací účely.

Je obzvláště důležité, aby znalosti získané dětmi ve třídě byly součástí každodenního života dětí, sloužily rozvoji práce, hry a komunikace. Správně organizovaná ruční práce dává dětem znalosti o kvalitě a možnostech materiálů, podněcuje touhu ovládat zvláštnosti řemesla, seznamuje je s dekorativním a užitým uměním. Při organizování umělecké ruční práce v mateřská školka potřebujete: naučit předškoláky určovat a realizovat myšlenku (náčrt) produktu, umět naplánovat konečný výsledek své práce; vštípit dovednosti při práci s materiály a nástroji (papír, látka, nit, lepidlo, jehla atd.

Formy, metody a techniky používané v vzdělávací aktivity(ruční práce), které ovlivňují kreativní rozvoj předškolního dítěte

Při práci s dětmi jsem využil efektivní metody a triky:

• verbální (ústní prezentace, rozhovor, příběh, přednáška atd.)
• vizuální (ukazování video a multimediálních materiálů, ilustrace, pozorování, předvádění (předvádění) učitelem, práce na modelu atd.)
• vysvětlující - názorné - děti vnímají a osvojují si hotové informace.
• reprodukční - děti reprodukují získané poznatky a osvojené metody činnosti.
• částečné hledání - účast dětí na hromadném hledání, řešení problému společně s učitelkou

Používají se také obecné metody stimulace tvůrčí činnosti:

Poskytování příznivé atmosféry. Dobrá vůle, odmítnutí vyjádřit hodnocení a kritiku dítěte, přispívá ke svobodnému projevu multidimenzionálního myšlení;

Obohacování prostředí dítěte o širokou škálu nových předmětů a podnětů pro něj za účelem rozvoje jeho zvídavosti;

Podpora vyjádření originálních nápadů;

Poskytování příležitostí pro cvičení a praxi;

Použití osobního příkladu kreativního přístupu k řešení problémů;

Dát dětem příležitost aktivně se ptát

Pokud se dítě naučí vytvářet krásu vlastníma rukama, bude se harmonicky rozvíjet, vyroste jako všestranná osobnost. Práce s různými materiály (papír, hlína, látka, přírodní materiál atd.) rozvíjí kreativní myšlení, manuální zručnost, pečlivost a mnoho dalších dobré kvality osobnost.

V důsledku systematického cíleného vzdělávání dětí od mladší skupiny během pobytu v mateřské škole až po přechod do seniorská skupina rozvíjí silný zájem o vizuální činnost, touhu kreslit, vyřezávat, lepit a touhu věnovat se volnému času. Pracovní dovednosti a schopnosti, které děti získávají, jim umožňují svobodně a tvořivě zobrazovat život kolem sebe. Důležitý prostředek estetická výchova, rozvojem dětského výtvarného umění se stává výtvarné a dekorativní umění, které je dětem široce představováno.

Vznikají složitější formy kognitivní činnost. Vnímání je soustředěnější. Rozvíjí se pozorování, podřízené konkrétnímu úkolu. Se speciálním vedením k rozvoji vnímání lze do konce předškolního dětství utvářet důležité smyslové schopnosti: přesné oko, vizuální posouzení proporcí, smysl pro rytmus. Na základě toho je možné zkomplikovat úkoly vizuální činnosti, další rozvoj práce umělecké a tvořivost.(T. Komárová)

Mistrovství rukou je materiálním ztělesněním zvědavé mysli, vynalézavosti, kreativní představivosti. Je velmi důležité, aby v dětství každé dítě realizovalo svůj plán rukama.

Vezmeme-li tato slova vynikající učitelky jako slogan, doporučuji rodičům, aby společně se svým dítětem dělali manuální práci - stříhali, šívali, vyšívali, vyřezávali z plastelíny. A společně strávený čas ke společné práci přispívá k citovému sblížení, navázání pevných rovnoprávných vztahů.

Ať už s dětmi organizujeme jakoukoli práci, hlavním cílem je děti zaujmout, ukázat proveditelnost její realizace, postupnost jednání, estetickou a praktickou hodnotu vlastnoručně vyrobené věci. Měli by si vytvořit pocit odpovědnosti za kvalitu své práce a touhu potěšit s ní ostatní (např. darovat někomu výrobek).

Závěr

Co znamená kreativita?

V pedagogické encyklopedii jsou definovány jako schopnost vytvořit originální výrobek, výrobky, v procesu práce na kterých se samostatně uplatňují získané vědomosti, dovednosti, dovednosti, projevující se alespoň minimální odchylkou od předlohy, osobitostí, samostatností, schopností a dovedností. umění.

Kreativita je tedy tvoření na základě toho, co je, toho, co ještě nebylo. Jedná se o individuální psychické vlastnosti dítěte, které nezávisí na duševních schopnostech a projevují se v dětské fantazii, představivosti, zvláštním vidění světa, jejich pohledu na okolní realitu. Za úroveň kreativity se přitom považuje ta vyšší, čím větší je originalita kreativního výsledku.

Jedním z hlavních úkolů výuky a vzdělávání dětí v učebně užitého umění je obohatit světonázor žáka, tzn. rozvoj tvořivé kultury dítěte (rozvoj tvořivého nestandardního přístupu k realizaci úkolu, výchova k pracovitosti, zájmu o praktické činnosti, radosti z tvoření a objevování něčeho nového pro sebe).

Bibliografie:

1. Andreeva V. Problémy s aktualizací systému předškolní vzdělávání v současné fázi / V. Andreeva, R. Sterkina // předškolní vzdělávání. -2001 - str.34
2. Artamová O. Objektově-prostorové prostředí: jeho role v rozvoji osobnosti / O. Artamonová // Předškolní výchova. - 2005 - str. 16
3. Komarová T. Pracovní výchova v mateřské škole. M.: Mosaic-Synthesis, 2005 - str.48
4. Kurpatov A. Děti. Psychologie. Moskva: Morální a pracovní výchova v mateřské škole. Práce s dětmi 3-7 let. M.: Mosaic-Synthesis, 2007. - 276.
5. Program výchovy a vzdělávání v mateřské škole / Ed. M.A. Vasilyeva, V.V. Gerbovoy, T.S. Komarova .. - 3. vyd., - M .: Mosaic-Synthesis, 2005. - 208s.

Umělecká práce je, uhodli jste, druh manuální práce. Manuální práce je činnost člověka, v našem případě dětí, zaměřená na výrobu konkrétního předmětu, který lze později využít ve hrách, každodenním životě, zábavě, ale i jako dárek k svátku blízkým a podobně.

Výtvarné práce pro předškolní děti

Článek "Ruční práce ve vývoji dítěte" se týká cílů a záměrů, některých typů této práce a jejího významu ve vývoji předškolních dětí. Než zahájím rozhovor o tom, co je výtvarná tvorba pro předškolní děti v domácnosti, rodině, chci vám představit typy této práce, které učitelé předškolních zařízení a organizací využívají při práci se staršími předškoláky. Používání funkcí moderní design pro děti mnoho učitelek mateřských škol v produktivní činnosti předškoláků spoléhá na možnosti dětské výtvarné tvořivosti. Obsahem výtvarné práce předškoláků je:

• Práce s látkou, nitěmi. Co je zahrnuto? Aplikace dekoračních látek, tkaní, výroba různých panelů, oblečení pro panenky, prostírání, suvenýry atd.

• Práce s přírodními materiály Zhotovování malých i velkých plastik z přírodních materiálů včetně suchého listí, brčka, pletení výrobků z větviček (hrnce, hrníčky, košíky apod.), kytice ze sušených květin, větvičky. V předškolní institucečasto se taková řemesla používají při navrhování rohů pro nezávislé aktivity dětí, stejně jako atributy pro prázdniny.
• Práce s papírem a kartonem, použití nášivky s různými druhy materiálů v jednom panelu (papír, látka, přírodní a improvizovaný materiál). Taková díla se používají při navrhování modelů pokojů pro panenky, výrobě suvenýrů, konstrukcí a panelů pro prázdninové akce. Přečtěte si článek "Práce s improvizovanými materiály."
• Práce s hlínou. Tvorba dekorativních ozdob z hlíny, různé panely, drobné plastiky, nádobí pro panenky.
• Práce s umělými materiály různé druhy pletení, tkaní z barevného celofánového drátu, motouzu, příze. Dekorace dětského oblečení, domácích potřeb, šití suvenýrů z kožešiny atd.

O tom, že do života dětí vstoupila umělecká manuální práce, nás přesvědčují zkušenosti z práce v předškolních zařízeních. Například v mateřských školách učitelé formují a udržují zájem o lidové umění, tradice lidí žijících v regionu. To se jasně projevuje při oslavě „Maslenitsa“, svaté Velikonoce. Děti vidí jasně krásné kostýmy o svátcích a po dovolené reprodukují své dojmy na papíře a také vyrábějí řemesla z hlíny a jiných materiálů. Kromě toho se řada pedagogů účastní festivalů a výstav lidového umění, které se konají prostřednictvím domů kultury a tvořivosti. Svátky se konají pod různými názvy jako: "Svátky ruské břízy", "Ivan Kupala", "Velikonoční zvonkohra", Kolyada, Medové a jablečné lázně, setkání a shlédnutí zimy, téměř všechny jsou doprovázeny výstavami Na svátky jako 8. března, 9. května, narozeniny, děti vyrábějí suvenýry, pohlednice. K dětem starších skupin mateřských škol jsou navíc zváni řemeslníci. Například setkání s mistrem řezbářství S.G., po kterém chtěly děti obdarovat maminky zdobenými dřevěnými výrobky. S.G. speciálně připravených několik slánek, váz na květiny, prkénka, vařečky, které si děti natřely a překryly bezbarvým lakem.
E.P. učil děti šít jednoduché hračky z kožešiny a látky. Vstupem byly ponožky a punčochy z materiálů různé kvality. A učitel M.I. učil starší předškoláky vyšívat jednoduchým křížkem, N.I. - tkaní z proutků, U.V. - podává koncept malby nádvoří. Řemeslo tedy žije a vyvíjí se, přechází z generace na generaci. Kromě toho se děti seznamují s Gorodets, Dymkovo, Khokhloma malba, Gzhel.

Úkoly umělecké práce

Mezi úkoly umělecké práce předškoláků patří:

1. Naučit se realizovat umělecké cíle při tvorbě plánu, umět naplánovat konečný výsledek.
2. Osvojit si technické dovednosti práce s různými materiály a nástroji. (látka, papír, nit, jehla, drát, přírodní a improvizované materiály atd.).
3. Pochopit barvy a jejich odstíny. Schopnost vidět krásu.

Můžeme tedy říci, že umělecká ruční práce je práce dítěte s různými materiály, aby vytvořily předměty a dekorace, suvenýry, esteticky navržené a používané ve hrách, každodenním životě, jako dekorace interiéru.

Semeno a umělecká práce

Doma platí stejný druh práce. Požádejte například své dítě, aby to udělalo krásný ubrousek panenka na stole, tkát koberec na podlahu, móda a zdobení nádobí a tak dále.
Na dárky blízkým kupte dřevěné přířezy (prkénka, drobné nádobí jako slánky, rozety, válečky atd.), nechte je namalovat svými dětmi, přetřete bezbarvým lakem a darujte svým blízkým. Zajímavé jsou dárkové ubrousky z různých druhů látek, proutěné květináče, vázy na krekry a cukroví, košíky různých velikostí.

Umělecká práce v rodině je organizována v každém volném čase, poskytuje vynikající příležitosti pro komunikaci mezi rodiči a dětmi. Tato činnost je spojena s tradicemi a řemeslem lidí žijících na území Ruska a vašeho regionu. Účast na této práci rozvíjí u předškoláků estetické, mravní a vlastenecké cítění. Není možné přeceňovat význam dětské umělecké práce dětí, protože nejen formuje a zlepšuje dovednosti pracovní činnosti, ale také rozšiřuje její obsah, seznamuje děti s uměním, stimuluje touhu pracovat, prohlubuje znalosti předškoláků o možnosti různých materiálů, pomáhá upevnit pozitivní emoce.

Již v předškolním dětství je dítě schopno chápat a vstřebávat ty lidské myšlenky, pocity, hodnoty, ideály a životní postoje, které se projevují v lidovém umění a v umělecké tvorbě. Základními hodnotami duchovní kultury lidí, předávanými z generace na generaci, jsou upřímnost, laskavost, otevřenost, kolektivismus, láska k pravdě, nezaujatost, nezištnost, tolerance, což přispívá k výchově lidí vnímajících život optimisticky, obdařen smyslem pro občanskou odpovědnost a svobodu.

Umělecká práce je univerzální ucelená aktivita s dlouhou historií a staletými tradicemi lidové kultury. Všechny nám známé umělecké techniky a technologie jsou založeny na prastarých činnostech nebo operacích: tkaní, vázání, navlékání, šití, stříhání, kroucení, kroucení atd. A spousta tradičních uměleckých výrobků (perník a bagely, košíky a koberečky, misky a hrnce, náušnice a brože) byly vynalezeny v r. dávné doby a vtělená do lidového umění a řemesel.

Umělecká práce je transformativní, tvůrčí, sociálně motivovaná činnost směřující k vytvoření konkrétního produktu, který harmonicky spojuje funkční a estetické vlastnosti (jednota užitku a krásy). Pro úspěšný rozvoj předškolních dětí je k dispozici výtvarná tvorba. Spousta důležitých věcí naplňuje život dětí emocionálně významnými událostmi, vytváří „pole“ pro smysluplnou komunikaci s rodiči, učiteli a ostatními dětmi. Umělecká práce je přitom velmi svobodná činnost spojená s experimentováním a seberealizací, seberozvojem, sebepoznáním na úrovni ryzí kreativity, ve které vzniká něco nového.

Umělecká práce je produktivní a zároveň instrumentální činnost, při které dítě ovládá nástroje (nůžky, nůž, sešívačka, jehla, háček atd.), zkoumá vlastnosti různých materiálů (papír, látka, těsto , fólie, listy atd.) a přetváří je kulturními způsoby za účelem získání konkrétního výsledku.

Aplikovaným výsledkem umělecké práce jsou ručně vyráběné hračky a knihy, suvenýry a dárky, různé předměty pro úpravu hracího a obytného prostoru. Nejvýznamnějším výsledkem je však zkušenost s osvojováním lidové kultury na základě univerzálních schopností, které umožňují člověku být úspěšný v jakékoli činnosti, bez ohledu na to, jaké povolání si v budoucnu zvolí a do jaké kultury se vůlí začlení. osud.

Účel umělecké práce - cílená a důsledná výchova estetické a každodenní kultury u dětí, podpora osobního růstu a utváření citového a hodnotového vztahu k okolnímu světu. Základní myšlenkou je, že dětská výtvarná činnost na všech jejích úrovních – vnímání, performance, kreativita – je organizována jako vstup dítěte do univerzální kultury.

Tento cíl odhaluje řadu základních teoretických ustanovení.

Umělecká tvorba se dětem jeví za prvé jako univerzální způsob seznamování se s lidskou kulturou. Zásadně se přitom mění tradiční chápání metodologie jako systému metod, metod a technik uměle zavedených učitelem „zvenčí“. Vzdělávací proces se začíná budovat „zevnitř“ formou kulturního rozvoje, kdy každé dítě nejen prožívá, ale i „spoluvytváří“ obsah na úrovni kulturních a osobních významů, prochází cestou rozvoje univerzální kultura.

Za druhé, ne konkrétní témata, obrazy nebo nálady se nestávají ústředními v novém obsahu, ale významy a hodnoty jako způsob, jak dítě chápat svět kolem sebe a své bytí v tomto světě. V souladu se specifiky umělecké práce jsou významy a hodnoty vyjádřeny estetickými pojmy: krásný / ošklivý, dobrý / zlý, pravdivý / nepravdivý, živý / neživý, realita / fantazie a mnoho dalších. atd. Tyto pojmy se objevují jako sémantické pole kultury, které si děti osvojují v aktivním tvůrčím procesu založeném na empatii, myšlení a fantazii.

Za třetí, sémantické pole kultury je personifikováno do obrazu člověka (lidového řemeslníka, umělce, designéra, učitele), který zprostředkovává dětem vykrystalizovanou zkušenost lidstva a učí je dívat se na svět „lidskýma očima“. Člověk jako nositel kultury utváří v dítěti různorodou zkušenost komunikace s předměty kultury a různými druhy umění: vnímání, performance, kreativita (podle vektoru „od života k umění“).

V předškolní a rodinné výchově má ​​zásadní význam navazování na tradice lidové pedagogiky, která vždy byla a zůstává pedagogikou spolupráce a spolutvoření. spolutvoření – to je sféra a forma společné činnosti, kdy jsou vytvářeny nejpříznivější předpoklady pro duchovní, mravní, pracovní a uměleckou výchovu, kdy si dítě v souladu se svými individuálními možnostmi a schopnostmi volí vlastní cestu seznamování se s univerzální kulturou. Obraťme se k moudrosti lidové pedagogiky, představme si jeden den v kruhu přátelské rodiny.

Hra dětí je vetkána do záležitostí dospělých a potíže domácností nelze spočítat za den. A tady vyrábí malá zdobená hrábě - a na nich květiny a kudrlinky: "Cokoli, co dítě baví ...". Je tady nějaká zábava? Děti bez námahy vstupovaly do rodinných záležitostí, a ejhle, byly chůvami i pomocníky toho velkého: nakrmil ptáčka, napojil tele, nabral košík hub, zalil sazenice, přinesl oběd. do pole. Ayy zlato! Hej, chytrý! Tady máte košíček z březové kůry s krajkou vyřezávaným platem, tady je zázračné vřeteno, „tančí samo, zdá se malované vzory“, tady je „váleček s kohouty, kuřaty, různé postavy...“. Buď vtip, nebo skutek, ale připravuje se na život, přivyká si, velké činy dospělých rád dává do malých rukou. Tak se zrodilo rčení: „Pět sedí v lavicích, pět se dívá na práci...“. Ano, a ti, kteří sedí, protože jsou také něčím zaneprázdněni! Pokuste se udržet pět nečinných! Sedět znamená hrát nebo pracovat. Balalajka brnká a děti ťukají v souladu se svým otcem; otec plete košík a děti připravují, uklízí, sbírají větvičky, ptají se: „Nech mě to zkusit, já to zvládnu,“ holčička čeká na lapotochki - dokončí poslední - a kulatý tanec začalo...

Pro dítě je to začátek cesty „stopa ke stopování“ pro starší, moudré a zkušené: pro matku a otce, pro prarodiče, pro bratry a sestry, jako výzva k adekvátnímu pokračování lidových dovedností, k zachování rodinných hodnot. a kulturní tradice své vlasti. Nemysleli naši vzdálení předkové na celostní a všestrannou výchovu, když vytvořili tento úžasný svět rodinných záležitostí a starostí, domácích hraček a zábavy pro děti? kalendářní svátky a předat jej jako neocenitelný dar dědictvím.

V procesu koncipování obsahu výtvarné práce v mateřské škole je důležité pamatovat na to, že umělecká tvořivost je ve své vnitřní podstatě zvláštním způsobem hledání lidského smyslu a jeho zprostředkování dalším lidem. Proto je třeba věnovat zvláštní pozornost univerzálnímu působení významová formace, jehož podstata spočívá v tom, že si děti vytvoří hluboké spojení mezi účelem umělecké práce (nápad, ideální plán - co a jak budeme dělat), motivujícím motivem (k čemu nebo pro koho je to potřeba; co a jak se díky tomu změní) a praktický výsledek (konkrétní předmět, který vzniká v procesu umělecké práce).

Specifičnost umělecké a produktivní činnosti je dána skutečností, že dítě ovládá obecné kulturní způsoby vytváření konkrétních předmětů, vyjadřování svých myšlenek, nápadů, návrhů a volně je přenáší do různé situace dávání kulturních a osobních významů.

Zvažte tuto pozici na příkladu schopnosti uvázat uzel a mašli. Nejprve se dítě učí vázat uzly a mašle v sebeobslužných činnostech (vázání šátku, zavazování tkaniček a stuh na saku a čepici). Pak se tato dovednost přenese do dalších situací: dítě váže uzly a mašle, nafukování balón pomoci mamince krásně zabalit závěsy nebo zabalit dárek. V hodinách výtvarné výchovy používá tuto dovednost k navrhování pohlednic na dovolenou, výrobě girland, Novoroční hračky atd. V procesu kognitivní činnosti myšlenka „uzel“ pomáhá dítěti pochopit koncept vztahů v okolním světě. A učitel, který navrhuje možnosti pro integraci kognitivních a uměleckých aktivit dětí, vkládá do „uzlu“ a „luky“ univerzální význam, přičemž si uvědomuje, že „luk“ je v podstatě „nekonečný“, ztělesňuje myšlenku vzájemného propojení a rozvoj.

– zkušenost s aplikací tzv. „hotových znalostí“ pro orientaci v životně praktických a kognitivních situacích;

– zkušenosti s aplikací předem stanovených způsobů provádění různých druhů lidské činnosti;

- zkušenost s tvůrčí činností;

- zkušenost emocionálního a hodnotného postoje ke světu.

První tři typy zkušeností jsou spojeny s obsahem, organizací, regulací nebo formou konkrétní objektivní činnosti. Osobní prožitek emocionálně hodnotného postoje ke světu je prožitek smyslu, zařazení daného předmětu, činnosti (s jeho cíli, procesem, očekávanými výsledky apod.) do reálný život, je to objektivní hodnota, která se stala subjektivním postojem, pohledem, přesvědčením, vlastním závěrem ze zkušenosti.

Strukturu umělecké práce, stejně jako základní psychologické podmínky a mechanismy procesu osvojování univerzální lidské zkušenosti, nejplněji popisuje systémově-činnostní přístup, jehož základním postavením je teze, že rozvoj jedince v systém moderního vzdělávání je zajištěn formováním univerzálních akcí a schopností, které slouží jako základ výchovného a vzdělávacího procesu. V rámci hlavních typů univerzálních vzdělávacích aktivit určují klíčové cíle obecné vzdělání, rozlišují se čtyři bloky: 1) osobní; 2) regulační; 3) kognitivní; 4) komunikativní.

Hlavní úkoly výtvarné práce v mateřské škole

1. Odhalit povahu a podstatu umělecké práce jako tvůrčí činnosti člověka, který si vybavuje život a organizuje svůj život podle zákonů účelnosti, harmonie a krásy.

2. Podporovat utváření emocionálního a hodnotového postoje k umělecké tvorbě jako projevu lidského života v celé jeho rozmanitosti (přírodní, materiální, sociální, duchovní); odhalit specifika výsledku umělecké práce – jednotu užitku a krásy (funkční a estetické).

3. Rozšiřovat chápání druhů umělecké a tvůrčí lidské činnosti; seznámit s tvorbou lidového mistra, výtvarníka-stavitele, designéra. Vytvořit myšlenku, že všechny druhy práce mohou být kreativní, pokud je člověk sám tvůrcem /

4. Obohacovat prožitek umělecké a produktivní činnosti na všech jejích úrovních: vnímání-výkon-kreativita, v souladu s věkem, pohlavím, individuálními vlastnostmi.

5. Rozvíjet estetické vnímání, tvůrčí představivost, laterální (flexibilní, kreativní) myšlení, univerzální umělecké schopnosti a vychovávat vlastnosti pracujícího člověka - pracovitost, zodpovědnost, poctivost, komunikativnost aj.

6. Podporovat rozvoj uměleckých metod, technik, technologií a rozvoj obecných manuálních dovedností založených na integraci intelektuálních a uměleckých činností.

7. Vytvořit podmínky pro osobní růst každého dítěte.

Mělo by být zvýrazněno základní psychologické a pedagogické podmínky , zajištění úspěšnosti rozvoje obsahu umělecké práce dětí jako integrované činnosti:

- různé druhy uměleckých a produktivních činností;

- neustálá změna činností, spojených vzdělávacím cílem a programem rozvoje (jednota strategie a taktiky);

– jednotlivé programy a cesty rozvoje;

- úlohou učitele je vytvářet podmínky pro svobodnou, samostatnou činnost a organizaci výchovně vzdělávacího procesu metodou skutečného spolutvoření (s učitelem, rodiči, umělcem, řemeslníkem, ostatními dětmi) v různých formách interakce;

– přítomnost speciálně vybaveného místa (dílna, designové studio, centrum řemesel atd.), včetně širokého výběru materiálů, uměleckých nástrojů, alb, kulturních předmětů a uměleckých děl.

Místo tradičních tříd se nabízí forma kreativní projekty , které se vyznačují následujícím:

- identifikace nikoli konkrétního tématu, ale význam jako způsob, jak každé dítě pochopit svět kolem sebe a své bytí v tomto světě;

- rozšiřování hranic vzdělávacího a reálného (materiálního) prostoru (muzea, výstavy, mistrovské kurzy, dílny v areálu MŠ, vycházky a exkurze, kulturní akce);

– zapojení do projektových aktivit dalších lidí – dospělých (rodiče, prarodiče, učitelé). další vzdělání, umělci a mistři lidového umění, hudební režisér, průvodce aj.) a děti různého věku za účelem rozšíření týmu stejně smýšlejících lidí překročit stávající skupinu;

- diskuse o problému ve všech fázích (od vývoje konceptu po implementaci a aplikaci) s učitelem a ostatními dětmi, aby pochopili získané výsledky a učinili rozhodnutí Další kroky;

– prezentace výsledku produktivní činnosti, která má osobní a společenský význam (umělé hračky, knihy, alba, suvenýry, koláže, layouty, aranžmá, instalace, sbírky);

- absence jediného úkolu pro všechny a jediného kritéria pro hodnocení výsledku.

Vytváření portfolia (individuálního, kolektivního, rodinného) a pořádání výstav dětských výtvarných prací je běžným úkolem, na kterém se podílejí učitelé, rodiče i samotné děti.

Dnes pedagogové a psychologové poznamenávají, že každé dítě si musí stanovit cíle samo, nemůže existovat žádný nátlak k kreativitě, vnucování nápadů, zájmů a řešení. Jednotlivé programy rozvoj, samostatná umělecká a produktivní činnost v situaci skutečných „živých“ záležitostí, zaměření na praktické chápání dětí sémantické oblasti lidové kultury, citový a hodnotový vztah k okolnímu světu, opravdová integrace rozumového a estetického rozvoje, prezentace a fixace výsledku, organizace vzdělávací činnosti metodou projektů - to jsou nejdůležitější rysy designu výtvarné práce v moderní mateřské škole.

Literatura

1. Lyková I.A. Výtvarná práce v mateřské škole: Učební pomůcka. M.: Nakladatelství "Barevný svět", 2011.

2. Vzorový základní rámcový vzdělávací program "Svět objevů" / Ed. L.G. Peterson, I.A. Lyková. M.: Nakladatelství "Barevný svět", 2012.

3. Shkolyar L.V., Savenkova L.G. Zahrada z dětství. Nový model předškolního vzdělávání. M.: ruské slovo, 2012.

MBOU Chaltyrskaya sekundární všeobecná střední škola №1

Mjasnikovskij okres Rostovské oblasti

"Výtvarné umění a umělecké dílo"

při výuce studentů

aplikované umění.

Práce učitele výtvarné výchovy

Popovyan N.V.

akademický rok 2012/13

Použití projektové metody ve třídě

"Výtvarné umění a umělecké dílo" při výuce studentů o užitém umění

Přirozená zvědavost člověka působí stejným směrem: kognitivní činnost je charakteristická pro všechny děti nastupující do školy. S přechodem z třídy do třídy se však zřetelně snižuje. Podle mého pozorování cca do 10 let děti kreslí s chutí bez ohledu na talent a ve vyšším věku dětí, které kreslí samy (kromě výuky ve škole), prudce ubývá. Jedním z důvodů byl podle mého názoru malý počet hodin (1 hodina týdně), obsah výtvarných programů a také obecný systém tradičního vzdělávání posledních desetiletí. To vedlo k nesprávnému přístupu k předmětu nejen u rodičů, ale i u pedagogických pracovníků. Mnoho lidí tvrdí, že „Výtvarné umění není vážný a už vůbec ne důležitý“ předmět, „nemá vliv na přechod jejich dítěte z třídy do třídy, absolvování školy nebo vstup na univerzitu.“ Tento postoj mnoha rodičů a učitelů vede k tomu, že se jejich postoj nevyhnutelně přenáší i na dítě. Psychologicky je připraven na to, že z něj nebude umělec - ostatně jeho rodiče o tom neustále mluví, což znamená, že se nemůžete moc snažit jak ve třídě, tak doma.

Školní kurz si neklade za cíl udělat z každého profesionálního umělce. Hodiny výtvarného umění by měly u dětí formovat schopnost interpretovat to či ono téma nestandardním způsobem, rozvíjet kreativní vnímání a samostatné myšlení, učit dítě kreativitě při řešení jakýchkoli problémů, jinými slovy formovat osobnost dítěte.

Každý učitel zná důležitost a nezbytnost svých předmětů ve škole, ale často zůstává otázka: „Kde se znalosti a dovednosti získané v hodinách hodí?

Mluvit o tom, že „každý vzdělaný člověk by se měl harmonicky rozvíjet, musí znát nejen umění své země, ale i kulturní dědictví světa; umět vkusně vyzdobit interiér svého domova; vyrobit suvenýr, pohlednici pro své přátele vlastníma rukama, “někdy nejsou pro studenty přesvědčivé. Proto přede mnou vyvstala otázka: jak dítě zaujmout, jak udělat učení ve škole vzrušujícím?

Abychom zvýšili prestiž předmětu, snažím se co nejširší uplatnění různých výtvarných technik a materiálů aplikované činnosti, neboť mým úkolem jako pedagoga je zajistit vznik, uchování a převahu pozitivního motivu edukace. a kognitivní činnost v předmětu "Výtvarné umění a umělecké dílo".

Je tu ještě jeden aspekt, o kterém se mluví velmi málo a zřídka: každá výtvarná technika, která se používá v lekcích „Výtvarné umění a umělecké práce“, rozvíjí dítě fyzicky a také připravuje na tak obtížné, podle mého názoru, předměty, jako je kreslení a geometrie (a dokonce i do ruského jazyka).
Jde o to, že na dosah ruky, obrazně řečeno, je paměť, logika, řeč a gramotnost. Je nutné, aby se dítěti včas rozvinuly různé oblasti rukou, předloktí, prstů, aby rodina neslyšela větu – „dysgrafie“ (porušení tzv. psaného jazyka). Student může teoreticky znát všechna pravopisná pravidla, ale při procvičování (diktování, prezentace, skládání) „nefunguje“ spojení ruky a mozku, selhává „automatická gramotnost“ a objevuje se spousta chyb. Tomu všemu se lze vyhnout, pokud student v hodinách výtvarné výchovy provádí práci s různými materiály. Takže například jemná grafická práce s tužkou nebo perem učí lepší koordinaci pohybů; modelování, rozvíjí prsty; a úkoly prováděné v malířských technikách přispívají k větší volnosti a uvolněnosti celé ruky. Nejlepší rozvoj prostoru, objemu, hloubky je usnadněn prací s materiály, jako je plastelína (nebo plast), hlína a papír (plastový papír). Práce v technice "Isonite" rozvíjejí motoriku, logické myšlení. Děti s velkým úspěchem zprostředkovávají pohyb v hmatatelném objemu spíše než na rovině listu.

V jakékoli akademické disciplíně po hlavní otázce obsahu vzdělávání okamžitě vyvstává druhá – jaké metody a techniky by se měly používat při výuce dětí?

Specifičnost vzdělávacího oboru „Výtvarná a umělecká tvorba“ umožňuje úspěšně řešit stanovené cíle a rozvíjet kognitivní činnost školáků. To je podle mého názoru usnadněno zejména metodou projektů.

V moderní pedagogice je metoda projektů rozšířená. Projekt, jako prvek kreativity studentů, je často považován za alternativu k třídnímu systému, jako nedílnou součást moderních pedagogických technologií. I přes oblibu této metody se však ve výuce výtvarného umění prakticky nepoužívá.

Moderní učitel neustále hledá nové, efektivnější technologie určené k podpoře rozvoje tvůrčích schopností žáků, utváření seberozvojových a sebevzdělávacích dovedností. A snažím se do své práce vnést něco nového a zajímavého. Prozkoumáváním literatury, článků v pedagogických publikacích mě zaujaly zkušenosti s používáním projektové metody.

V lekcích „Výtvarné umění a umělecké dílo“ je metoda projektového vyučování možná téměř ve všech tématech nabízených programem. Metoda projektového učení pomáhá překonávat pasivitu žáků. Školáci realizují svůj tvůrčí potenciál realizací kreativních projektů na témata: "Vitráže", "Mozaika" (téma "Monumentální malba"); "Gravírování" (téma "Grafika"); "Basreliéf", "Reliéf", "Modelování" (téma "Socha"), " Hračka Dymkovo“, „Malba na dřevo “, „Zhostovo tác“ (téma„ Dekorativní lidové užité umění “) atd.

Zavedení metody projektového učení do vzdělávacího procesu otevírá významné možnosti pro zvýšení kvality vzdělávání. Nepochybnou výhodou použití metody je, že přispívá k utváření nadpředmětových dovedností a schopností, umožňuje vám najít nejlepší způsoby, jak dosáhnout svých cílů.

Jak však ukazuje praxe, plošné používání heuristických a badatelských metod výuky s vývojovým zaměřením může v případě porušení základních principů budování vzdělávacího procesu vést k poklesu obecné vzdělávací úrovně.

Hlavním úkolem učitele pracujícího s metodikou projektu je proto didakticky správné použití zvolené metody. Pouze v tomto případě lze hovořit o realizaci výchovné a rozvojové složky vzdělávacího procesu. Je tedy nutné jasně definovat účel projektu.

Cílem projektového učení je je vytvořit psychologické a pedagogické podmínky pro jeho realizaci, za kterých studenti:

* samostatně a ochotně získávat chybějící znalosti z různých zdrojů;

* naučit se využívat získané znalosti k řešení kognitivních a praktických problémů;

* získat komunikační dovednosti prací v různých skupinách;

Nejsložitějším prvkem proměn je člověk, formování nových generací lidí, kteří jsou znalostmi, dovednostmi, pracovním stresem a tvůrčími schopnostmi připraveni na podmínky budoucí společnosti. Tento proces je složitý a zdlouhavý, ale bez překonání funkční negramotnosti a odborné nekompetence, bez získání chuti kreativně pracovat, neustále si aktualizovat a rozšiřovat nasbírané znalosti a dovednosti nelze najít své místo ve složitých, znalostně náročných procesech tzv. formování postindustriální společnosti.

Dnes je více než kdy jindy důležité, aby se mladší generace orientovala na soustavné vzdělávání jako předpoklad socializace a adaptace. Specialistovi 21. století nestačí se vzdělávat jednou – je nucen si během života zvyšovat kvalifikaci a dokonce se i rekvalifikovat.

Pro společnost je soustavné vzdělávání prostředkem k rozšíření reprodukce jejího intelektuálního a kulturního potenciálu. Pro stát - faktor urychlení společenského a vědeckotechnického pokroku, zajišťující stabilní rozvoj výroby, pro každého člověka - podmínka připravenosti k odborné činnosti s rychlou změnou technologie.

Tedy to nejdůležitější pedagogický problém je uvedení do vzdělávacího procesu nástrojů a technik, které pomáhají žákovi odhalit se jako osobnost, rozvíjet schopnost rozhodovat se v situaci „nejistoty“.

K tomu je nutné zapojit každého žáka do aktivního poznávacího procesu, vytvořit adekvátní vzdělávací a předmětové prostředí, které by poskytovalo volný přístup k různým zdrojům informací, schopnost spolupracovat při řešení různých problémů. Nejslibnější je metoda projektů.

Samozřejmě, že v průběhu času myšlenka projektové metody prošla určitým vývojem. Zrodilo se z myšlenky bezplatného vzdělávání a nyní se stává integrovanou součástí plně rozvinutého a strukturovaného vzdělávacího systému. Jeho podstata však zůstává stejná - podnítit zájem studentů o určité problémy, včetně vlastnictví určitého množství znalostí a prostřednictvím projektových aktivit, zajistit řešení těchto problémů, schopnost prakticky aplikovat získané znalosti, rozvoj reflexní nebo kritické myšlení.

Projektová metoda přitahovala pozornost učitelů ruštiny již na počátku 20. století. Je hezké, že v tomto velkém květenství zní jméno Michaila Michajloviče Bachtina, ruského filozofa a literárního kritika. Ve svých spisech píše, že „osobní poznání jsou logicky formulované myšlenky a každý si je buduje sám. Sebeovládané vědomosti budou navždy silnější.“

„Vše, co se naučím, vím, proč to potřebuji a kde a jak mohu tyto znalosti uplatnit“ – to je hlavní teze moderního chápání projektové metody, která přitahuje mnoho vzdělávacích systémů, které se snaží najít rozumnou rovnováhu mezi akademické znalosti a pragmatické znalosti.

Dnes se k této pedagogické technologii vrátíme. To, co dělali ruští učitelé-výzkumníci na počátku 20. století, když zavedli projektovou výukovou metodu založenou na samostatné, cílené a produktivní práci žáků, se dnes na vyšší úrovni využívá jako nástroj profesní činnosti ve všech oblastech života. a stává se společenským fenoménem.
Co rozumíme projektovou metodou?
Projektová metoda je založena na rozvoji kognitivních dovedností žáků, schopnosti samostatně konstruovat své znalosti, schopnosti orientovat se v informačním prostoru, rozvoji kritického a kreativního myšlení. Učitelé se k této metodě obrátili při řešení svých didaktických úkolů. Projektová metoda je založena na myšlence, která je podstatou pojmu „projekt“, jeho pragmatickém zaměření na výsledek, kterého lze dosáhnout řešením toho či onoho prakticky či teoreticky významného problému. Tento výsledek lze vidět, pochopit, aplikovat v reálné praxi. K dosažení takového výsledku je nutné naučit děti samostatně myslet, nacházet a řešit problémy, přitahovat k tomuto účelu znalosti z různých oblastí, schopnost předvídat výsledky a možné důsledky. různé možnosti rozhodování, schopnost navazovat vztahy příčina-následek.

Projektová metoda je vždy zaměřena na samostatnou činnost žáků – individuální, párovou, skupinovou, kterou žáci po určitou dobu vykonávají. Tato metoda je organicky kombinována se skupinovými metodami. Projektová metoda vždy zahrnuje řešení problému.

Projektová metoda zahrnuje určitý soubor vzdělávacích a kognitivních technik, které umožňují řešit konkrétní problém jako výsledek samostatného jednání studentů s povinnou prezentací těchto výsledků. Pokud mluvíme o metodě projektů jako o pedagogické technologii, pak tato technologie zahrnuje kombinaci výzkumu, hledání, problémových metod, kreativitu ve své podstatě.
Základní požadavky na použití projektové metody
1. Přítomnost úkolu, který je významný z hlediska výzkumu, tvůrčího hlediska, vyžadujícího integrované znalosti, výzkum hledání jeho řešení;
2. Praktický význam očekávaných výsledků;
3. Samostatné (individuální, párové, skupinové) činnosti žáků.
4. Strukturování obsahu projektu;
5. Použití výzkumných metod, které zajišťují určitý sled akcí:
* vymezení problému az něj vyplývajících výzkumných úkolů (metodou "brainstorming", "kulatého stolu" v rámci společného výzkumu);
* předkládání hypotéz pro jejich řešení;
* diskuse o výzkumných metodách (statistické metody, experimentální metody, pozorování atd.);
* diskuse o způsobech, jak navrhnout konečné výsledky (prezentace, ochrana, kreativní zprávy, pohledy atd.).
*sběr, systematizace a analýza získaných dat;
* sumarizace, evidence výsledků, jejich prezentace;
*závěry, podpora nových výzkumných problémů.
Typologie projektů.
Abyste zvládli metodu projektů, musíte nejprve vědět, co to jsou projekty. Pro typologii projektů jsou navrženy tyto typologické znaky:
1. Dominantní aktivity v projektu: výzkumné, rešeršní, kreativní, hraní rolí, aplikované (orientované na praxi), orientované na seznamování atd. (výzkumný projekt, hra, orientované na praxi, kreativní);
2. Předmět: monoprojekt (v rámci jedné oblasti znalostí); interdisciplinární projekt (související témata několika předmětů jsou integrována).
3. Charakter koordinace projektu: přímá (tuhá, flexibilní), skrytá (implicitní, simulující účastníka projektu, typická pro telekomunikační projekty).
4. Povaha kontaktů (mezi účastníky ve stejné škole, třídě, městě, regionu, zemi, rozdílné země mír).
5. Počet účastníků projektu.
6. Doba trvání projektu (existují krátkodobé, střednědobé (od týdne do měsíce) a dlouhodobé).

Strukturování projektů.

Měli bychom se zastavit u obecných přístupů ke strukturování projektu:

Struktura projektové metody se téměř shoduje se strukturou bloku lekcí Integrální technologie výuky, což nám ve skutečnosti umožňuje přiřadit „Projektovou metodu“ technologiím čtvrté generace. A jedna věc je zcela zřejmá – jedná se o školení, kde cílem stanovení jsou metody činnosti, nikoli shromažďování skutečných znalostí.

Design je nedílnou součástí každé profesionální činnosti. Projektová metoda je ve výtvarné výchově chápána jako učební systém, ve kterém studenti získávají znalosti a dovednosti v procesu samostatného plánování a realizace postupně se stávajících složitějších praktických úkolů – kreativních projektů.

Vzdělávací projekt je soubor rešeršních, výzkumných, výpočtových a jiných typů prací prováděných studenty samostatně s cílem praktického nebo teoretického řešení významného problému.
Zavedení projektové metody do praxe vede ke změně pozice učitele. Z nositele hotových znalostí se stává organizátorem kognitivních, výzkumné činnosti jejich studenty. Mění se i psychické klima ve třídě, kdy učitel musí přeorientovat svou výchovnou práci i práci žáků různé druhy samostatná činnost studentů, přednostně činnosti badatelského, rešeršního, tvůrčího charakteru.

Učitel pracující s projektovou metodikou potřebuje zohlednit věkové charakteristiky dítěte, proto je taková organizace potřeba vzdělávací aktivity který dokáže uspokojit jeho potřeby.

V základní škola(4. stupeň) a střední článek (5.-7. stupeň) je hlavním úkolem vytvořit motivaci k dosažení úspěchu. Motivací k dosažení úspěchu se rozumí motivace zaměřená „...na možné nejlepší výkon druh činnosti zaměřené na dosažení určitého výsledku, na který lze použít kritérium úspěchu... Motivace k úspěchu se projevuje v touze subjektu vynaložit úsilí a dosáhnout co nejlepších výsledků v oblasti, kterou považuje za důležitou “( Gordeeva T.O. Výkonová motivace / Moderní psychologie motivace M.: Smysl, 2002) Výkonová motivace je relativně samostatný typ lidské motivace, na ní do značné míry závisí další sociální adaptace jedince, zejména přechod ze základní školy na druhý stupeň. vzdělávání, od střední školy po vysokou.

Dětství "... je obdobím vývoje, citlivým pro utváření a posilování motivace k dosažení úspěchu." Dochází ke konkretizaci představy o schopnostech, vnímaných „... jako koncept a příčinu vlastních úspěchů a neúspěchů“ (Nosova E.S. Psychologické faktory při utváření motivace k dosažení úspěchu. Kuzbassizdat, 2001). Dítě si volí individuální trajektorii pohybu k úspěchu v pro něj nejatraktivnější činnosti. Motiv k dosažení úspěchu se může pod vlivem různých psychologických faktorů přeměnit v motiv vyhnutí se neúspěchu.

Osobní zkušenost nás přesvědčuje, že při organizaci práce podle projektové metodiky je nutné brát v úvahu psychologické aspekty, mezi které patří:

* „komunikativní a aktivní faktory: aktivity, hodnocení partnerů v aktivitách, proces komunikace, styly komunikace“, které jsou přítomny v kolektivních technologiích projektové metody. Je nutné podporovat mechanismus k dosažení úspěchu: „... motiv „žízeň po úspěchu“, psychologický faktor, aktivita, cíl, dosažení úspěchu“ (Zhogina N.N. Gnoseologická funkce naděje, Kuzbassizdat, 2002);

* možnost vyjádřit se (aby se žákovo sebevyjádření stalo maximálním a neformálním), což lze v praxi realizovat prostřednictvím aktivit.

Sekce: Práce s předškoláky

Rozvoji tvůrčích schopností dětí pro kreativní hledání a přeměnu reality napomáhá výtvarná práce, kterou děti s potěšením vnímají jako vzrušující hru, nikoli studium.

Třídy umění, modelování, uspořádání jsou důležitou oblastí pro rozvoj tvořivých schopností dětí, dávají svobodu kreativnímu sebevyjádření, je dobré, když jsou prvky kreativity přítomny ve všech typech dětských činností: ve třídě, ve hrách , v komunikaci to aktivuje tvůrčí schopnosti. Jsou-li výsledky výtvarné práce dětí pečlivě uchovávány a naplňovány, tvoří estetické prostředí života, dochází k vytváření podmínek, které děti disponují k tvořivosti.

Dlouhodobé pedagogické výzkumy potvrzují, že právě výtvarná a estetická výchova a výtvarná práce přispívají k uvedení dítěte do světa umění, který je emocionálně propojen se světem osobních zkušeností, pozorování a myšlenek dětí samotných. Dítě vstupuje do tohoto světa samostatnou tvůrčí činností. Když dítě stříhá, lepí model, skládá papír atd., používá obě ruce, a to přispívá k aktivaci obou mozkových hemisfér. Dochází tedy k rozvoji levé hemisféry, která je spojena se schopností mluvit,

počítat, myslet logicky atd. Zároveň se rozvíjí pravá kreativní hemisféra, která zodpovídá za představivost, rozvoj hudebních a zrakových schopností, prostorové vnímání předmětů atd. Umělecká práce je tedy jedním z důležitých prostředků osobního rozvoje, pomáhá dětem rozvíjet psychickou sebedůvěru a holistické vnímání světa.

V kreativních třídách je velmi důležité vytváření atmosféry duchovní svobody, situací úspěchu, podmínek vedoucích k maximální realizaci schopností dítěte a také jeho formování jako jedinečné holistické harmonické osobnosti. Svoboda v umělecké tvořivosti je podmíněna potřebami, zájmem a tvůrčími možnostmi umělce. Je třeba dát dětem právo na svobodnou volbu, na plnění úkolů různými prostředky (aplikace, ruční práce, vyšívání, origami atd.), právo na kreativní hledání a na chybu.

Dnešní problém kreativní rozvoj získal zvláštní význam. Je to dáno rozporem charakteristickým pro moderní dobu mezi potřebou společnosti vzdělaného, ​​kultivovaného, ​​kreativního myslitele na jedné straně a poklesem obecné úrovně kultury a vzdělanosti společnosti jako celku na straně druhé. ruka.

Rychlost vědeckého a technologického pokroku, zrychlení tempa života, silný tok informací atd. vést k psychickému, fyzickému přetížení a stresu. Člověk se nedokáže vyrovnat s řešením moderních problémů. Proto je nutné od dětství připravovat dítě na samostatné, kreativní rozhodování, schopnost navigace moderní svět. Aby se mohl tvořivě rozvíjet, potřebují mu dospělí vytvořit takové podmínky pro život, které by u dětí vyvolaly potřebu kreativity, proměny sebe sama i prostředí.

Třídy umění, modelování, uspořádání jsou důležitou oblastí pro rozvoj tvůrčích schopností dětí, dávají svobodu kreativnímu sebevyjádření.

Seznámení dětí s lidovou kulturou nutná podmínka efektivita umělecké práce. Od nepaměti lidé trávili dlouhé večery vyšíváním, dospělí i děti tkali, vyšívali, tančili a zpívali ve sboru. Pečlivě uchovávali a předávali z generace na generaci písně, eposy a mýty, stejně jako techniky, metody, metody – tajemství mistrovství. Lidoví řemeslníci, studující zkušenosti generací, vytvářeli umělecká díla, přinášeli své osobní vnímání, cítění, porozumění z hlediska moderny, investovali kus svého talentu. lidová kultura Je to výživný základ pro kreativní seberozvoj člověka.

V přímém kontaktu s autentickými lidovými řemesly objevují kluci nejcharakterističtější rysy lidového umění. Děti se naučí speciální techniky, s nimiž řemeslníci dosáhli největší umělecké výraznosti, vysoké estetiky.

Pro děti v počáteční fázi tříd je velmi užitečné studovat a dokonce kopírovat vzorky, trénovat si ruku a oko, ale pak podle svých vlastních náčrtů provádět kompozice a „stylově“. Hlavním cílem práce „ve stylu“ není přesně opakovat detaily, ale pečlivě zachovat ducha. Aby tradice žila a ožívala nikoli ve vnější podobě, ale v duchu.

Nejvýznamnější podmínkou efektivity procesu umělecké práce je psychická a pedagogická podpora dítěte. Psychologická podpora je definována jako porozumění, uznání, pochvala.

Jedním z hlavních úkolů učitele je pomáhat, podporovat a učit dítě kreativitě v procesu jeho dospívání a vývoje. Pedagogická podpora změkčuje vstup dítěte do světa vědění, kreativity, přispívá k osvojení společenské aktivity a takových mravních vlastností, jako je láska, sympatie, vděčnost, schopnost vidět krásu. Je třeba stimulovat originální, nestandardní řešení dětí, aby se podpořil rozvoj tvořivého potenciálu dítěte. Dospělí by měli projevovat benevolenci, toleranci a opatrnost při hodnocení dětských prací, organizovat diskusi o možnostech navrhovaných dětmi.

V učebně tvůrčí výtvarné práce se člověk neobejde bez studia a aplikace hlavních výtvarných a výrazových prostředků a technik kompozice. Proto bude nutné dětem vysvětlit takové pojmy a pojmy jako harmonie, proporcionalita, dynamika, kontrast, nuance, rytmus atd.

Stvoření působí pouze jako indikátor asimilace znalostí, ale také jako odrazový můstek pro jejich nápravu. Výuka výtvarné práce umožňuje dětem "tady a teď" zapojit se do celého cyklu poznávacího procesu od získávání, transformace znalostí až po jejich aplikaci a uchování v mentální a hmatové paměti.

Jedním z důležitých problémů výchovy je výsledek tvůrčí činnosti. Důležité je, co a jak tvoří. Právě v kreativních třídách se pokládají a prakticky fixují základy společné kultury a estetického vkusu. Umělecká práce zahrnuje proces tvorby, který je úměrný kulturním požadavkům a tradicím.

Učitel jako účastník spolutvoření by měl vždy pamatovat na obrovský výchovný dopad světa kultury všedního dne na člověka, protože právě ve světě věcí dochází k materializaci světonázoru a vidění světa.

Při provádění úkolů je nutné věnovat náležitou pozornost designu vzhledu výrobků, přičemž tento problém není řešen jako jednoduchá dekorace, ale jako nedílná součást vytváření jednotného estetického obrazu modelu.

Hlavním výsledkem umělecké práce nejsou ani tak hotové výrobky, ba dokonce prostředí, které s jejich pomocí vzniká, ale změny, ke kterým dochází u dětí samotných. Děti začínají aktivně vnímat a chápat předmětně-prostorové prostředí a samostatně, výtvarně organizovat, estetizovat prostředí svého života. Děti se učí vytvářet vlastní projekty nestandardní formy, kombinovat detaily a možnosti kompozice, cítit vlastnosti materiálu, mají potřebu kreativní práce.

Na základě výše uvedeného jsem sestavil etapy práce na toto téma ( Dodatek 1).

Bibliografie

Publikace: "Umělecké dílo jako umění"

MBOU DO "Dům dětské kreativity", Troitsk, Čeljabinská oblast.
Popis: Tato publikace je určena učitelům dalšího vzdělávání.
Umělecká práce je produktivní a zároveň instrumentální činnost, při které dítě ovládá nástroje zkoumáním vlastností různých materiálů a kulturními způsoby je přetváří za účelem dosažení konkrétního výsledku.
Již 2 roky ve své práci v Domě dětské tvořivosti věnuji zvláštní místo ruční výtvarné práci s dětmi ve věku základní školy.
Vedu kroužek „Fashionista“, v jehož názvu je zašifrován smysl společné činnosti dětí a učitele: kroužek nadaných, kreativních, úspěšných.
Výroba hraček a všech druhů řemesel z jiný materiál- pro dítě zábavná a obohacující činnost, při které se bude těšit, že se bude cítit jako stvořitel.
Manuální práce je jednou z nejoblíbenějších činností dítěte. Koneckonců, přímo před jeho očima se obyčejné papírové listy a útržky promění v krásné panenky, nebývalá zvířata, kouzelné ptáky.
Děti projevují velký zájem o získávání nových znalostí a dovedností, dobře se jim daří a hlavně jsou méně unavené.
Pro navození lepší emoční nálady ve třídě využívám hudbu známých hudebních děl, která slouží jako podklad pro hodiny manuální práce.
Účelem tohoto druhu činnosti je: vytváření podmínek pro formování všestranně intelektuální, esteticky rozvinuté tvůrčí osobnosti; podpora rozvoje iniciativy, invence, kreativity u dětí mladšího školního věku prostřednictvím různých typů aplikovaných aktivit.
Hlavní úkol ruční práce: naučit děti s radostí vyrábět, pracovat s různými materiály, fantazírovat a vlastnoručně vyrábět krásná a kvalitní řemesla, aby byl vidět postup a výsledek práce.
Pedagogické a hygienické požadavky na hodiny výtvarné práce s dětmi:
1 Připomeňte dětem, jak by měly být materiály a pomůcky uspořádány na stole.
2 Při práci s lepidlem přikryjte stůl utěrkou.
3 Opakujte s dětmi bezpečnostní pravidla při práci s nůžkami, lepidlem, plastelínou.
4 Na konci práce by děti měly položit své pracoviště a umyjte si ruce mýdlem.
5 Před každým startem zaměstnanost provádět speciální cvičení zaměřená na rozvoj jemné motoriky rukou.
Nezbytné podmínky pro úspěšnou organizaci manuální práce:

1 prostředí rozvíjející předmět, nasycené různými materiály pro dětskou tvorbu;
2 volný přístup k materiálům a možnost experimentování s nimi;
3 vytváření emocionálně pozitivní tvůrčí atmosféry v procesu společné pedagogické činnosti s dětmi;
4 využití výtvarných výrobků vytvořených dětmi pro pořádání výstav, účast v soutěžích;
5 přímé zapojení rodičů do procesu tvůrčí činnosti s dětmi.
Metodika organizace práce dětí předškolního věku je založena na zásadách didaktiky – od jednoduchých po složité, systematické, důsledné, individuální přístup, dostupnost atp.
Obsahem výtvarné tvorby dětí je:
* práce s přírodním materiálem;
* práce s papírem, kartonem;
* práce s odpadem a umělým materiálem;
* práce s plastelínou.
Doporučení pro manuální práci:
* přivykat dítě samostatnosti - samo si to vymyslelo, samo vymodelovalo, samo slepilo;
* vychovávat děti k šetrnému zacházení se svými řemesly;
* nenechte se během práce rozptylovat, dotáhněte plán do konce, neukončujte práci, pomozte příteli dokončit práci;
* nebuďte naštvaní z neúspěchů, pokud jste unavení, opusťte práci a sledujte práci ostatních dětí, určitě se ke své práci vraťte později;
* zkontrolovat a analyzovat svou práci;
*Požádejte o pomoc dospělou osobu.
Manuální práce u dětí se rozvíjí:
*zvyšuje smyslovou citlivost;
* rozvíjí představivost, prostorové a logické myšlení, jemnou motoriku, oko;
* synchronizuje práci obou rukou;
* rozvíjí senzomotorické dovednosti;
* rozvíjí vytrvalost, trpělivost, dovést započatou práci do konce;
* přispívá k rozvoji uměleckých schopností a estetického vkusu.
Teorie a praxe moderního designu netradičního dětského ručního umění tedy naznačuje široké možnosti této vzrušující a užitečné, kreativně produktivní činnosti pro komplexní rozvoj dětí.

„Umělecká tvorba je prostředkem rozvoje tvůrčích schopností dětí staršího předškolního věku“

Formování tvořivé osobnosti je jedním z nejdůležitějších úkolů pedagogické teorie a praxe v současné fázi. Osoba budoucnosti musí být tvůrcem, s rozvinutým smyslem pro krásu a aktivní kreativitou.

Úkolem učitele je probudit tvořivou činnost dětí, podněcovat fantazii, touhu zapojit se do tvůrčí činnosti. Jedinečnou příležitost k realizaci tohoto úkolu poskytuje taková vzdělávací oblast, jakou je „Umělecká tvořivost“. Jeden z druhů, které to tvoří vzdělávací oblast, je umělecké dílo.

Umělecká práce je kreativní, sociálně motivovaná činnost, která dává předškolním dětem možnost maximalizovat své herní zájmy a touhy. Děti mají možnost vytvářet vtipné hračky, figurky, sochy, upomínkové předměty a dárky pro své blízké.

Umělecká práce je produktivní a zároveň instrumentální činnost, při které dítě ovládá nářadí (nůžky, sešívačka, jehla...), zkoumá vlastnosti různých materiálů (papír, fólie, látky, listy, těsto...) a transformuje je za účelem získání konkrétního produktu. A tento produkt má dvě jedinečné vlastnosti – užitek a krásu.

Umělecká práce má rozvíjející a léčivý účinek na dětský organismus. Studie vynikajících učitelů minulosti Ya.A. Komenský, I.G. Pestalozzi, F. Fröbel svědčí o prospěšnosti uměleckých aktivit, protože plní terapeutickou funkci, odvádějí pozornost dětí od smutných a smutných událostí, uvolňují nervové napětí a poskytují pozitivní emoční stav.

V.S. Suchomlinsky napsal: "Čím více dovedností v dětské ruce, tím chytřejší dítě." Rozvinutá jemná motorika prstů je jedním z ukazatelů inteligence dítěte. Právě v procesu tvůrčí činnosti se rozvíjí obrazné, konstruktivní, analytické myšlení, představivost, vizuální paměť, tzn. odhaluje se osobnost dítěte, vychovává se snadnost a rychlost osvojování vědomostí a dovedností, schopnost je využívat k řešení problémů v různých, včetně nestandardních situací.

Umělecká práce podporuje rozvoj Vizuální vnímání, utváření smyslových standardů (tvar, barva, velikost), grafomotoriky a vytváření podmínek pro utváření cílevědomé činnosti a rozvoj všeobecných rozumových schopností. N. N. Gusarová poznamenává, že v procesu výroby ručních prací si děti postupně vytvářejí systémy speciálních dovedností a schopností: rozvoj zrakového vnímání, zraku, jemné motoriky rukou, vytrvalost a nezávislost.

Účel umělecké práce- řízená a důsledná výchova estetické a každodenní kultury u dětí, podpora osobního růstu a utváření emocionálně hodnotného postoje k okolnímu světu.

Hlavní úkoly:

1. Odhalení podstaty umělecké práce jako tvůrčí činnosti člověka, který vybavuje život a organizuje svůj život podle zákonů účelnosti, harmonie a krásy.
2. Odhalení specifik umělecké práce – jednota užitku a krásy.
3. Rozvoj estetického vnímání, kreativní představivosti, flexibilního myšlení, univerzálních uměleckých schopností.
4. Výchova k vlastnostem lidské práce - pracovitost, zodpovědnost, schopnost dotáhnout započatou práci do konce.
5. Obohacení zážitku z umělecké a produktivní činnosti na všech jejích úrovních: vnímání - výkon - kreativita.
6. Zvládnutí výtvarných technik (technologií), rozvoj jemné motoriky rukou a obecné manuální zručnosti.
7. Rozvoj schopnosti plánovat, tvořit řemesla podle předlohy, podle stavu, podle provozních a technologických map.

8. Podpora znalosti vlastností materiálu, chuť s nimi experimentovat.

9. Výchova estetického vkusu a rozvoj schopnosti vytvářet umělecké obrazy.

Ve své praxi umělecké činnosti s dětmi jsem Speciální pozornost Věnuji se vývoji netradičních technik práce s papírem různých textur (barevný karton a papír, ubrousky, fólie, vlnitá lepenka, obaly na cukroví, staré časopisy...), často v kombinaci s látkami, přírodními materiály.. .

Technika papírování, kterou používám při své práci s dětmi, je různá: origami, modulární origami, quilling, aplikace, objemová aplikace, ořez, koláž, konstrukce papíru.

Práce s papírem, kartonem (aplikace z papíru různých textur, výroba dekorativních panelů, objemových a plošných předmětů a struktur pro zdobení skupinové místnosti, dovolené, zábavy).

Volumetrická nášivka je druh aplikace vytvořený nalepením hotových objemových forem složených z papíru na připravený podklad.

Výroba a design pohlednic. Pohlednice hračky. Pohlednice z dovolené. Pohlednice je samostatná umělecká forma s vlastní historií. Můžete to udělat sami pro svou rodinu a přátele. Vytvořením pohlednice můžete sami pokračovat v kreativních experimentech a vytvořit si vlastní práci nejen na dovolenou, protože krásná karta může sloužit jako dekorace na zeď v každé místnosti.

Origami (jap. "skládaný papír") - starověké umění skládání papírových figurek. V této technice můžete vyrábět nášivky, samostatné hračky, různé rámy, koberečky, obrázky. Přispívá k rozvoji jemné motoriky dětských rukou, konstruktivního myšlení, fantazie a tvořivých schopností předškolních dětí.

Quilling je schopnost kroutit proužky papíru různých délek a šířek do rolí, upravovat jejich tvar a z výsledných dílů vytvářet objemové a plošné kompozice. Rozvíjí jemnou motoriku rukou, formuje prostorové myšlení, rozvíjí vytrvalost, odhodlání, zvídavost, probouzí fantazii a představivost, učí pozorovat, porovnávat, analyzovat, prezentovat konečný výsledek, vidět podobnosti se skutečnými předměty.

Koláž je zábavná a nepředvídatelná technika. Využívá a kombinuje prvky, které k sobě původně nebyly určeny.

Obaly od bonbonů, staré noviny, kusy látek, stuhy, sítě, ploché plastové hračky a obaly z nich, listí stromů.

Čím neobvyklejší materiály, tím zajímavější výsledky. Práci v této technice lze přirovnat ke hře. Pomáhá projevovat fantazii a trpělivost, rozvíjet představivost, schopnost porovnávat, pěstovat vytrvalost.

Facing: Tato technika je založena na vytváření obrázků a objektů pomocí trojrozměrných papírových prvků. Objemový prvek ořezávání se nazývá "ořezávání" nebo "zadek". Je to kus měkkého papíru stlačený ve formě trychtýře nebo kužele.

S pomocí obkladů můžete tvořit úžasné trojrozměrné obrazy, mozaiky, panely, dekorativní interiérové ​​prvky, pohlednice. Neobvyklý efekt "načechranosti", který dává ořezávání, a jednoduchost provedení je pro děti velmi atraktivní.

V procesu umělecké práce se řídím hlavními didaktickými principy: vědecký, přístupný, názorný, důsledný (od jednoduchých po komplexní), systematický, individuální přístup a užití vizuální (ukázka, zkouška, zobrazení), verbální (vysvětlivky, popis, povzbuzování, přesvědčování, používání přísloví a rčení), praktické (zkouška, společné akce, herní situace) metody a techniky.

Vzdělávací cyklus rozděluji do tří etap: seznámení s materiálem a jeho vlastnostmi; výcvik v technikách a technikách; řemesla.

Svou práci stavím na principech odhalování osobnosti a individuality dítěte, rozvíjení jeho tvůrčího potenciálu, svobodně bez nátlaku dospělého, založené na sebevyjádření dítěte, na spolupráci a spolutvoření, s využitím humánního metody a techniky. Povzbuzuji dítě k samostatnému myšlení a jednání; Nezasahuji do touhy dítěte udělat něco svým vlastním způsobem; Respektuji úhel pohledu žáka, jako tvůrce, jako umělce, ať je jakýkoli; Nevnucuji svou představu, naopak se snažím pochopit logiku tvůrčí fantazie dítěte; Vytvářím v pedagogickém procesu situaci, která dítě provokuje ke kreativitě.

Používání různé techniky Práce s papírem jak v přímé výchovné činnosti, tak ve volné činnosti dětí má pozitivní vliv na rozvoj tvořivých schopností u starších dětí a motivaci k dosažení úspěchu.

Při vytváření řemesel vlastníma rukama, při pohledu na výsledek své práce, děti zažívají pozitivní emoce, radují se, že hračka vyrobená vlastníma rukama funguje: spinner se točí ve větru, loď pluje v proudu, panel zdobí stěnu místnost atd. Takže prostřednictvím různých akcí s papírem, v procesu jeho zpracování, za použití různých metod a technik, se děti učí esteticky chápat obrazy známých předmětů, přenášet je do vizuální činnosti, zdůrazňovat krásu a barvu vnějšího vzhledu v transformovaném formulář.

děti staršího předškolního věku

Maley Galina Alekseevna,
vychovatelka MŠ GBDOU č. 73
kombinovaný pohled na Krasnoselský okres St. Petersburg

"...Fantazie podléhá papírovým listům -
Na doma i jako dárek a jen tak na hru.
Ale hlavní bohatství, které vytváří krásu,
Jednoduchý kus papíru vám pomůže vytvořit sami sebe!“
/NA. Kolešová/

Formování tvořivé osobnosti je jedním z nejdůležitějších úkolů pedagogické teorie a praxe v současné fázi. Osoba budoucnosti musí být tvůrcem, s rozvinutým smyslem pro krásu a aktivní kreativitou.
Úkolem učitele je probudit tvořivou činnost dětí, podněcovat fantazii, touhu zapojit se do tvůrčí činnosti. Jedinečnou příležitost k realizaci tohoto úkolu poskytuje taková vzdělávací oblast, jakou je „Umělecká tvořivost“. Jedním z typů, které tvoří tuto vzdělávací oblast, je výtvarná tvorba.
Umělecká práce je kreativní, sociálně motivovaná činnost, která dává předškolním dětem možnost maximalizovat své herní zájmy a touhy. Děti mají možnost vytvářet vtipné hračky, figurky, sochy, upomínkové předměty a dárky pro své blízké.
Umělecká práce je produktivní a zároveň instrumentální činnost, při které dítě ovládá nářadí (nůžky, sešívačka, jehla...), zkoumá vlastnosti různých materiálů (papír, fólie, látky, listy, těsto...) a transformuje je za účelem získání konkrétního produktu. A tento produkt má dvě jedinečné vlastnosti – užitek a krásu.
Umělecká práce má rozvíjející a léčivý účinek na dětský organismus. Studie vynikajících učitelů minulosti Ya.A. Komenský, I.G. Pestalozzi, F. Fröbel svědčí o prospěšnosti uměleckých aktivit, protože plní terapeutickou funkci, odvádějí pozornost dětí od smutných a smutných událostí, uvolňují nervové napětí a poskytují pozitivní emoční stav.
V.S. Suchomlinsky napsal: "Čím více dovedností v dětské ruce, tím chytřejší dítě." Rozvinutá jemná motorika prstů je jedním z ukazatelů inteligence dítěte. Právě v procesu tvůrčí činnosti se rozvíjí obrazné, konstruktivní, analytické myšlení, představivost, vizuální paměť, tzn. odhaluje se osobnost dítěte, vychovává se snadnost a rychlost osvojování vědomostí a dovedností, schopnost je využívat k řešení problémů v různých, včetně nestandardních situací.
Umělecká práce přispívá k rozvoji zrakového vnímání, utváření smyslových standardů (tvar, barva, velikost), grafomotoriky a vytváření podmínek pro utváření cílevědomé činnosti a rozvoj všeobecných rozumových schopností.
N. N. Gusarová poznamenává, že v procesu výroby ručních prací si děti postupně vytvářejí systémy speciálních dovedností a schopností: rozvoj zrakového vnímání, zraku, jemné motoriky rukou, vytrvalost a nezávislost.
Cílem umělecké práce je řízená a důsledná výchova estetické a každodenní kultury u dětí, podpora osobního růstu a utváření emocionálně hodnotného vztahu k okolnímu světu.
Hlavní úkoly:
1. Odhalení podstaty umělecké práce jako tvůrčí činnosti člověka, který vybavuje život a organizuje svůj život podle zákonů účelnosti, harmonie a krásy.
2. Odhalení specifik umělecké práce - jednota užitku a krásy.
3. Rozvoj estetického vnímání, kreativní představivosti, flexibilního myšlení, univerzálních uměleckých schopností.
4. Výchova k vlastnostem lidské práce - pracovitost, zodpovědnost, schopnost dotáhnout započatou práci do konce.
5. Obohacení prožitku umělecké a produktivní činnosti na všech jejích úrovních: vnímání - výkon - kreativita.
6. Zvládnutí výtvarných technik (technologií), rozvoj jemné motoriky rukou a obecné manuální zručnosti.
7. Rozvoj schopnosti plánovat, vytvářet řemesla podle předlohy, podle stavu, podle provozních a technologických map.
8. Podpora znalosti vlastností materiálu, chuť s nimi experimentovat.
9. Výchova estetického vkusu a rozvoj schopnosti vytvářet umělecké obrazy.

Ve své praxi výtvarných činností s dětmi věnuji zvláštní pozornost zvládnutí netradičních technik práce s papírem různých textur (barevný karton a papír, ubrousky, fólie, vlnitá lepenka, obaly na cukroví, staré časopisy...), často v kombinaci s látkami, přírodním materiálem...
Technika papírování, kterou používám při své práci s dětmi, je různá: origami, modulární origami, quilling, aplikace, objemová aplikace, ořez, koláž, konstrukce papíru.
- Práce s papírem, kartonem (aplikace z papíru různých textur, výroba dekorativních panelů, objemových a plošných objektů a struktur pro zdobení skupinové místnosti, dovolené, zábavy).

Objemová nášivka je druh nášivky vytvořený lepením hotových objemových forem složených z papíru na připravený podklad.

Výroba a design pohlednic. Pohlednice hračky. Pohlednice z dovolené. Pohlednice je samostatná umělecká forma s vlastní historií. Můžete to udělat sami pro svou rodinu a přátele. Při výrobě pohlednice můžete sami pokračovat v kreativních experimentech a vytvořit si své dílo nejen na dovolenou, protože krásná pohlednice může sloužit i jako dekorace na zeď v každé místnosti.

Origami (jap. „skládaný papír“) je starověké umění skládání papírových figurek. V této technice můžete vyrábět nášivky, samostatné hračky, různé rámy, koberečky, obrázky. Přispívá k rozvoji jemné motoriky dětských rukou, konstruktivního myšlení, fantazie a tvořivých schopností předškolních dětí.

Quilling je schopnost kroutit proužky papíru různých délek a šířek do rolí, upravovat jejich tvar a z výsledných dílů vytvářet objemové a plošné kompozice. Rozvíjí jemnou motoriku rukou, formuje prostorové myšlení, rozvíjí vytrvalost, odhodlání, zvídavost, probouzí fantazii a představivost, učí pozorovat, porovnávat, analyzovat, prezentovat konečný výsledek, vidět podobnosti se skutečnými předměty.

Koláž je zábavná a nepředvídatelná technika. Využívá a kombinuje prvky, které k sobě původně nebyly určeny.
Obaly od bonbonů, staré noviny, kusy látek, stuhy, sítě, ploché plastové hračky a obaly z nich, listí stromů.
Čím neobvyklejší materiály, tím zajímavější výsledky. Práci v této technice lze přirovnat ke hře. Pomáhá projevovat fantazii a trpělivost, rozvíjet představivost, schopnost porovnávat, pěstovat vytrvalost.

Facing: Tato technika je založena na vytváření obrázků a objektů pomocí trojrozměrných papírových prvků. Objemový prvek ořezávání se nazývá "ořezávání" nebo "zadek". Je to kus měkkého papíru stlačený ve formě trychtýře nebo kužele.
S pomocí obkladů můžete vytvářet úžasné trojrozměrné obrazy, mozaiky, panely, dekorativní prvky interiéru, pohlednice. Neobvyklý efekt "načechranosti", který dává ořezávání, a jednoduchost provedení je pro děti velmi atraktivní.

V procesu umělecké práce se řídím hlavními didaktickými principy: vědecký, přístupný, názorný, důsledný (od jednoduchých po komplexní), systematický, individuální přístup a užití vizuální (ukázka, zkouška, zobrazení), verbální (vysvětlivky, popis, povzbuzování, přesvědčování, používání přísloví a rčení), praktické (zkouška, společné akce, herní situace) metody a techniky.
Vzdělávací cyklus rozděluji do tří etap: seznámení s materiálem a jeho vlastnostmi; výcvik v technikách a technikách; řemesla.
Svou práci stavím na principech odhalování osobnosti a individuality dítěte, rozvíjení jeho tvůrčího potenciálu, svobodně bez nátlaku dospělého, založené na sebevyjádření dítěte, na spolupráci a spolutvoření, s využitím humánního metody a techniky. Povzbuzuji dítě k samostatnému myšlení a jednání; Nezasahuji do touhy dítěte udělat něco svým vlastním způsobem; Respektuji úhel pohledu žáka, jako tvůrce, jako umělce, ať je jakýkoli; Nevnucuji svou představu, naopak se snažím pochopit logiku tvůrčí fantazie dítěte; Vytvářím v pedagogickém procesu situaci, která dítě provokuje ke kreativitě.

Využívání různých technik práce s papírem jak v přímé výchovné činnosti, tak ve volné činnosti dětí má pozitivní vliv na rozvoj tvořivých schopností u starších dětí a motivaci k dosažení úspěchu.
Při vytváření řemesel vlastníma rukama, při pohledu na výsledek své práce, děti zažívají pozitivní emoce, radují se, že hračka vyrobená vlastníma rukama funguje: spinner se točí ve větru, loď pluje v proudu, panel zdobí stěnu místnost atd. Takže prostřednictvím různých akcí s papírem, v procesu jeho zpracování, za použití různých metod a technik, se děti učí esteticky chápat obrazy známých předmětů, přenášet je do vizuální činnosti, zdůrazňovat krásu a barvu vnějšího vzhledu v transformovaném formulář.

Literatura
1. Časopis „Barevný svět. Výtvarné umění a design v mateřské škole, na základní škole a v rodině“. - ICHORAO: č. 1/2012.
2. Nádherná papírová řemesla: kniha pro učitelky mateřských škol
3. Internetové zdroje.